【個人簡介】
張廷祿，1939年生於北京。1961年畢業於中央美術學院附中，1966年畢業於中央工藝美術學院。中國美術家協會會員，歷任清華大學美術學院（原中央工藝美術學院）中國畫教授、教務處長、院學術委員會委員。師從盧沉、田世光、俞致貞、白雪石教授。數十幅作品入選參加國內外美術大展。作品多次赴美國、法國、韓國、日本、澳大利亞等國家和中國香港、臺灣地區展出、獲獎，並被收藏。百餘幅作品在《美術》、《國畫家》、《光明日報》等報刊雜誌上發表。出版專著有《新編山水畫技法》、《張廷祿作品選》、巜當代中國山水畫壇10名家-張廷祿作品》及發表中國畫論文、藝術教育論文10餘篇。
【作品鑑賞】
大造本無方大器終有成
——張廷祿山水畫創作集評
獨闢蹊徑，鍛沙鍊金。
——張仃（原中央工藝美術學院院長、著名畫家）
《黃河雄風》
145cm×365cm 2012年
藝海新花
——白雪石（原中央工藝美術學院教授、著名畫家）
《雪域佛國》
125x250cm 2018年
他重視精讀大自然和傳統這兩本書，重視藝術實踐的苦功。他困學、苦練，終於走出一條自己的路。正道路、強毅力，做大自然規律的探索者，是畫家張廷祿成長的主線。如何把握住自己，創作具有個性特色的山水畫，廷祿是有思考，有理論，也有實踐的。其一，是崇尚“師造化”，力戒東抄西湊、他的所有創作全部來自生活，從意境、構圖到筆墨力求獨具個人面貌。更力戒個人作品雷同。其二，是探尋自己的山水大道，發揮中國畫工具效能，筆、墨、紙、水相互交融，彼此生髮的豐富表現力，簡潔、清新、典雅，有東方情韻。其三，是於寫意山水中發揮用線的裝飾表現性。潑墨潑彩同裝飾性線條本是對立互不干涉的，他有意將矛盾著的因素融為一體，在點、線、面構成中發揮筆情墨韻的趣味，又在墨彩間隙與空白處，以疏密對比的裝飾性線條穿插過渡，豐富層次感，格局自成。
——孫美蘭（中央美術學院教授、著名評論家）
《湖邊兼葭春意圖》
69x138cm 2010年
廷祿先生作品藝術風格嚴謹精妙，堂廡恢宏壯觀，寓豪放於精妙之中。畫幅涉及巴山蜀水、太行黃河，將南北風情匯為一體，風格獨特，在當代山水畫壇自標一幟。傳統功力和時代精神相融，民族氣魄和藝術個性結合，可知先生學識閱歷之深，藝術體悟之高妙，令人欽佩不已。
——王振德（天津美術學院教授、原《中國書畫報》總編）
《大饃晴雪》
97x132cm 2011年
張廷祿山水畫最大的魅力即在於廣蓄了自然英華、飽覽了真山實水靈氣之後，對於山水造化的領悟，超越了從前賢故紙堆裡得來的營養而出現了質的飛躍，它大氣、樸厚、清新、典雅、蘊藉、深遠，是一種大造無方的天籟之美。他不斷探索著、形成著並改變著他的繪畫樣式，從而構成了他作品蒼潤、渾厚、靈動、清逸的藝術面貌。張廷祿是在建立自己的藝術語言特色，在創造自己的藝術，同時也參與了一個時代對中國山水畫現代形態的建構。瓜熟蒂落，金石為開，大器終有成，他的藝術創造必將在中國山水畫壇綻放出更加誘人的光彩。
——賈德江（原北京工藝美術出版社總編、著名美術評論家）
《壺口驚濤圖》
155x180cm 2021年
廷祿是一位刻苦治學的實踐者，在國畫寫生和創作方面均取得了獨特的成就。他師承不因襲，張仃先生說他是“獨闢蹊徑”，白雪石先生稱他為“藝海新花”。他在作品中運用精煉的線條和淡雅的潑彩，濃縮地表現了他長期從生活中寫生積累的上千幅素材，是有感有據而發。因此，深沉、講究，言之有物。他倡導筆法、墨法、水法、墨色結合，意匠為首。他長期重視理論研究和學術思考，加之勤奮的藝術實踐，使他取得了突出的長進與成就。
——袁運甫（清華大學美術學院教授、著名畫家）
《晚風》
98x112cm 1994年
《春山隱居圖》
69x69cm 2009年
《秋雲漁家圜》
69x69cm 2009年
《漁鄉圖》
64×69cm 2009年
《烏江山居》
90x90cm 1995年
《漁家晚秋圖》
69×69cm 2009年
《驚鷺圖》
69x69cm 2004年
《溪谷煙巒圖》
69cm×69cm 2009年
《天井》
107×101cm 2003年
《壺口驚魂》
170x125cm 2002年
《滇西晚秋圖》
180×125cm 2005年
《龔灘》
113×69cm 2017年
《山谷的風》
180×96cm 2019年
《黃山秋韻圖》
138x69cm 2018年
《群峰擁翠屬黃山》
138x69cm 2018年
《霜天》
180×96cm 2009年
《旭嶽早春圖》
180x96cm 2018年
《龍城風骨》
180x96cm 2009年
《太行松谷圖》
138x69cm 2010年