之前聽說《皮皮魯和魯西西之罐頭小人》被拍攝成真人電影，內心是不期待的。有一種定律，文學作品被拍攝成電影后，一般情況都會“撲街”。

原因可能是，文學作品裡的種種天馬行空僅僅是文字型現，讀者卻可以在大腦中幻化成型。不同的人對文字描繪的場景有不同的想象，每個人都會有不同的夢想世界。

《皮皮魯和魯西西之罐頭小人》（以下簡稱《罐頭小人》）原定於暑期上映，特殊原因撤檔。然後改在國慶檔上映。本不想和原著作比較，但無奈，作為一個老“童話大王”迷，《罐頭小人》故事印象太深，不用刻意去翻看老舊藏書，腦海裡的皮皮魯和魯西西比中小學課本里的任何形象都鮮活。唉，沒辦法不比較啊！

但作為一個成熟的非專業電影愛好者，自然學會了一分為二的去感覺文學和影視作品。

《罐頭小人》單獨作為電影來說，不算失敗，但絕對不算成功。

話說，一個叫魯西西的小女孩在幫媽媽開啟肉罐頭時候，發現罐頭裡沒有肉，卻有五個火柴棍般大小的小人。魯西西想著父母不讓養小動物的過往，決定不惜一切隱瞞這個驚人的發現。於是，一直都是優秀學生的魯西西從此變成了“落後生”。

魯西西有個哥哥叫皮皮魯，一直都是個調皮搗蛋的落後生。皮皮魯發現了魯西西的秘密，馬上成為魯西西的同盟。魯西西根據五個小人的個性分別取名“博士”“上尉”“約翰”“歌唱家”“藝術家”。皮皮魯在博士的幫助（作弊）下，突然變成了優秀生。

在上個世紀八九十年代，學習風氣非常的單純又執著，非常以成績論人生出路（雖然現在也是，或許更甚，教育啊，一直都是個矛盾的話題和問題）。電影中也以此為矛盾衝突，學校和家庭圍繞著成績的好壞，判定著學生的人品的好壞。

“童話大王”鄭淵潔的作品，大多是在天馬行空和天真可愛中帶有諷刺和批判的，但是每個人物都是有血有肉，有溫情的，沒有絕對的“反派”。

但是電影《罐頭小人》為了在有限的時間中，為了把故事講述完整，省略了許多細節，添加了一些矛盾。比如五個小人偷畫具，比如幫助落後生集體作弊，比如魯西西平添一個“對頭”，比如最後的火災。雖然在影片看來，是比較合理，但是內心總覺得刻意，突兀，生硬。

電影中的人物，除了魯西西和罐頭小人，其他都非常的臉譜化。完全看不出情感，包括皮皮魯。

就拿皮皮魯來說，原著中是個從小就調皮搗蛋，但是熱情勇敢善良。想象中應該是“家有兒女”中劉星的範兒，但電影中，一副乖寶寶形象，怎麼看怎麼齣戲。至於爸爸媽媽，老師和校長，幾乎都是樣板戲了。

但是拋開原著，電影《罐頭小人》還是挺好看的。九歲的女兒即使看過原著也是覺得電影很好看。畢竟《罐頭小人》的主創，是按照兒童劇的目的，和現在兒童的感覺去改編的。原來的童話大王粉絲畢竟都已經在持續地老了。

鄭淵潔，用現在的話來說，可以封為“歪歪滴唉絲（yyds）”了。語言風格簡單，可愛，幽默。

一直記得當時看《皮皮魯全傳》，前面寫為什麼會寫這本書，是因為小孩子們在爭吵，男孩女孩不一樣，為什麼看的書是一樣的。孩子們爭吵得厲害，臉都氣紅了，染紅了半邊天，消防員來了，結果，是小孩子在生氣呢。呵呵呵呵呵。

對於這樣的描寫，於是內心太喜歡了，一直到現在。

鄭淵潔的作品，還是看看書好些。