最近電視劇《心居》正在熱播，講述的是以馮曉琴和顧清俞這一對姑嫂為代表的上海市民們，在生活泥沼中孜孜不倦努力的故事。

作為媳婦兒專業戶，這次海清飾演的馮曉琴是一個從安徽嫁到上海的外地媳婦，迫切想要融入於是各種討好顧家的長輩。

童瑤飾演的顧清俞是典型的上海女人，在弟弟顧磊死後，她恨透了馮曉琴，一直提防著這個把“改變命運”寫在臉上的外地媳婦。

有人說這個角色本來邀請的馬伊琍，但是馬伊琍選擇了《愛情神話》，這個角色才落到了童瑤身上。

這部劇是童瑤與海清的首次搭檔合作，一個是白玉蘭、中國電視金鷹獎最佳女主角，另一個則是國民級的好演員，自然避免不了演技的比較。

從播出後的評價來看，童瑤是真的接不住海清的戲。碰上真“大青衣”海清，童瑤演技的短板就暴露了。

在《心居》裡，顧清俞和顧佳幾乎套用同一個角色模板。“顧佳”人設打造得太過深刻有利有弊，好處是這個代表角色讓她成為獨立女性的代言人，壞處是童瑤演其他角色時彷彿能看到顧佳的影子。

同樣是高學歷白領，同時妝造也基本沒太大變化，就很容易讓人跳戲。看看這兩張圖，你能分清哪張是顧佳，哪張是顧清俞嗎？

特別是顧磊去世時，兩人的演技對比非常明顯。童瑤的處理就比較流於表面，看起來很疼但更多像是肚子疼、胃痛這種生理性疼痛。對於親人去世的絕望和痛苦，甚至還不如一旁爸爸的演繹。

真正的悲痛是沒有眼淚的，海清雖然沒有眼淚，但卻演出了心空了一塊，整個人發自內心的那種無力感。

而在兩人後續正面對峙的那場戲，對比更是慘烈。顧磊去世後，全家似乎都將全部的責任推給了馮曉琴，馮曉琴終於忍無可忍將多年的委屈和心裡話一吐為快。

從破罐子破摔本著誰都別想好的拱火，到理智逐漸奔潰，情緒開始大爆發，呵斥顧清俞總是插手夫妻之間的事情。尤其是那三句遞進的“我能走嗎”，嘴唇氣得都在微微地哆嗦，眼神表情到位，痛哭流涕又極力剋制，讓人很有代入感。

但對面的童瑤明顯接不住，感覺只是為了吵架而吵架，太平淡了。

有人說童瑤在劇中角色的身份和修養，跟海清的本就差異很大，演技是要符合角色的。一個上市公司老闆不會和一個家庭主婦開撕。但是顧磊對於倆人都是至親，在其他事情面前的表現或許因閱歷、性情而存在不同，但是作為姐姐，面對弟妹的質疑、反抗，神情都不存在憤怒、失望，就難以令人理解了。

兩位視後飆演技，演技的發揮是遇強則弱還是遇強則強，能不能接住自己演的角色氣場，臺詞功底強的演員是靠多年履歷積累，如果比別人還欠些火候就非常容易被打回原形。

有網友總結出了童瑤的表演步驟：眼睛放空抿嘴，然後再抿嘴，然後再再抿嘴！哭不出來就頭髮擋臉，手擋臉……

擁有高收入高學歷高顏值還有死心塌地的追求者，顧清俞似乎一切完美無缺，但童瑤完全沒有塑造出角色立體、多面而又矛盾的很多特點。

相比之下，底層人的心態，小市民的算計，想要過好生活的努力勤勞能幹都能從海清塑造的角色裡看得一清二楚。

除了演技，還有路人緣。當初童瑤憑藉《三十而已》擊敗熱依扎拿到白玉蘭獎，就有很多人表達憤怒和不解，如今看來更多的還是所謂的“戲捧人”而不是“人捧戲”，是顧佳的人設吊打了而不是童瑤的演技。

還有《大江大河》裡的宋運萍，擊敗了《正陽門下小女人》的蔣雯麗，《安家》裡的孫儷，《小歡喜》的陶虹，《知否》的趙麗穎拿下金鷹最佳女主，就更難服眾了。宋運萍本身也是一個白月光的人設，還有著時代濾鏡。

是“戲捧人”還是“人扛戲”，前者要珍惜跳板，後者要愛惜羽毛。演員因“天真感”吸引觀眾，也會因經驗的積累而變得世故。若在紮實基本功之外沒有持續創新進步，也無法充分展現人格魅力抓住人心，久而久之視覺疲勞，曾經的好感度也很容易就被消磨殆盡了。