新海南客戶端、南海網、南國都市報12月28日訊息（記者 劉仕利/文 李昊/圖）在海南，提到剪紙，不得不提到的一個地方，就是素有“民間藝術之鄉”美稱的樂東黎族自治縣大安鎮，聞名遐邇的大安剪紙便誕生於此。

相傳，早在漢代以前，生活在樂東地區的黎族先民，就以芭蕉葉、樹皮為材料，透過口咬、刀刻技藝，創作出各種各樣充滿生活元素的圖案，完成對生活與勞作、對生命與自然的“歌詠”。

黎族傳統剪紙老藝人林文生。

現年57歲的林文生，是當地有名的黎族剪紙老藝人之一。7歲時，開始模仿村裡的老人剪紙，已經和剪紙打了大半輩子的交道。其所創作的作品中，無不透露著濃厚的黎族生活氣息，作品也屢屢在國內外各類剪紙大賽中斬獲殊榮。林文生坦言，黎族剪紙不講究幾何比例，也沒有約定俗成的構圖樣板，僅靠手藝人的想象和指尖的功夫。田野、黎鄉、椰舞、圖騰，在粗獷的線條下，傳遞的意象主題豐富而淳厚，也流淌著黎族人最真實質樸的美感。

受林文生的影響，林崇靖從小也愛玩剪紙，長大後考上了瓊臺師範美術教育學院，也為今天從事剪紙教學打下了最好的基礎。欣喜於子承父業之餘，林文生也常在週末與兒子展開宣紙上的“對話”，並在這一過程中分享自己的經驗之道。例如，剪紙人物的眼睛、眉毛都需要一個個刻出來，但如果線條刻得多了，會失去大安剪紙民間藝術的味道。所以，人物手、腳的鏤刻，都要刻得很抽象。

黎族剪紙新匠人林崇靖在創作中。

這一次的“比拼”，林文生完成了作品《拉手舞》，林崇靖則給自己的剪紙命名《大力神》。父親的刀工充滿野性和粗狂，兒子的刀法則是圓潤、細膩，但父子倆不謀而合的創作理念，都是黎族剪紙要體現原汁原味原生態，如果用美術的形式去體現，剪紙就失去了生命力。

黎族剪紙的創作從“口咬”中衍生，在鏤刻中發展，作為山區黎鄉的獨特藝術形式，千百年來，黎族剪紙一直口口相傳、手手相授，在民族文化的沃土中盛開。

“跟著我剪紙的優秀學員到現在有10多個人。我們培養出來的學生，他一到高中考上大學他就放棄了。”談到剪紙人才的培養，林文生也坦言，這是目前存在的最大困難。不讓大安剪紙失傳，也是他最大的心願。為此，進村培訓、校園開課，繼續辦好剪紙藝術培訓基地，是父子倆的初心與使命。

《黎族傳統剪紙藝術：刻刀之下 宣紙之上》海報

“黎族剪紙需要投入更多新鮮的血液，需要創新、需要包裝，以旅遊業去帶動傳承和發展”，年輕的林崇靖也表示，黎族傳統剪紙藝術還有很長的路要走，而作為年輕一代的剪紙匠人，有義務在堅守與創新中不斷髮光，令黎族傳統剪紙藝術跨過千年之後，依然綻放。