2019年,追光動畫與華納聯合制作的《白蛇:緣起》,刺激了國漫市場。
在《大黃蜂》《死侍2》等商業大片的夾擊之下,上映第8天才勉強破1億,眼看要黃。
隨後,它的口碑後勁強勢。
豆瓣評分7。8分,各地院線公開聲援排片,它絕地一搏。
從上映第21天起蟬聯4日單日票房冠軍,並最終斬獲
4。69億年度票房
,成為毋庸置疑的大黑馬。
圖源:中國電影票房
時隔3年,追光動畫集合原班人馬打造,鼓搗出《白蛇:緣起》的續作。
豆瓣開分7。6,票房2天破1億,4天破2億…這份成績單可以稱作“今年暑期檔最佳”。
只是,隨便開啟那些5星好評:
“追光動畫最佳”
“國漫又一個巔峰”
“近兩年世界範圍最好的動畫電影”…
從“廠牌最佳”一路升到“全球最佳”,一個個狂熱自吹的口號,令人雞皮疙瘩掉一地。
國漫崛起之路,實屬不易。
在肯定成績的同時,我們也要擁有否定的勇氣。
只有保持清醒,才能認清差距。
畢竟,
國漫之崛起,不靠嘴皮功夫,更不靠捧殺。
《白蛇2:青蛇劫起》
2021。7。23
注:文章有劇透
>>>>可取之處
平心而論,《青蛇劫起》的特效畫面,有目共睹。
水漫金山一場戲,打鬥場面炫技酷炫,不摻水分。
250人規模的製作團隊,為了追求還原真實狀態,光處理海浪這個細節,就花費了3年多。
而且,他們還研發一種全新的渲染工具,去模擬和還原水滴、毛髮的真實效果。
小青在黑風洞大戰法海,摒棄網遊風、網紅臉。
它延續了《白蛇:緣起》的創作思路,在堅持現代動畫製作模板基礎上,融入中國傳統的古風水彩。
幾筆隨性揮灑的線條,就勾勒出小青的動、法海的守,小青的執念,法海的正統。
這種動靜相宜的詩意,是三維動畫無法體現的。
黑風洞幕後概念圖
電影所展現的世界觀,有想象力來支撐。
修羅城,一個迴圈經歷風、水、火、氣四劫的虛擬幻界。
水泥玻璃搭建的黑暗森林、廢舊工業代表的機車、古代文明的傳統老宅,它是一個多元文明的結合體。
這裡生活著不同朝代的人類,還有羅剎門、牛頭馬面、幽靈、八爪怪等形形色色的異族鬼怪。
傳統與現代,東方與西方,廢土末世與蒸汽朋克,它延續《新神榜:哪吒重生》東海市的基本架構。
修羅城與四劫幕後概念圖
>>>>大膽改編,左右不逢源
特效技術層面,《青蛇劫起》沒有明顯的短板。
我們需要清醒地認識,這是大部分國產動畫可以達到的常態。
無需多言,不值得一誇再誇。
相比之下,我更想談一談它的故事核心。
導演黃家康
《白蛇傳》誕生於民間,與《孟姜女》《牛郎織女》《梁山伯與祝英臺》合稱為“中國四大民間傳說”。
流傳至今,它擁有不同的版本和藝術形式,如,評話、彈詞、戲劇、小說、歌劇、漫畫,電影…
萬變不離其宗。
它的基本框架無外乎是,
一個修煉成人的白蛇與凡人許仙的愛情故事。
篷船借傘、白娘子盜靈芝仙草、水淹金山寺、斷橋相會、永鎮雷峰塔、許仙之子仕林祭塔等經典橋段。
京劇版《白蛇傳》
解構經典,將民間傳說賦予後現代解構主義思維,是打造新時代傳說的必由之路。
追光動畫的《白蛇》系列,正是如此。
如果說,《白蛇:緣起》是新白蛇的前傳,那麼,《青蛇劫起》就是不折不扣的後傳。
小青反客為主,講述在白蛇被法海鎮壓雷峰塔之後,自己所經歷的心路歷程。
“如果我夠強,我就要一掌斃了法海,掀翻這座塔,踏出這修羅城。”
小青放不下對姐姐的執念,墜入涅磐之境,在修羅城渡劫。
在這裡,她開啟大逃殺模式,照影內心自我,尋找衝出修羅城的機會。
“這心中執念,我不會放下,我絕不。”
至始至終,小青沒有屈服於法海,她不甘捨棄對姐姐思念。
這種敢愛敢恨、反叛權威正統精神,具有現代女性的超前思維。
為了將小青塑造成貼近現代女性的角色,導演安排了大量的工具人,助其成長。
修羅城領路人
孫姐
,早早領盒飯。
小青反倒沒心疼、沒悼念,內心只記得救姐姐。
我想為孫姐擊鼓鳴冤,抱不平。
早知如此,就不該訓練小青的生存技能。
牛頭幫攻打之時,更不該和小青一起行動,為其擋槍。
大反派
牛頭幫主
,是法海安插在修羅城的臥底。
它相當於修羅城計劃生育辦主任,專門負責清理門戶,讓墜入修羅城的生靈放棄心中執念,選擇重生。
此外,它還會易容術。
不知道是拜師阿朱,還是專門去布拉佛斯,跟無面者學的技能。
總之,身為一名合格的工具人,無論多強大,它都殺不掉小青。
直到掛掉歇菜,我們都沒搞明白,牛頭幫主的執念到底是啥,為啥那麼想逃出修羅城。
為了讓小青變成獨立女性,導演給她安排感情線,去認清男人的本質。
懦弱、膽小、自私、說謊,一個個不可靠的男人,讓崇拜強男的小青內心覺醒——
男人弱爆,女人要成功還得靠自己。
同時,導演化身人間扳手,將蒙面少年與白蛇強行拉關係。
不僅安排白蛇投胎性轉成男性,更把青蛇白蛇鎖成百合味的CP。
這真叫,一聲姐妹大過天啊。
小青是執念是白蛇,白蛇的執念是小青。
我不禁要問,白蛇的執念不應該是許仙以及她的孩子嗎?
如果為了青白蛇CP而改變執念,許仙反倒是第三者插足了。
那麼,《白蛇:緣起》有存在的意義嗎?
一方面說男人不可靠,女人要崛起。
另一方面,它跟眾多國產成人動畫一樣,為了吸引男性觀眾的眼球,打著擦邊球。
從《白蛇:緣起》的美人出浴更衣,到《青蛇劫起》小青當著男人面脫衣淋浴。
從溫潤白皙的美腿到豐盈性感的臀部、胸部,軟se情的暗示鏡頭比比皆是。
寶青坊坊主之所以人氣高,主要得益於狐媚跟修長俏麗的腿。
深諳此道的導演特地增加戲份,讓她在修羅城開分店,併成為小青出逃的關鍵。
消費就要消費到徹底嘛。
臨近片尾,導演還不忘留下彩蛋,意圖給寶青坊主打造個人小傳。
一邊指責男人,一邊透過百合CP和擦邊球來為“男性凝視”製造話題。
“吃女quan紅利噁心至極,快撕下你的偽百合臉皮”“縫合怪+se情擦邊球”。。。
引起部分影迷的臭罵,這就不難理解了。
以青蛇為主角的作品,不再少數。
《青蛇劫起》本身就致敬了徐克的《青蛇》。
“我來到世間,被人所誤,都說人間有情,可是情為何物?真是可笑,連你們人都不知道,等你們弄明白了,也許我會再來。”
《青蛇》從小青這個初學者的視角,觀察青蛇、白蛇、法海和許仙之間的情感,詮釋現代女性的愛恨纏綿,對人間情為何物發出質疑。
《青蛇劫起》釋出的致敬海報
為了點綴荒蕪的命運,每個男人都希望生命中有兩個女人:白蛇和青蛇。
為了博取歡愉、熨帖心靈,每個女人都希望她生命中有兩個男人:許仙和法海。
來人間走一遭,功與過、人與妖、情慾與色戒,小青看到透徹。
於是,最終流下了屬於自己的凡人之淚。
從女性覺醒角度來看,《青蛇劫起》的立意直白淺陋,遠不及徐克的《青蛇》有深度。
《青蛇劫起》的不完美,再一次警醒國漫創作者。
觀眾的審美趣味越來越刁,單純依靠著視覺特效去博,往往會差強人意。
技術並非萬能,特效更代替不了故事文字的內在邏輯與精神。
國漫要崛起,不僅要追求視覺特效的精美骨架,也在乎劇本的血肉根本。
最後,我由衷希望《青蛇劫起》開辦一個普法班。
電影片尾,為了做到煽情、完成故事閉環,導演安排小青在雷峰塔偷出土文物。
這處情節可是觸犯了盜竊國家珍貴文物罪。
觀眾不禁問,小青盜竊展覽館文物被警察叔叔抓到要判幾年?
在此,普法張三溫馨提示:
《文物保護法》第三十一條規定,對“盜竊國家文物的”依法追究刑事責任。
《刑法》第五章第二百六十四條規定,盜竊珍貴文物,情節嚴重的,處無期徒刑或者死刑,並處沒收財產。
希望小青趕緊投案伏法,做一個崇德守法的新時代好妖精。