相見歡、烏夜啼、如夢令、長相思、青玉案、生查子、點絳唇、臨江仙、阮郎歸、踏莎行、雨霖鈴……

每一個絕美的詞牌名背後，都是一段動人的故事。

提及“雨霖鈴”這個詞牌，許多人最先想到的，都是宋代詞人柳永，以及那首被譽為“婉約詞巔峰之作”的《雨霖鈴·寒蟬悽切》。

寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。

都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。

執手相看淚眼，竟無語凝噎。

念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節！

今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。

此去經年，應是良辰好景虛設。

便縱有千種風情，更與何人說？

據說這首詞是柳永與意中人蟲娘離別時所作。

在風流浪蕩的才子柳永筆下，歌女的名字隨處可見。

酥娘、英英、心娘、秀香、師師……無一不是歌喉婉轉，舞姿翩躚，國色天香。

而在所有的這些名字裡，柳永寫得最多的、用情最深的，是一個叫蟲娘（柳永詞裡常稱其為蟲蟲）的女子。

小樓深巷狂遊遍，羅綺成叢。

就中堪人屬意，最是蟲蟲。

有畫難描雅態，無花可比芳容。

幾回飲散良宵永，鴛衾暖、鳳枕香濃。

算得人間天上，惟有兩心同。

近來雲雨忽西東。誚惱損情悰。

縱然偷期暗會，長是匆匆。

爭似和鳴偕老，免教斂翠啼紅。

眼前時、暫疏歡宴，盟言在、更莫忡忡。

待作真個宅院，方信有初終。

《集賢賓·林鐘商》裡，柳永熱烈而直率地表白道：

在那些高樓深巷、簾幕深深處，多的是濃妝豔抹 、姿容綽約的女子。

但我最屬意、最傾心的，卻只有蟲娘你。

再好的畫、再美的花，也難以稍稍描摹、比擬你那絕美的容顏。

近來你我常常分離，相會總是匆匆。

究竟要怎樣，才能與你如夫妻一般，相攜到老，免叫你每每分別時淚眼朦朧。

待將來有一天，你我同攜連理，方見得我今日誓言之真，我待你之真情有始有終。

人們都說：旁的人都把青樓當鐘點房，唯有柳永，把青樓當成了家。

在正統士大夫眼中，柳永是浪蕩不堪的。

他一沒有功名，二沒有錢財，終日與歌姬舞女廝混，寫些低俗詞作。

但在蟲娘眼中，在所有那些與柳永有過交往的歌女眼中，柳永真摯、坦蕩，風流卻不下流。

最難得的是，他待她們，是真正給予了平等與尊重。

柳永筆下，她們不再只是供賞玩、被物化的精緻人偶，而是一個個有血有肉、有個性、有真情的人。

柳永與蟲娘，他們都不曾被主流社會認可 。

一個屢次落第，被官場拒之門外；一個被視為玩物，以逢迎、討好為業。

在旁人看來，他們的愛情，也許不過是嫖客與歌女的一樁交易，不值一提。

但詞裡的深情與許諾，詞裡的不捨與眼淚，不會騙人。

柳永第四次科考，再次名落孫山。

他懷著無限悲憤與落寞，慼慼然離開了京師。

臨走前，蟲娘趕來相送，兩人攜著手依依不捨，難耐淒涼。

一首送別詞裡的千古絕唱《雨霖鈴·寒蟬悽切》，卻就此應運而生。

正是清秋時節，暮色深沉。

一場滂沱大雨後，蟬鳴聲聲淒涼而急促，叫得那正攜手分別的一對戀人心中，愈加酸澀惆悵。

船伕催促著將要出發。

柳永與蟲娘相攜著手，不捨地看著對方，滿眼淚光。

明明有萬語千言想要說的，卻終於無語凝噎。

情到深處是無言。

這一去，隔著一重重山，一程程水，千里萬里，雲天蒼茫，不知何時才能會面。

從來多情的人最傷心的便是離別，更何況是在這蕭瑟冷落的清秋時節。

待我今夜酒醒，又不知身在何處天涯？

到那時陪著我的，怕是隻有殘月一彎，曉風二三了吧。

唉，蟲娘，日後倘你不在我身邊，見到再美的風光景緻，我又能同誰一道欣賞，同誰不倦訴說呢？

柳永一首《雨霖鈴·寒蟬悽切》，讓“雨霖鈴”這個詞牌，從此成了“離別”二字的代名詞。

但你知道嗎，其實從一開始，“雨霖鈴”三字，就是一個由離別而來的悲傷曲調。

宋人王灼《碧雞漫志》記載：

大唐天寶十四載，安史之亂。次年，唐玄宗李隆基一行人出逃至馬嵬坡時，發生兵變。

隨從將士們處死了楊國忠，並強迫楊貴妃自盡。

迫於無奈，李隆基只得含淚賜死自己心愛的女人。

在一個霖雨連綿的夜晚，車子行駛在蜀中的棧道上。

馬鈴和著瀟瀟雨聲，無限悽楚。想到自己貴為一國之君，卻連自己心愛的妃子都保護不了，李隆基一時悲從中來，口中喃喃念出“雨淋鈴”三字。

後來他命教坊“採其聲為《雨霖鈴》曲，以記恨焉”，並叫伶人張野狐吹奏。

《雨霖鈴》從此流傳於世。

“雨霖鈴”三字，連起來唸，唇齒間黏連不清的，是人生大寫的難捨，縮寫的無奈，絲絲縷縷如綿綿細雨般的悵惘，點點滴滴如簷下漏雨般的不甘與不願。

一生一世，沉埋心底的寂寞。

怕人間，恐無聚首日；恨蒼天，再無白頭時。