天外有天，地下有地，地下之地突然出現了一群兵馬俑復活開戰……
這是來自七月暑期檔上演的新驚喜——耗時五年製作完成的
動畫電影《俑之城》
終於上映了。
近幾年動畫電影市場佳作頻出，諸如《哪吒之魔童降世》《羅小黑戰記》《白蛇：緣起》都先後維持著不小的熱度。
此外，要提及令人印象深刻的好片，還有《大聖歸來》《大魚海棠》這樣傳播度高的好片。
然而有媒體統計發現，過去5年內先後有119部中國經典神話人物IP改編動畫電影備案，顯而易見頻繁消耗同類題材。
這樣做的直接影響是觀眾對國產動漫產生新要求，怎麼來看好動畫電影，要不僅要能滿足兒童，也要對成年人有吸引力。
這一次以兵馬俑作藍本，《俑之城》似乎有意要為國漫創出一個新天下。不得不承認，光看片名還是很好奇電影能講出一個怎樣的故事。
從早前片方放出的預告片來看，《俑之城》中設定了一個前所未有的世界觀。
劇情雖不復雜，但創意實在驚豔。
如海報宣傳所說，“只有我能定義我是誰”，明面上的噱頭落在兵馬俑復活，實際上還是想用找到自我的核心來打動觀眾。
主角蒙遠想從雜役兵俑成為銳士，於是他擅自闖入戰場，渴望立下戰功來改變命運。
電影第一找，是蒙遠找尋為何而戰的意義。
不想被看不起，於是帶著期待和驚懼的蒙遠就這樣踏上未知旅程。
冒險時最少不了什麼？當然是一個志同道合的小夥伴。神秘少女史玉順理成章出現，她和蒙遠的愛情輔助線，引出了電影第二找。
從稚嫩少年到堅毅戰士，蒙遠找到了守護他人的意義。
少男少女的青澀愛戀，電影用了很多瑰麗又壯闊的場景展現。誰能想象，有朝一日為絕美愛情的心動份額，居然是動畫片給的。
可以預見，小兵俑經歷過各種沿途風景後終會收穫一個專屬於自己的完美結局。
這不妨礙大家從中琢磨出千種人生滋味，同一個共嗚：誰都會經歷各種磕磕絆絆，但別忘了自己想要什麼。
《俑之城》的第三找，要給電影的幕後製作方。
他們以原創之名，找到了國漫成功的不二法則，老少咸宜的故事得用精緻的畫面特效來配。
沒有前例可參考的創新，從0到1意味著事事艱難，不過這也是《俑之城》能成為國產動漫標杆作的機會。
電影各個朝代以俑城的形式串聯起來，將陶俑、禮器、脊獸一一復活……地下世界的奇幻色彩，就是透過這樣的細節鮮亮起來了。
有先睹為快的觀眾，甚至玩起了片中文物大盤點，可見電影製作細節的獨特吸引力。
生活在這個世界的俑，就像行走的歷史，老人俑、少女俑、路人俑、雜役俑、銳士俑、將軍俑各種設計眼花繚亂，光看著他們就覺得帶感。
而最動人的，在預告片中就有展現，腦洞大開的製作方給了電影一個流光溢彩的地下城。
過去只能在書籍或者博物館中看到的百戲俑、青銅獸、銅馬車、儺面具等傳統文化，在這裡都有了生命。
如果仔細觀察，會發現《俑之城》的細節極致到可怕，連人俑的面部都帶著黃土質感。
製作方透露了一個非常有意思的幕後花絮，為了設計人俑的死亡，不僅要帶出土飛散的感覺，還得考慮人俑陶土碎裂感……此片擬音師買了300多個陶罐，一個個砸碎才實現了導演想要的效果。
說到這裡要為大家介紹一下，此片的幕後製作方方特動漫，是國內產業鏈最完整的一家電影製作公司。
30餘人頂尖團隊，上千個動畫人，經歷37個版本，超89次反覆打磨，隨意拎出一幀畫面，據說其中漂浮的黃金線都經過了嚴密推算。
如此嚴苛的製作要求，《俑之城》中恢弘壯大的戰爭場面，想來也會顛覆不少人的視覺觀感。
儘管《俑之城》是把歷史要做出藝術化的效果，可“有歷可循”以來是影視化最難啃的骨頭。其中妖道、怪獸甚至道具點綴，充斥著各種文化元素。
拿大家最熟悉的孔明燈來說，現在還有一些地方放燈做祈福用，可很少有人知道，祈福反而是孔明燈後來才有的附加功能。
史料記載孔明燈的來源，一說是諸葛亮被困時求救使用；另一說則是古代用於軍事聯絡的松脂燈，因為外形像諸葛亮帽子，這才得名。
放到《俑之城》中的意境，歷史和文化底蘊的意義撲面而來，實在不可小覷動畫片的打磨用心。
導演林永長介紹，為了打破大眾對兵馬俑的刻板印象，製作方專程跑遍了全國各大博物館，讓神秘且有底蘊的文化合理融入電影故事，躍然於大銀幕。
或許有人已經知道，《俑之城》的幕後團隊正是那部支配了無數家長錢包的《熊出沒》主創。
《熊出沒》就是片方打造的首個動漫IP，系列電影在近幾年的票房上都取得了不錯的成績。
面對《俑之城》即將來臨的市場考驗，製作方更是野心勃勃地表示，計劃將這部電影打造成一個系列片，帶出更大的世界觀，讓主角遊走到不同的城池去展現更多歷史文化的精彩點，讓不再看愛動畫的年輕人，徹底迷上國漫宇宙。
我們能看到，無論電影的故事設定，角色動作細節還是背景造型，《俑之城》跟以往國產漫畫相比還是有了明顯的進步。
難能可貴的是《俑之城》這股年輕且新潮的創作方向，給國產動漫注入了一股信念，行業想進步，能創才能闖。這次，有人表揚它，
“國漫越來越好了！有迪斯尼內味了”。
願早已不再作為娛樂工具而生的動畫電影，能出現更多這樣的出彩作，
國漫崛起，更不再是口號。
