留得歲月——紫砂巨匠塑像

嚴逢林紫砂雕塑系列作品展

展覽時間 2019年11月10日至2019年11月15日

展覽地點 上海工藝美術博物館（上海市汾陽路79號）

開幕時間 2019年11月10日下午3點

主辦單位 上海工藝美術博物館

承辦單位 上海工藝美術研究所

上海香海文化傳播有限公司

協辦單位

上海工藝美術行業協會

上海市工業美術設計協會

上海工藝美術學會

《上海工藝美術》雜誌

上海中國陶瓷藝術家協會

江蘇省雕塑家協會紫砂藝術委員會

嚴逢林

嚴逢林

嚴逢林資料：

嚴逢林 祖籍宜興

中國雕塑學會會員

師從錢紹武先生

從藝雕塑事業三十多載，創作頗豐，風格不拘

作品被中囯美術館等國內外藏家機構收藏

近年主要從事紫砂陶材質的作品創作研究

魏晉時期畫家顧愷之曾雲“以形寫神”，“遷想妙得”。他這裡說的神是創作物件 的內在精神，要畫出這種“神”須深入創作物件以悟得它自己的精神，進而與自己 的思想感情結合表現出來，這便是作品的神韻。

嚴逢林老師的作品就有這種靈動的神韻，他以他的思想情感賦予了作品生命。嚴老師早年受業於著名雕塑家錢紹武先生，不僅於雕塑方面卓有成績，於繪畫、裝置、當代藝術領域也是成果斐然，其思維活躍，勇於創新，是個全能型的藝術家，從他的作品中我們能看到他新奇的想法和紮實深厚的功力。近年來他回到故鄉宜興，以故鄉特有的紫砂材料為語言創作了一批優秀的作品，而其中尤以“紫砂藝人”系列最為出色。

紫砂，作為中國陶瓷的一個分支，歷來深受世人的喜愛。其文獻所載的歷史可以追 溯到明代中期，而真正的歷史可能會更早。紫砂本是一種製作陶器材料“夾泥”的伴生礦，在漫長的勞動實踐中，勤勞聰明的勞動人民逐漸發現了它，將其從陶土中分離出來，製成器皿，其燒成所需溫度低，而且顏色豐富、沉穩，可塑性強，不僅可以製成盆、壺、罐等容器，更可以做成各種雕塑、仿生器皿，品類十分豐富。而在眾多的紫砂器皿品類中，最具有代表性的就是紫砂壺。在歷史上，紫砂壺的製作不僅有從業的勞動人民，更有一大批知識分子積極參與，在其中湧現出了許多制壺巨匠，他們以其卓越的天賦和勤奮啟發鞭策了無數後人，為當今繁榮的紫砂業奠定了堅實的基礎。嚴逢林老師正是懷著對紫砂宗師先賢的崇敬，對紫砂歷史之尊重，創作了這批作品。

我常至其工作室與其閒談，看他創作作品。當問起這批“紫砂名人”的創作過程時 ，嚴老師毫不避諱，對我說了很多在創作中的想法和一些心路歷程。

供春

時大彬

陳鳴遠

陳鴻壽

邵大亨

程壽珍

任淦庭

裴石民

吳雲根

王寅春

朱可心

顧景舟

蔣蓉

他在創作前會大量收集材料來做“功課”，並不急於創作。由於歷史久遠，很多先賢宗師都沒有畫像留存，他會根據收集到資料和當時的時代氣息細加揣摩以在心中 還原出先賢的音容笑貌，之後再認真捏塑反覆修改，以塑出先賢們不同的性格和神韻，使人一見便能感受到先賢們鮮活的個性。如他塑造的時大彬和陳鴻壽，一個器宇軒昂一個儒雅清逸，不僅反映出了其人物的性格特徵和所處階層，更能從人物背後體會到當時的時代氣息，令人神往。而在製作“紫砂七老”的過程中，他將更多的精力著重於表現人物性格上，“七老”中有些是嚴老師曾經見過的，有些是朋友們講起的。這些人物相去不遠，相對來說比較熟悉。古人云：“狗馬難，鬼神易” ，最熟悉的事物往往最難表現，所以在創作過程中，嚴老師也是格外費神，數次做完毀，毀了做，不僅要面容形態要契合，不同人物的性格也要得到直觀的表現，所以他不僅是在人物的形態上下功夫，更於表現手法上做文章，以不同的肌理效果來 詮釋人物的性格特徵，使人一見便有直觀的感受，如顧景舟的嚴謹認真、朱可心的安心恬蕩、任淦庭的儉樸親切都得到了很好的詮釋。

記傳所以敘其事，不能載其容；賦頌有以詠其美，不能備其像。嚴逢林老師以他豐富的想象力和嚴謹的藝術態度在這個時代留下了這些紫砂歷史偉人的嘉容，讓我們能透過這些塑像與古人先賢有一次隔空的交流 。

鄭北南時於滬上

2019。9。20