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人前要人命、人後好兄弟?阿諾vs 史泰龍(下):被時代背叛、80 年代相殺...

作者:summercc03

1992 年2 月的電影《母子威龍》(Stop! Or My Mom Will Shoot),幾乎是每個動作巨星引以為鑑的惡夢,它上映時開出了當年美國最高的1,958 廳,而且是席維斯史泰龍 (Sylvester Stallone) 許久不見的喜劇演出,許多大片紛紛走避,深怕成了史泰龍笑彈之下的犧牲者。

而它的成績慘得不忍卒睹,4,500 萬美金的成本僅回收了2,800 萬美金的票房。但是,除了票房失利之外,對史泰龍而言更深的傷痛,來自於另一個男人:阿諾史瓦辛格 (Arnold Schwarzenegger)「慫恿」他演出這部自己嫌到不行的爛片。

事過境遷,阿諾在2019 年的節目專訪裡,笑談這件史泰龍笑不出來的陰謀:

「我讀過了《母子威龍》的劇本,根本是一團垃圾。說實話,我告訴自己『我才不要拍這部電影呢』。然後電影公司去找了史泰龍,而他打給我問道:『他們有找你演《母子威龍》嗎?』」

《母子威龍》的海報還刻意讓阿母扮裝藍波元素。

「而我回答,『有的,我還考慮要拍這部電影呢,這部電影的創意也真的太讚了吧!』而因為史泰龍處處要跟我作對,所以當他聽到我這樣講,他馬上回應:『無論如何,我都要主演這部電影!』當然,《母子威龍》後來就變成了一場災難。」

令史泰龍想死的《母子威龍》。

《母子威龍》的災難顯而易見,諷刺的是,由於我們在上一篇提過,阿諾在《龍兄鼠弟》(Twins) 與《魔鬼孩子王》(Kindergarten Cop) 的喜劇轉型太過成功,這導致,進入90 年代後漸漸失去票房吸引力的史特龍,也想靠一部賣座喜劇片來拓展自己的戲路。

所以,當媒體知道史特龍將要主演《母子威龍》,對他的轉型期望其實是很高的——儘管媒體那時還不知道《母子威龍》的劇本有多爛。而當《母子威龍》慘遭滑鐵盧,在許多批評嘲笑史特龍的聲音中,其實有不少失望的發言:他們將此視為史泰龍事業的重大挫折,在不再崇拜大槍巨炮的90 年代,史泰龍的飯碗很可能就要不保。

《母子威龍》:史泰龍真的穿尿布。

《母子威龍》真的很爛,從它詭異的片名「站住!否則我媽要開槍了」,到它詭異的臺詞「他的屁屁是一片草地,而我就是割草工」,我們都知道不能要求動作電影都是傳世鉅作,但是讓老婆婆在電影裡,描述史泰龍6 歲時小GG 被尿布夾到的情境,真會令觀眾也臉紅。

史泰龍幾乎從此拒絕演出任何喜劇電影,頂多在動作電影里加些稀少的自嘲片段,這已經是他最努力的喜劇演出了。已過45 歲的史泰龍,在《母子威龍》之後,只能繼續虐待自己的肉體,再拍一部又一部國內票房越來越低的動作電影。

《巔峰戰士》是史特龍90 年代的猛片。

當然,阿諾利用了他們之間的競爭意識,開了一個讓史特龍笑不出來的玩笑。但是,一部賣垮的喜劇電影,不至於讓史特龍兵敗如山倒,事實上,90 年代史泰龍的事業開始走入下坡,這不是阿諾的錯,甚至也不是史泰龍的錯,而是大環境改變了:戲路似乎更靈活的阿諾,也同樣面臨了事業的困境。

他在1993 年主演的《最後魔鬼英雄》(Last Action Hero),概念是一部打破第四面牆的大膽動作電影,卻創下了他自己5 年來最低的美國本土票房紀錄;

《最後魔鬼英雄》出師不利。

而1994 年當他再度演出喜劇電影《魔鬼二世》(Junior),再度與《龍兄鼠弟》的黃金陣容合作,由艾凡瑞特曼(Ivan Reitman) 執導、並與丹尼狄維託(Danny De Vito) 二度合作,國內票房卻僅有成本幾乎一半的3,600 萬美金——這種成本慘賠一半的悽慘景象,幾乎與《母子威龍》如出一轍。

現在已經不是爭出你死我活的時刻了,90 年代後期,阿諾與史特龍同樣慘兮兮,電影公司不願意再投資龐大預算,讓他們到異國叢林拍攝大規模爆炸戲,同時也不再信任他們的吸金實力。

雖然他們仍然能在擅長的動作電影領域拿到不錯的海外票房——死忠的觀眾們,只要看到片名裡出現「魔鬼」或是「戰警」的電影,就絕對死命支援。

《最後刺客》其實是史特龍意欲轉型的另一部精彩電影。

不過,迪士尼與皮克斯動畫、梅格萊恩(Meg Ryan) 的浪漫電影、以及哈里遜福特(Harrison Ford) 或基努李維(Keanu Reeves) 這樣較「文雅」的動作明星,都比阿諾與史泰龍更會賺錢——而且他們花的錢更少。

而阿諾與史泰龍的身軀,都早已累積了過去10 年的大量職業傷害……他們還能這樣打多久呢?

曾經「連DNA 都彼此憎恨」的阿諾與史泰龍,一起成為了沙灘上的前浪。那些為爭第一而產生的勾心鬥角,現在都不值一提。

因此,在90 年代後期,永遠的敵人,成為了同是天涯淪落人的好友。

《警察帝國》事實上品質優秀。

史泰龍在2013 年專訪裡表示:

「我們曾經恨對方恨得暴戾無情(violent hatred),你曾聽過別人說過這句話嗎?當你真的與自己的天敵互相競爭,這會帶出你這個人最優秀的本質。

就像阿諾會說的,這種競爭會促使你加速進步。」

阿諾在2014 年專訪裡表示:

「90 年代,我們終於變成了朋友,自此之後我們一直維持著友誼。

一開始,你需要一個對手、一個你厭惡的人……因為這個人能驅動我進步。最後我們終於到了夠成熟與夠聰明的時刻,我們決定『停止這些紛爭吧』。

然後我們開始一起拍電影,享受一起工作的時間。」

《魔鬼末日》也是阿諾的轉型失敗作之一。

他們合作了《浴血任務》(The Expendables) 系列、合作了電影《金蟬脫殼》(Escape Plan),獻給觀眾他們已經遺忘的80 年代動作電影回憶,那是一個非阿諾就是史特龍的動作電影年代。

當然,你在《敢死隊》裡會看到許多數位特效的假血,也看不到用火藥灼燒傷口的獵奇畫面。

21 世紀的動作片已經與80 年代大不相同,變得更政治正確與循規蹈矩,但是,當阿諾與史泰龍單手舉起那些數公斤重的自動步槍,讓一排雜魚跳起東倒西歪的死亡之舞時,身為80 年代孩子的你,仍然會有一絲感動與感恩。

《浴血任務》系列。

阿諾與史泰龍之間的關係,從80 年代的天敵、到90 年代的好友、如今在這個全新的數位社群時代,他們的關係又有了新的變化:互相按讚的推友。他們會利用社群網路,以及利用過去全球皆知的不合關係,為雙方的新電影,做些令人莞爾一笑的行銷。

《金蟬脫殼》。

當史特龍的新電影《藍波:最後一滴血》(Rambo: Last Blood) 上映之前,阿諾在他擁有2,200 萬用戶追隨的instagram 上釋出了一則影片。

他先讚美史泰龍為慈善活動捐贈的簽名藍波刀真美麗,然後畫風突然一變:

「但是……這才不是刀子」

他拿出了更大把的刀子……

「這才叫刀子,這是用在終極戰士身上的,這把只是比你的大一點點嘍嘻嘻嘻」

阿諾逮到機會就要嘲諷史泰龍的身材。

當上述阿諾告訴大家《母子威龍》陰謀真相的節目在電視上播出後,史泰龍立刻在facebook 上傳一段「致敬阿諾」影片。他說:

「你取笑我,又告訴全世界你是怎麼騙我去拍那部我最爛的電影,哼,我會傷心嗎,怎麼可能;這是我內心永遠的創傷嗎?怎麼可能……好吧可能有一點痛……隨便啦,你知道嗎,我寫劇本,這你可不會……我說出來了嗎……總之我決定寫一部續集電影,這是為你寫的,片名就叫:《站住!否則你媽媽要把你揍成豬頭!》,我會自制自編自導還有行銷一條龍。大傢伙你就繼續去揍人吧,祝你的新電影(《終結者:黑暗宿命》)好運!」

看起來他們形同水火,不過這次會逗得你樂不可支。兩位只差一歲的天王巨星,如今都是70 多歲過一半的阿公了,他們未必能再度殺翻越南或天網,但這對曾經人前要人命的天王,不但決定繼續他們的幕後兄弟情,同時也要繼在大銀幕上,教教那些生不逢時的新生代觀眾們,80 年代到現在,他們都是怎麼活下來的。