作者|謝明宏
編輯|李春暉
無論是《頭號玩家》還是《失控玩家》，都映射出現實的骨感——你以為自己是人生主宰，實際上不過是NPC而已。尤其是後一部的靈魂拷問：“如果你發現自己是虛假，是被操控的，你將如何面對？”
做人生的掌局者，這件事的難度也完全體現在《爆裂舞臺》的10位女孩身上。韓紅在首期問有過幾次正兒八經登上舞臺的機會，眾人面面相覷。
周潔瓊坦誠道：“回來之後就很少有真正的舞臺。”可我們都知道她曾經是那樣的魅力四射；Yamy郭穎和吳宣儀掀起去年6月從“火箭少女101”畢業的回憶，Yamy郭穎直說沒有什麼演出；韓紅繼續問THE9-安崎和THE9-陸柯燃，得知她們會在今年12月解散。
“她們12月底，你們呢？”硬糖少女303陳卓璇回答明年7月。國內的幾大知名團體，都面臨著“畢業之後無舞臺”的宿命。彷彿THE9即將面臨火箭少女101的落寞，而硬糖少女303不過是昨天的THE9。直面慘淡真相，《爆裂舞臺》抓住了女孩們的阿喀琉斯之踵，那是她們內心的隱痛。
《爆裂舞臺》是由愛奇藝出品、魚子醬聯合出品的原創女性音樂人競演真人秀。由韓紅擔任主理人，集結劉柏辛Lexie、單依純、宋雨琦、THE9-安崎、THE9-陸柯燃、VaVa毛衍七（D。M。G）、吳宣儀、Yamy郭穎、硬糖少女303陳卓璇、周潔瓊十位年輕女性音樂人。
今夜（10月22日）的收官之戰，THE9-安崎的《Fancy》氣場全開宛若王者加冕，她的奪冠終於給33場限定舞臺畫上了完美句點。決賽前，THE9-安崎曾對未來的自己寄語：“希望能看到在那種，超級大的演唱會上面，然後看到她閃閃發光。”或許，決賽只是大魔王音樂之旅的借力點，她終將遇見更強大的自己。
THE9-安崎透過競演淬鍊音樂實力，同時也詮釋著新時代女性敢於做自己、爭當“頭號玩家”的人生態度。而對於螢幕前的更多女孩來說，或許沒有一個平臺來主動給一個“舞臺”才是生活常態，但她們為自己爭取舞臺的樣子，永遠是最燃、最炸的。
唯有舞臺，方得爆裂
“我等這個舞臺很久了，想說的都在歌裡。”Yamy郭穎對舞臺的告白讓人印象深刻。《爆裂舞臺》橫空出世，直指國內音樂市場缺乏專業唱跳舞臺的痛點。明明是唱跳功底俱佳的女孩，卻失去了曾經最閃亮的發光點。
在《爆裂舞臺》她們重新找到心之所向，打磨出目不暇接的高質量音樂作品。第一次競演周潔瓊唱《明明》時的國風水墨造型，盡顯古典剛柔並濟之美。如果說海外時期的周潔瓊是娛樂工業的精雕品，那麼《明明》就是她迴歸傳統底蘊的初心。從小就學琵琶的她，終於有機會將民樂介紹給更多人。
第三次競演Yamy郭穎與二手玫瑰樂隊的《舞曲》，完成了北方搖滾和南方說唱的融合。舞臺設計相當精妙，Yamy郭穎先是和樑龍隔得比較遠，隨著音樂響起兩人從開始的對峙到互動再到熱舞，輕鬆詼諧的律動特有昆汀《低俗小說》內味兒。曲世聰老師直呼：“我打了滿分，這種不正經戲謔的感覺太愛了！”
返場突圍賽THE9-安崎的《神奇》，挑戰異域風情令人宛如闖進了中古世界的天竺。時而是眾星捧月的獨舞，時而與舞伴組成群舞的歡宴。前期是舞娘甦醒的慵懶魅惑，後期是個性釋放後的燃情似火。身材玲瓏的她，永遠氣場一米八，難怪主理人韓紅把她的外號“大魔王”改成了“膽大的大魔王”。
女性音樂人以獨特的細膩和感性，把對音樂的追求拔高到了全新層次，也是對音樂市場的一次營養反哺。劉柏辛Lexie的PPT編曲曾被音樂製作人說“吹毛求疵”，但她就是要把心中的音樂做到極致；硬糖少女303陳卓璇的《FlyAway》挑戰高音密度極限，孔瀟一更是蓋章認定“目前這個舞臺最難的歌”。
當然還有神仙打架的合作舞臺，“赤腳雙花”吳宣儀和周潔瓊的《如果你也聽說》，潑墨的設計讓人耳目一新。吳宣儀表示一開始我們遇到喜歡的事，都會全力以赴地去做。但是這個過程中，可能會有很多意想不到的事發生，那些形形色色的事情就代表了這些顏色。
宋雨琦、THE9-孔雪兒、劉柏辛Lexie的《旗袍》以劇情化演繹讓音樂更有故事性。三個漂亮女孩配上旗袍羽扇已足吸睛，突如其來的動作設計則讓演出變成了民國諜戰片。反正硬糖君是這麼理解的，可是劉柏辛Lexie一解釋就變味兒了：“等大家都被制服了，大家就開始莫名其妙的唱歌跳舞。”真是隊友構建深度，而“幼稚鬼”劉柏辛Lexie消解深度。
魔音繞樑三月不絕的舞臺，則非《VVS》莫屬。“VVSVVS獨具一格，VVSVVS閃耀自我，VVSVVS非我不可。”10位爆裂女孩合作拍攝一鏡到底的《VVS》，更是全新的MV製作嘗試。
每個人都是生活的爆貝
舞臺失誤，即成定局。與人相遇，一期一會。舞臺是一場音樂的修習，而每個舞臺的背後則是一段彌足珍貴的人生經歷。在《爆裂舞臺》，10位女孩競演33個舞臺，她們時而是對手時而是隊友，更多的是彼此堅固的鎧甲。
這種競合模式類似迷你小社會，也對照著現實世界的職場挑戰。競演之間加小考，而小考又往往決定著下一次競演的優先順序，女孩們只能在這個“壓力系統”中尋求自己的機會。
比如讓試音環節全票透過的Yamy郭穎和THE9-安崎擁有MV分part權利，妥妥的強者生存法則；而為了第四場集體劇情歌舞秀的“主角”，幾位爆裂女孩又要挑戰在表演基礎上的演唱，直接變成“開裂女孩”。忘詞的“賴小貝”THE9-陸柯燃壓垮了自己，同角色的硬糖少女303陳卓璇則是“從小到大最垮的一次”。
張弛有度的競爭賽制，一方面可以激發爆裂女孩們的音樂呈現，建立深厚的閨蜜情誼。另一方面，她們走出舒適圈的自我突破，也讓觀眾看到了在生活中努力求索的自己。
每一次打碎自我，都是音樂之旅的鳳凰涅槃。初到《爆裂舞臺》時，THE9-陸柯燃只敢跳舞、唱歌時讓Vocal們多包涵，單依純專注唱歌、是個舞蹈小白，宋雨琦的大眾印象更多的是綜藝mc。平時發揚長處即可，而節目卻讓她們開始正視短板。
隨著同伴的激勵和老師們的指導，THE9-陸柯燃能夠從頭唱到尾挑戰搖滾曲風，她終於讓自己看到了韓紅說的“那個王”；單依純也不再恐懼肢體表達，《不值得》裡的說唱有模有樣，幾個小舞蹈動作自然流暢。誰能想到她以前是個抒情情歌高手呢？培養一下可以和VaVa毛衍七battle。
硬糖少女303陳卓璇從金武林口中的小孩兒變成“老陳”，《爆裂舞臺》描摹了完整的成長線。第一次競演，獨唱。第二次競演，戲腔。第三次競演，唱跳。為了更好的伴奏效果她在外拍戲也練琴，不顧嗓子囊腫堅持競演；宋雨琦敢於涉獵自己最薄弱的音樂風格，直言即使被淘汰也是開心的感覺。“再談到雨琦，知道她是一個歌手，不只是做綜藝的人，我就贏了。”
當一群女性音樂人聚集在《爆裂舞臺》，她們的價值表達也多維度呈現了當下年輕女性的內心世界——雖然有對未知的焦慮，但只要擁抱理想就有無盡勇氣。劉柏辛Lexie表演《有嗎炒麵》時坦言：“看到那麼多熱愛音樂的女孩子，競不競演真的不重要了。”
Yamy郭穎曾說：“站在這個舞臺上，就不要怕輸。”吳宣儀淘汰時信念堅定：“我要在我有限的舞臺裡面，去做我要表達的東西。”在《爆裂舞臺》，她們戰鬥過，這便是最精彩的傳說。
“世另我”在逐夢，那年輕人呢？
如果我是一位音樂人，現在會不會也像爆裂女孩們一樣在舞臺上勁歌熱舞？作為理想的投射容器，《爆裂舞臺》承載的赤誠熱愛一下子擊中了年輕觀眾內心的柔軟角落。
少年情懷總是詩，但一旦步入職場撲面而來的壓力就會遮蔽理想的彼岸。THE9-陸柯燃帥帥地跳舞不就好了，THE9-安崎不挑戰複雜舞臺設計豈不更省事，宋雨琦的綜藝感很多藝人可望不可即。
“神奇”的是，十位爆裂女孩就是要攻克劣勢，哪怕恥度爆棚也在所不惜。第四次競演的個人秀，甚至專門開闢了15秒爆裂時刻展示短板。短短的15秒，對於人美歌甜的爆貝們，可能需要一生去治癒。
應該說，正是《爆裂舞臺》激發了10位女性音樂人的鬥志，併為她們的蛻變保駕護航。《爆裂舞臺》的有容乃大體現在它的多母音樂審美體系，沒有所謂的絕對標準，爆貝們給出的爆裂值也僅作為一種參考座標。你只管做你自己，餘者不必多慮。
節目中演唱與成績“倒掛”的現象並不少，但這並不妨礙《爆裂舞臺》與女孩們的決心。曲世聰和孔瀟一盛讚的Yamy郭穎的《舞曲》遭遇聽眾冷落，單依純為宋雨琦、THE9-孔雪兒、劉柏辛Lexie的《旗袍》打抱不平。
突破與重塑最後的一步，恐怕就是擺脫他者的束縛。女性的音樂只能由她們定義，宛如一場獨行逆旅。對硬糖少女303陳卓璇來說，光唱這件事在很多舞臺都可以做，在爆裂舞臺就是要去做更多能突破的事情。
正如韓紅總結：“音樂沒有一個範本誰高誰低，因此我說爆裂舞臺並不是一個比賽，它是一個小孩從她擅長的舒適圈，變成全新的一個真正的音樂爆貝的過程。”重過程而非唯票數論，《爆裂舞臺》也在無形中呼籲大家對突破的藝人更多的信心和包容。
除了審美對接，《爆裂舞臺》也完成了與年輕使用者的價值共振。沒有誰可以真正指引人生的“玩法”，我們自己才是頭號玩家。明確理想目標併為之奮鬥，是爆裂女孩和年輕人這場音樂實驗中的共識。
在國內唱跳舞臺依舊匱乏的今天，《爆裂舞臺》的33個舞臺無疑是33顆美麗的珍珠。表演前電影感的剪輯，讓觀眾覺得在看新MV。絢爛多彩的舞美配合，真正幫助女孩們實現了舞臺夢。
一路相伴的主理人韓紅，音樂老師金武林、曲世聰、孔瀟一是女孩們的領路人，當看到愛徒離開，老師們也有惺惺相惜的扼腕。韓紅的那句“你稱我一聲老師，未來我願用所有的力量幫助你”，讓人心緒久難平復。
從表層的舞臺呈現、賽制玩法、評價體系，以及內在的價值引領、情緒共鳴、沉浸體驗看，《爆裂舞臺》正在建構潮流音綜的新正規化。新生，先從打碎過去那個自己開始。