文 | 毒眸

眾所周知，一個明星如果開始被“考古”，就證明他真的紅了。

將近一個月的時間，網友將王鶴棣過去23年的生活翻了個底兒朝天，大到其父親開的炸串店，大學時期的女友，為學校拍的宣傳片，小到綜藝裡扮演的“西瓜頭”，17歲的泳裝照等等。

古偶已經兩年沒“爆人”了，直到這個夏天，魔咒被王鶴棣打破。《蒼蘭訣》熱播，王鶴棣以肉眼可見的速度紅了起來。

網友調侃王鶴棣爆紅

截至日前，王鶴棣微博漲粉總計近350萬，直截了當的對應是，王鶴棣的漲粉速度也能成為熱搜話題。劇播期間#王鶴棣一天漲粉30萬##王鶴棣一週漲粉156萬#等詞條接連登上熱搜，本人連續多天位列微博24小時熱門人物榜top1，各家搜尋指數直線上漲。不過一個月時間，王鶴棣的雜誌銷量就從劇播前的100多本，提升到6萬加。

這個夏天，王鶴棣成為了實打實的“八月男友”。

但近幾年的認知與實踐中，男藝人容易紅，但也同樣容易糊。等待王鶴棣的，到底是厚積薄發化繭成蝶，從“男友”躍升為頂流，還是和過往無數“男友”一樣，只擁有一個限定夏天，還需要時間的檢驗。

“頂流”與“八月男友”

稍微回顧一下歷史，會發現我們這些年擁有的男友並不少。

“X月男友”這個詞第一次被大規模使用是在2019年。2019年7月，由李現、楊紫主演的現言劇《親愛的熱愛的》播出，李現在其中扮演性格高冷、內向敏感的韓商言。播出後，李現一炮而紅，被粉絲稱為“七月男友”。

自此，“X月男友”這個詞就被用來形容，某月播出的爆劇男主。劇集的爆紅與頂流的生產兩個話題在此交匯，並有了清晰的主線。

其實，在出演《親愛的熱愛的》之前，李現已經出道八年。演過的角色中，相對有名氣的是2015年和陳曉搭檔的劇版《睡在我上鋪的兄弟》裡的謝訓，以及2017年的懸疑探案網劇《河神》中的郭德友。而直到2019年《親愛的熱愛的》熱播，李現才躍升為“新晉頂流”。

商業價值是檢驗藝人流量的重要一環。劇播一個月後，李現10天內官宣4個新代言，新增合作當中，涵蓋了蘇泊爾、雅詩蘭黛、戴爾、榮耀、肯德基、野獸派等品牌，從奢侈品到日用品一應俱全。

2020年，李現的表現不如2019突出，這一年的夏天，古偶《琉璃》又製造出了新的男友——成毅。

作為歡瑞近些年力捧的小生，成毅從2016年開始在《青雲志》中嶄露頭角，但知名度並不高。

2020年8月由他和袁冰妍主演的《琉璃》上線，在同期《以家人之名》《三十而已》《穿越火線》等多部劇對打的情況下，《琉璃》後期熱度大漲，優酷站內熱度值達到9988，打破了當時優酷站內劇集熱度榜的最高紀錄，登頂多榜第一。

這部劇不僅救了當時已經瀕臨退市的歡瑞，也幫助成毅成為了新晉流量，成毅微博粉絲從《琉璃》開播前的801萬粉絲增長至1215萬，共計漲粉414萬。之後兩年裡，成毅基本處於無縫進組的狀態，除了剛剛完結的《沉香如屑》，還播共了4部主演戲。

除此之外，《傳聞中的陳芊芊》《月光變奏曲》裡的丁禹兮，《大唐榮耀》《錦衣之下》裡的任嘉倫，《司藤》裡的張彬彬，《變成你的那一天》裡的張新成，《星漢燦爛》中的吳磊等等，都曾短暫成為過劇粉眼中的“男友”。

當然，顧名思義，“男友”這個詞最初就是用來形容BG劇中爆紅的男主，因此在上述舉例中，沒有把透過耽改爆紅的男明星囊括進來。但正因如此，在耽改成為歷史的今天，考據“八月男友”，似乎更有意義一些。

一個從古到今的邏輯就是，劇有熱度，演員很容易跟著吃到紅利。不過，成為“八月男友”並不等於成為頂流，尤其是在選擇變多、平臺日益強調圈層、差異化內容的現在。

與“八月男友”對應的詞彙，是“三月劇粉”，但這裡的三月，並不是指日期，而是指時長。即，在電視劇播出的三個月中，因劇而喜歡上某個演員，但實際上只有短暫熱情的一類粉絲。劇集完結後，“三月劇粉”的注意力就會轉移到下一部電視劇和下一個明星身上。

越來越多的人發現，“八月男友”大多隻能成為“季度頂流”，距離成為真正的頂流還有很長的一段距離。

“頂流”與“八月男友”

討論男主為什麼容易紅，有一個大前提——就是“八月男友”大多誕生於BG偶像劇，該型別劇的受眾大多為女性。從那些走紅的劇和角色能看出，這些劇裡的男性人設需要滿足受眾當下的情感需求，滿足女性對男性角色的想象。

從“男友”這個詞代表的定義上看，通常能被觀眾認證為“男友”的主角，大多要滿足幾個條件：前期知名度低，角色人設好，有CP感，長得不錯，外加一點點演技。

男友們能紅，一定建立在“劇捧人”的邏輯之上。

不論是王鶴棣、李現、成毅、任嘉倫還是丁禹兮等人，在出演爆劇之前，知名度都相對較低。這反而帶來了一種優勢：對許多路人盤的觀眾來說，這些面孔是新鮮的、沒有預設的，因此也更容易接受劇方為其塑造的人設，帶入角色。

而如果主角已經是知名演員，且過去經常演類似的角色，時間久了觀眾對其好奇心和新鮮感都會下降，會帶著對其過往同類角色的印象看新角色，很難看出驚喜。

譬如，最近在被輿論反覆拷打的《東八區的先生們》裡，飾演知名科技公司工程師的張翰，出道就在《一起來看流星雨》裡演霸道總裁、富家公子。這麼多年過去，張翰的戲路還是一如既往的穩定——在《杉杉來了》裡演大BOSS封騰，在《溫暖的弦》裡演上市公司總裁佔南弦，在《如若巴黎不快樂》裡演首屈一指的商業精英佟卓堯……

經過無數霸總角色的洗禮，觀眾已經對張翰演霸總的套路瞭如指掌，很難收穫新鮮感。再加上許多“霸總”角色的設定都較為懸浮，觀眾無法帶入相關情景，因此也很難從角色身上找到男友感。

同時，在劇捧人的邏輯裡，“劇”是第一位的。這代表著劇情質量要過關，與此同時，角色人設要好，這兩者缺一不可。

《蒼蘭訣》裡的東方青蒼之所以招人喜歡，是因為他表面看是霸總是“BKING”，但骨子裡不唯我獨尊，懂得尊重女主，愛護女主。東方青蒼並非像上述霸總角色一樣，專橫霸道，把控制慾當愛情。

與此情況相同的，還有去年的“黑馬”劇《御賜小仵作》。彼時觀眾討論的重點就在該劇的價值觀上，不僅女性角色的女性角色意識覺醒，王子奇飾演的男主蕭瑾瑜，也在當時被稱為“古偶男主天花板”，不嫌棄女主是仵作出身，支援女主實現自己的夢想，連表白都顧及女主的心情，害怕給女主造成負擔。

這些角色的人設，顯然更加符合受眾的情緒和價值觀。從上述兩個例子中能看出，男主的人設好壞通常是要有“對手反饋”，也就是說要從身邊產生關係的角色裡來得到驗證，這就需要男女主兩人之間有CP感。

“嗑CP”作為觀眾看偶像劇不可缺少的一環，男女主的CP感就顯得格外重要，甚至還會影響觀眾看劇的情緒。男女主都不能只散發獨美的氣質，兩人之間必須產生化學反應。說白了，男主要有“人氣兒”和性張力，這樣才能激發戀愛的荷爾蒙，畢竟沒有人希望自己的男友只是好看的人工智慧。

不少人在吐槽《女士的法則》時質疑，會有多少人期望“擁有一個宋修那樣的年下男友”，畢竟從氣質上看，彭昱暢實在太像江疏影家裡還在上學的親弟弟。相較之下，《媚者無疆》和《一閃一閃亮星星》裡的屈楚蕭，《想見你》裡的許光漢，《錦衣之下》的任嘉倫等人的CP感和性張力似乎更強。

為什麼男主容易紅？

曾在過往文章提及，根據弗洛伊德的精神分析理論，嗑CP時，我們開啟了自我防禦機制中的“投射”和“轉移”。投射是指“我想你們在一起”所以“你們也想在一起”，而轉移則體現在，自身投入到戀愛中是一件高風險的事，但“我看你們談戀愛”則是一件幾乎沒有風險的事情。

因此，嗑CP作為一種戀愛“代糖”，需要主角能提供充分的CP感。這時，男主長相是否足夠帥氣，反倒不是最先需要考慮的了。畢竟擁有了以上條件，只要人長得不醜，再提供一些在偶像劇裡夠用的演技，就足以成為“男友”預備役了。

為什麼男主容易紅？

在普遍的認知裡，相比於女主，熱播劇的男主容易爆，但也更容易糊。

藝人宣傳小許告訴毒眸，“爆紅之後，有沒有存貨，後續的戲能不能跟上，是決定其熱度能否長久的因素之一。”比如，2018年透過《鎮魂》爆紅的朱一龍、白宇，在劇播後的一段時間內，人氣一度有了明顯差距。

觀察兩人的存貨會發現，2018年6月《鎮魂》播出後，朱一龍在2018年年底前，還連續播出了《許你浮生若夢》和《知否知否應是綠肥紅瘦》兩部新作品。而白宇在近一年之後的2019年4月才上線了新作品《紳探》。

前文說過，因熱播劇吸引來的粉絲大多為“三月劇粉”，劇完結後，粉絲的注意力和熱情會很快轉移，這是就需要新的作品來維持住粉絲的注意力，空檔期越長，粉絲流失得越快。

“但是有存貨上映，也不代表就能留住粉絲。”小許表示，“很多劇粉都是被劇中的形象和人設所吸引的，此時的粉絲並不一定是看重藝人本身的魅力。”此時，如果存貨的質量不行，或者角色的人設，抑或是演員的演技不過關，對剛紅起來的藝人來說，並非好事。

比如2019年4月，由趙露思、焦睿、許凱領銜主演，孟美岐特邀出演的電影《藍色生死戀》上映。該電影在2017年拍攝時，四位主演中只有趙露思在一部分觀眾心中有一定的認知度。但在2019年上映時，許凱和孟美岐已憑藉《延禧攻略》和《創造101》大紅。

因此在宣傳時，兩人也成為片方宣傳的重點。男主焦睿因名氣不高，甚至在平臺宣傳海報中被“一剪沒”。但該電影的質量實在不過關，在豆瓣只獲得了2。7分的評分，電影最終也只收獲了150萬票房，其中大部分還是粉絲為了支援偶像貢獻的。這種質量的作品，不僅對藝人來說沒有任何加持，還會消耗藝人的口碑和人氣，屬於無效播劇（影）。

此外，前文提到過，“八月男友”紅起來的前提是，“前期知名度低”。“知名度低也就意味著，他們在公司可能受重視程度並不高，人員配備也不會那麼齊全，在宣傳、經紀等各方面可能還有所欠缺。”小許解釋道。

這就導致一朝爆紅後，藝人相關的資源配置可能很難快速跟上。就像王鶴棣的經紀公司萌樣影視，在《蒼蘭訣》熱播王鶴棣紅了之後，開始多崗位連夜招人，同時也幫王鶴棣成立了個人工作室，這既可以成為王鶴棣爆火的一種證據，也同時成為了一個觀眾圍觀、粉絲著急的新梗。

在爆紅後，藝人相關邀約可能成倍增加，“此時需要更多更專業的人來處理、判斷每個邀約，是否對藝人的發展有幫助，是否能幫一人保持熱度，留存粉絲。如果處理不好可能會錯過最佳的發展時期。”小許告訴毒眸。

更明顯的例子還是前文提到的白宇。在2019年播出的綜藝《我和我的經紀人》中能看到，白宇的宣傳經紀在畢業時就跟著白宇工作，到節目播出時已有三年。

《鎮魂》前白宇的人氣並不高，需要處理的事情也不多。但在白宇急速走紅時，工作人員能力不足，而導致白宇錯失了不少機會。好在後期，相關的短板基本得到了完善，更重要的，還是白宇自己的有底子在，並隨著《沉默的真相》、《喬家的兒女》接連播出，重新找回了陣地。

與呼嘯而過的熱度對應的，似乎依然是演員本身的“內裡”。“紅”或許很簡單，“紅得長久”才是門學問。在越來越看重內容、或被動或主動摒棄掉浮沫的劇集市場裡，這樣的道理，也在慢慢被更多人發現。