“是狼是狗，得看喂的是啥肉。”
這是《滿江紅》中的臺詞，也是張藝謀迴歸放出的狠話。
誰說喜劇幹不過硬核科幻，今年春節檔《滿江紅》才是最大贏家！
上映不到八天的時間，票房直接突破30億，成為現階段的票房冠軍。
一部小小的古裝喜劇，竟然能在競爭如此激烈的情況下突出重圍。
不愧是國師張藝謀的手筆！
不僅如此，口碑也同樣能打，豆瓣評分7。5。
好過92%的喜劇片，甚至比國產電影票房總冠軍《長津湖》還要高。
真的是攔不住了。
評論區清一色的四五星好評，足以見得觀眾對《滿江紅》的喜愛。
無論是劇情還是演員演技都給影迷留下了深刻的印象。
以至於看完電影還沉浸其中無法自拔。
不得不說張藝謀是真會選演員，這幾個大腕聚到一起，想不好看都難了吧。
全員線上，主演的表現可圈可點，反而配角更是立了大功。
怪不得能讓觀眾印象深刻。
一、多次反轉、格局開啟，老謀子把“劇本殺”玩明白了
如果說《流浪地球2》帶給觀眾的是視覺上的震撼，那麼《滿江紅》則是酣暢淋漓的享受。
1.鏡頭語言意味深刻，小故事拍出了大格局
《滿江紅》全篇圍繞著宰相駐地的那個小小的府相展開。
誰敢兩個小時全講一件小事，還得拍得生動有趣牽動觀眾的情緒？
也就只有張藝謀敢了。
該影片主人公是小人物張大與副統領孫均。
南宋紹興，奸臣秦檜手握大權，臭名昭著卻無人能動。
就在他率兵與金人會談期間，金國使者死在了駐地，而且密信也不翼而飛。
就這樣，副統領孫均一個個審問小兵，看似陰差陽錯揪出了張大。
連名字都如此路人，可張大卻是整部戲的關鍵人物。
秦檜讓張大一個時辰搞清楚事情緣由，主要人物屈指可數。
就這麼點事，張藝謀偏偏用幾連反轉將劇情推向了高潮。
最先抓住我眼球的，是張藝謀慣用的鏡頭語言。
他總是能將平平無奇的東西拍出花樣。
開篇懸疑氛圍拉滿，單刀直入首先甩出金人死亡的結局。由果推因，無論是拍攝角度還是色彩搭配全都一氣呵成。
單是一個小小的走廊，同樣的人走都能走出不同的意思。
當張大被抓出來，他面對刀口當即說出一絲線索後。
孫均立刻帶著他面見宰相。
這時候是
孫均在前，而張大被羈押著磕磕絆絆小跑跟著。
這時候兩個人的身份尊卑不言而喻。
可隨著故事的發展，張大逐漸掌握了破獲整個案件的話語權。
當他們毫無頭緒時，張大就成為那根救命稻草。
所以當他提出要去後廚時，
變成了張大昂首挺胸快步向前，而孫均反在其後。
二人明白自己的性命與能否找到真相相連時，他們的身份在死亡前一文不值。
可當張大出來表示沒有任何進展，甚至將孫均拉到自己的戰線上時，孫均變成了“冤種”。
同時劉喜給出的訊號煙花響起，
張大心虛又慌張地成為跟在孫均後面的那個人。
當何立出現，他的身份最高，自然也就是帶著孫均和張大兩人的首領。
簡單的站位，卻能暗示當前的人物關係變化和案件進展。
任何的細節都在為故事服務，老謀子確實是有點東西的。
回看張藝謀的作品，大部分都是展現動盪時局下小人物的悲喜。
《滿江紅》也是如此。
我們看到的甚至是連名字都非常潦草的小兵，和擠破頭都想往上走的毛頭小子副統領。
最後卻將戎馬一生的岳飛展現在觀眾面前，沒有一個角色卻字字不離讚頌之意。
是虛構的小故事，卻拍出了大格局。
2.反轉不斷，古裝題材拍出了新高度
《滿江紅》最讓觀眾難以忘懷的便是戲中的各種反轉。
本來是閤家歡賀歲喜劇，硬生生成為懸疑權謀作品。
反轉一：張大與劉喜
張大作為男主，儘管名字比較“隨便”肯定起著重要作用。
這個人物亮明身份不驚喜，驚喜的是他如何亮明身份。
編劇沒有選擇讓他開篇或最後才顯露，而是借同夥來讓觀眾恍然大悟。
甚至在兩人剛碰面的對話都沒有展現出來，三言兩語幾個動作，影迷才逐漸反應過來。
這還沒完，我們看見的張大窩囊怕死。
實際上他無時無刻不記得背後刺的“精忠報國”。
前面有多搞笑，後面就有多悲壯。
酷刑下，張大甚至被醋灌得失禁，他依舊咬著牙死扛。
反轉二：瑤琴
開頭瑤琴只是個舞姬，被刀槍嚇得屁滾尿流，而且風韻味極正。
她與姐妹被拘禁，看見官宦骨子裡都透著騷氣。
隨後當張大與沈騰相認，瑤琴的身份才真正顯露。
她看似風騷實際對愛情的忠貞和執著，還有為了完成任務誓死不屈的勇猛。
在我看來，瑤琴其實是整部影片最高光的人物。
張藝謀不僅會選演員，而且最擅長用女性角色拴住觀眾的心。
特殊時代的封建背景下，老謀子總能刻畫符合劇情又跳脫束縛思想的人物形象。
反轉三：武義淳
本以為武義淳充當的只是個普通的綠葉，沒想到他貢獻了整部劇最大的亮點。
一開始，他只是跟在何立身邊附和的小角色，整個案件的邊緣人物。
然而當何立試探三人後，推動情節發展的恰恰是武義淳。
他找來張大和孫均，擺明了自己的意圖。
他竟然能隨身攜帶御賜金牌，還真是潛伏在秦檜身邊的臥底。
武義淳不僅將瑤琴關在自己的府邸，還知道轉移地方。
他作為《滿江紅》中“丑角”的擔當，卻依舊有計謀。
有些讓人意想不到。
反轉四：何立與秦檜
何立作為宰相府總管，手握不小的權利。
他也最瞭解秦檜的為人，如此狠毒的宰相，何立竟然還妄想抓住秦檜的把柄。
這個人物身上的小反轉是萬萬沒有想到的。
秦檜就更不用說了。
找人代替自己，乍一聽極其荒謬，可細想秦檜的手段和陰狠，又非常合理。
幾乎每個人物身上都有反轉，劇情也是如此。
就是張藝謀將每個角色設計得新穎獨特，也給了演員發揮的空間。
二、全員線上，配角更驚喜
其實《滿江紅》上映之前就已經期待聲一片了，不說張藝謀的功力。
就沈騰、張譯、易烊千璽、岳雲鵬還有雷佳音。
一個古裝電影竟然集齊這五個人實在是神奇。
果然影院的觀眾笑得合不攏嘴，片場那更是笑聲不斷了。
沈騰和岳雲鵬本來就很熟，還都喜歡現場發揮。這倆人一演起戲來，都忍不住笑場。
張大是徹頭徹尾的喜劇色彩角色，但武義淳不是。所以岳雲鵬既要演出人物性格，還得接臺詞。
他就看了沈騰那麼一眼，立馬轉過頭。
想笑得憋著，大腦飛速運轉趕緊說臺詞，結果臺詞斷斷續續地蹦了出來。
沈騰一個字也聽不清，這人哼唧啥呢，隨即都繃不住笑出了聲。
是就是，不是就不是唄。
你在這哼唧哼唧的，還發出了一個擬聲詞“咩”。
“我以為我在這跟一匹馬演戲呢。”
好幾次，小嶽嶽都直接失控連沈騰的眼睛都不敢看。
難道拍戲沈騰就只有逗別人的份？
一物降一物，岳雲鵬沈騰還尚且能接住，大潘是直接長在了沈騰的笑點上。
一看他就破防，沈騰直言：這對手演員咋都跟鯰魚似的！
張藝謀在一旁都笑不活了。
儘管歡笑聲一片，這些演員還是非常敬業的，而且把角色刻畫得栩栩如生。
1.沈騰
7年前沈騰是《滿城盡帶黃金甲》首映禮的群演，如今他終於成了張藝謀電影的男主。
這是第一次與張藝謀合作，沈騰卻有些不自信。
所以他格外珍惜這次機會，演張大沈騰也是真的豁出去了。
看了《滿江紅》我才真的明白沈騰的實力，他確實不被侷限於喜劇之中。
影片中張大被灌醋的橋段，沈騰是真的接受著酷刑。
抹布搭在口鼻上，雙手被禁錮住，大量液體傾倒而下，就這麼硬生生地砸向了沈騰的臉。
滿滿一大灌的液體，沒有任何剪輯，甚至把沈騰臉上的抹布都衝下來了。
為了呈現更真實的反應，沈騰沒有任何抱怨，說來就來。
而且反覆幾次，液體濺起，連在一旁的人都被崩地緊閉雙眼，沈騰的臉直接被埋在了液體之中，這可真的是酷刑啊。
這段戲在影片中經過了剪輯加滿特效氛圍烘托非常到位，觀眾看得手心都要出汗了。
幕後的真實情況，簡直能用“觸目驚心”形容。
有人剪個短髮、手劃個小口都好一頓宣傳，而真正的演員為了演戲是真的能拼命。
從《滿江紅》中我看到了沈騰的另一面。
他不僅僅是搞笑，隨便一個表情都能戳中笑點。
沈騰更能演出小人物身上具在的堅毅和悲哀。
這是讓觀眾眼前一亮的。
在最愛的人即將死亡時，張大的第一反應時咬著牙大喊“殺！”
每一聲都喊在觀眾的淚點上，他被綁著卻也用盡全身力氣。
此時的他被巨大的悲傷籠罩著，卻沒有忘記心中的血海深仇。
瑤琴與何立同歸於盡，這一切都結束了。
張大所有表情都消失，只有空洞的眼神出現在鏡頭之中，無盡的絕望。
最愛的人在眼前永遠離開了，她救了他，死在了大義之中。
2.易烊千璽
00後沒幾個演員能超越易烊千璽的表演，他戲路太寬了。
孫均這個角色不好演，他既有年輕氣盛的固執天真，又有不符合年齡的滄桑莽撞，最大的特點是“野”。
而易烊千璽確實恰到好處地演出了孫均的“野”。
面對功勞他急於求成，不顧一切就是要往上爬。
殺伐決斷是孫均做副統領的能力。
刀子嘴豆腐心是他面對張大終有不忍的親情。
其實易烊千璽在戲中的表現不說多麼精湛，但確實演出了孫均身上的特點。
看似是名利場中的一條狗，實際上內心始終留有底線。
“你是在何時反水的？”
“時時刻刻想，又時時刻刻不想。”
當這句話說出來時，我看到了孫均被命運拿捏的無奈，以及一身本領卻只能違心的痛苦。
易烊千璽又何嘗不是如此呢。
3.岳雲鵬與張譯
或許不少人還沉浸在《狂飆》裡張譯飾演的安欣中，一心只求真相哪怕遍體鱗傷。
《滿江紅》中他卻兩級反轉，何立是真的陰險狡詐。
張譯一出場，一肚子壞水。
在秦檜面前唯聽是從，轉過頭就一副“生人勿擾”的面孔。
張譯簡直將何立演活了，這個人物就算滿臉笑意卻感受不到一點溫暖，甚至是骨子裡透著冷漠狠毒。
極端，理智中透著癲狂。
何立與武義淳同屏形成了鮮明的反差。
一個是宰相府裡一把手，受盡恭維、貪心不足蛇吞象。
一個諂媚又虛榮，自以為奸還是不是冒著傻氣。
岳雲鵬來演，剛剛好。
唯一一個相聲演員，和別人對戲多少會有些齣戲吧。
還真沒有，而且點到為止的小表情太到位了。
他的表現極為鬆弛，能讓觀眾禁不住笑出聲。
何立城府極深，而武義淳則自以為是、僅有一點小聰明。
這兩個人物設計得極為巧妙。
3.雷佳音
真沒想到雷佳音能把秦檜演出
這麼多笑點。
這個人物不用過多解釋，是《滿江紅》中最大的反派。
雷佳音一出場，看著病懨懨言語之間卻讓觀眾瞬間感受到秦檜的“陰”。
他不明著狠，雲淡風輕就能拿捏人命。
單薄的身體，說不了兩句話就用盡力氣咳嗽。
穿著極為樸素的貼身衣服，高低肩、駝背，手拿蒲扇。
表面越簡單，勢力越複雜。
秦檜和秦檜替身截然不同的兩種狀態，是整部影片最後的反轉。
就是這樣，還引得全影院的笑聲。
說正經就正經，鏡頭一轉就能搞笑，雷佳音這演技不是蓋的。
4.王佳怡
就算看完電影，一聽這名字可能都吧不知道是誰。
23歲就讀於中戲還沒畢業，《滿江紅》是她的處女作，而且還算是賀歲檔的女主。
她的表現有多驚豔，我就有多佩服老謀子的勇氣。
瑤琴這個角色是《滿江紅》裡唯一展現古代女性魅力的人，她完美地撐住了。
初見瑤琴，她經不起什麼風浪。
只不過是個倒黴的舞姬，不管遇見誰就是浪。
王佳怡真的演出了不符合年齡的媚。
她一顰一笑似乎都在勾人，當然這是反轉之前。
當瑤琴與張大相認，她似乎只是個執著於愛情的小女孩。
浪蕩全都煙消雲散，她穿著有些暴露眼神卻變得澄澈。
死亡降臨，瑤琴止不住地害怕恐慌。
她怕，怕張大受苦，卻更怕張大投降。
王佳怡在劇照中看著有些普通，在影片裡卻格外美。
那是柔中有剛的美，是克服生理上的恐懼對大義忠誠的美，是坦然面對死亡的美。
沈騰和易烊千璽的表現可圈可點，但就《滿江紅》來說配角反而立了大功。
正是這些人物讓《滿江紅》一個小小的故事變得精彩絕倫，在他們身上觀眾甚至能看到現實色彩。
張藝謀能夠賦予每個角色不同的魅力，也能恰到好處挑選極為貼臉的演員。
他用荒誕的手法講述了一個虛擬的故事，卻給了所有角色真實的性格。
尤其是孫均，他身上的看點不如張大多，卻能引起觀眾的思考。
孫均態度的轉變代表了他的成長，名利固然重要，可如果要違背內心，抓住又能怎樣呢。
“天下之大，總有不做走狗的地方。”
另外，《流浪地球2》確實很震撼，可《滿江紅》也不賴。
不同的題材沒有可比性，主導票房的不僅僅是投入和製作，導演與演員的票房號召力也很重要，這也是春節檔的魅力。
不同的題材能拍出不一樣的精彩，這些題材合到一起才能更好的推動中國電影事業的發展。
現階段還在放映，《滿江紅》就已經突破了30億。
回看2022年的《狙擊者》，老謀子終於打了場漂亮的翻身仗。
不知道你喜歡誰的表演呢？