柳永是北宋詞壇最具有代表性的一位，連當時的大文豪蘇軾都對他刮目相看，很是敬佩他的才華，而且柳永的詞傳唱度很高，據說凡是有井水處即能歌柳詞，這也說明了柳永的詞深得人心，無論是文人雅士，還是販夫走卒，那都是喜歡他的詞。不過他在北宋文壇也的確是首屈一指，創作出了很多經典的優美名篇，每一首都別具一格，寫得不僅很美，同時那種細膩的情感也最能夠打動我們。

俞文豹在《歷代詩餘引吹劍錄》談到一個很有趣的故事，提到蘇東坡有一次在玉堂日，有一幕士善歌，東坡因問曰： “我詞何如柳七（即柳永）？”幕士對曰：“柳郎中詞，只合十七八女郎，執紅牙板，歌‘楊柳岸，曉風殘月’。學士詞，須關西大漢、銅琵琶、鐵棹板，唱‘大江東去’。”東坡為之絕倒。

我們從這個故事中，可以知道當時的蘇軾是很欣賞柳永，認為他是北宋詞壇第一人，正是由於柳永的出現，才使得宋詞達到了前所未有的高度。儘管很多人認為他的作品太過於香豔，大部分的作品，那都是愛情詞，其實這一類的作品，最是能夠引起人們的共鳴，畢竟這樣的一種情感，無論經歷了多久，那也是依舊令人感動，要知道愛情它是沒有時空的界線。

柳永的詞情感細膩，寫得情意綿綿，往往可能只是信手拈來，只有那麼寥寥數語，但是字裡行間充滿了濃濃的愛意，這也正是他作品最為獨特的一個地方；而且柳永的詞作中的深情，也是最為令人感動，很多的詞人在描寫愛情時，可能只是一種意象，也就是說他們只是憑藉想象，並沒有真正經歷過，這樣一種想象的作品，其實只是有著華麗的外表，並沒有那種深厚的情感。從柳永的詞中，我們能夠感受到那種真實，他筆下的愛情詞中的那個她，一定是現實生活中真實存在，這也正是柳永詞作最獨特的一個地方，這種真實的情感流露，還有描寫使得作品更具有感染力。

那麼筆者在這裡要向大家推薦柳永很感人的一首愛情詞，也就是這首《定風波·自春來》，這也是一首香豔的愛情詞，通篇以一種極為悲情的口吻，把閨中女子的相思之苦描寫得感人肺腑。同樣這首詞也是寥寥數語，但是每一句都很是令人感動，讀來也是朗朗上口，不失為一首難得的佳作，所以如此感人的一首詞，最是值得我們去細細品讀，只要讀懂了也就明白了什麼才是真正的愛情，什麼才是真正的相思。

《定風波·自春來》

宋代：柳永

自春來、慘綠愁紅，芳心是事可可。日上花哨，鶯穿柳帶，猶壓香衾臥。暖酥消、膩雲嚲，終日厭厭倦梳裹。無那。恨薄情一去，音書無個。

早知恁麼，悔當初、不把雕鞍鎖。向雞窗，只與蠻箋象管，拘束教吟課。鎮相隨、莫拋躲，針線閒拈伴伊坐。和我，免使年少，光陰虛過。

相思最是令人痛苦，特別是古代的女子，她們不僅沒有自由，同時也不敢勇敢地表達出來，只能是把那種相思之苦埋藏在心底。其實我們今天對於很多人來說，即使是相思也是一個電話就可以搞定，如果還不行的話，買上一張機票即使是在很遠的地方，那也是能夠立馬相見，所以我們今天已經很難體會到相思之苦，可是古人不一樣，他們科舉不發達，交通也不便利，這也使得很多熱戀中的男女往往分別之後，那就會落下相思病。

詞的上片先是由景入情，這樣的一種表現手法，其實在宋詞比比皆是，自然也沒有什麼新鮮之處，不過柳永的寫法卻不一樣，他寫得更加細膩，也更加深情，從而也使得這上片處處充滿了詩意，也充滿了無限的憂愁；那這上片它大致的意思是，自入春以來，那院子裡的花朵便是開始在綻放，每次見到這紅花綠葉，我就覺得很憂愁，特別是我這一寸的芳心更是顯得百無聊賴。太陽已經升得很高了，已經是快要到達樹梢了，黃鶯在那樹葉之間盡情地啼叫，讓人聽了當真是肝腸寸斷。我一個人還懶在床上沒有起來，其實我是在思念遠方的他。細膩的肌膚早已消瘦得不成樣子，滿頭的秀髮更是低垂散落，終日裡都是在思念遠方的心上人，沒有心情梳妝打扮。現在真是無奈，可恨那薄情之人，自從離去了之後，連一封信也沒有送來。

詞的下片則是進一步地描寫了相思之苦，寫得也更加的悲痛，也更加傷感，早知道如此，我真後悔沒有用鎖，把他的寶馬鎖住，這樣他就無法離開我。真是應該把他留在家裡，這樣我們可以每天相見，他在家裡終日與墨為伴，吟詩作對，我們就這樣寸步不離。我也就不用去躲躲藏藏，每天都與他相伴，我拿著針線與他相伴，這也是我最喜歡的生活。只要有他在我身邊，這樣青春就不會虛度，讓我苦苦等待。

柳永的詞情感細膩，寫得也是極為深情，在這首《定風波·自春來》一詞中，他透過對於閨房女子的相思之苦，讓我們感受到了他對於愛情的堅守，還有骨子裡的浪漫情懷，雖然這首詞只有短短的幾句，但是充滿了無限的憂愁，也讓我們感受到了他的一片深情。