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[雅昌手繪] 埃德加·德加《舞臺上的舞女》:以燈光為描繪物件的畫

《舞臺上的舞女》 約1877年

60cm×44cm 粉彩

《舞臺上的舞女》不是名演員,也不是社會名媛,而是普通演員。畫家以她們的舞姿為媒介,刻意追尋光與色的表現。透過對舞女的造型描繪,表現出強烈的燈光反射效果。這幅以室內燈光為描繪物件的作品,成為印象派繪畫中最膾炙人口的佳作。舞臺上的佈景與綠色的地毯,襯托著光照下的舞女,顯得虛無飄渺、絢麗變幻,成為一個美的世界。

埃德加·德加(Edgar Degas,1834年7月19日-1917年9月27日)是法國印象派人物畫家,又是現實主義巨匠。他最著名的繪畫題材包括芭蕾舞演員和其他女性、以及賽馬。他通常被認為是屬於印象派,但他的有些作品更具古典、現實主義或者浪漫主義畫派風格。

他曾在巴黎藝術學院(École des Beaux-Arts)學習繪畫,受到安格爾(Jean Auguste Dominique Ingres)的很大影響。德加富於創新的構圖、細緻的描繪和對動作的透徹表達使他成為19世紀晚期現代藝術的大師之一。

他是印象派中以傳統精確素描與印象派色彩風格絕妙結合的畫家,被稱為“古典的印象主義”。德加自己說他是“運用線條的色彩畫家”。德加出身於銀行家家庭,極為聰明敏銳,主張靠記憶作畫,常用彩色粉筆把那些芭蕾舞演員、浴女畫得極為生動。他也畫下層社會的生活,如《苦艾酒》、《洗衣婦》等。他技巧的完美與高超是少見的。

德加從1865年以後轉向現代題材和肖像畫創作。最初他描寫賽馬的場面,繼而以極大的興致描寫歌劇院和芭蕾舞的排練場。他的色調溫暖、輕快、鮮明。他的畫不造作,保持觀察的第一印象,他自稱,被他攝入畫面的情景好像是從鑰匙孔裡看到的。

德加對素描有天生的愛好,他喜歡纖細、連貫而清晰的線條,認為這種線條是高雅風格的保證和達到他所傾慕的那種美的唯一方法。線條成了他的慾望。線上的運用上,他達到了所有安格爾的弟子及其追隨者沒有一個能夠企及的、妙筆生花的地步。

舞蹈教室 帆布油畫 1874年 100x140cm

紐約大都會藝術博物館

這幅畫是德加芭蕾舞女畫中較有代表性的一幅。《舞蹈教室》裡擁擠不堪,在眾多的少女中站著一個白髮長者。長者拄著柺杖,正在審查一個少女的表演。遠處角落裡還站著幾個盛裝的貴夫人,應該是少女們的媽媽吧。二十幾個少女動作神態不一,但個個緊張的情緒一覽無餘。這是巴黎舞蹈教室芭蕾舞考核的場面,德加從來沒有去過這樣的考場,只是根據傳說畫出了這一緊張繁雜的場面。二十幾個少女的動作全部來源於德加平常的數不清的舞女寫生。

這是1876年的印象畫展的參展作品,美國著名的旅法女畫家卡薩特評價說:這幅畫的素描技巧超過了荷蘭傑出的風俗畫家維美爾。構圖類似的畫在巴黎奧賽博物館也有一幅,畫作名稱為《舞蹈課》,那是1874年的第一屆印象畫展的參展作品。德加參加了全部八屆印象派畫展的七屆(除第七屆外),是不折不扣的印象派元老,但他自己卻不肯承認自己是屬於印象派。