王國維說：一代有一代之文學，唐之詩，宋之詞……詩和詞是不一樣的文學體式，傳統觀念認為，詩言志、詞言情，詞乃詩餘，那麼，從唐至宋，從詩到詞，是怎樣發展過渡的呢？這就不得不提到幾個重要的詩（詞）人，溫庭筠、韋莊、馮延巳、李璟、李煜。以及《花間集》。
詞的發展
唐朝李白的《憶秦娥》和《菩薩蠻》，被譽為“百代詞曲之祖”，後又有白居易《憶江南》、張志和《漁歌子》等，都是唐詞，可見，詞並非起源於宋朝。
但是我們知道，傳統文人講究的是文以載道，所以說詩言志，言的是什麼，是思想內容和倫理道德，這是傳統散文、詩歌的價值所在。而詞不一樣，詞是脫離了文以載道這個範圍的文學，它不講什麼思想道德，沒有什麼深意，就是單純的歌詞，是隋唐以來逐漸興起的一種音樂形式，流行於民間。
這就產生了一個問題，流行歌曲的音調是很美的，但民間歌詞則比較低俗，文人士大夫一開始是瞧不上這種歌詞的，但架不住它確實好聽啊，萬物逃不過真香定律，於是文人士大夫也參與進來，自己填詞。
《花間集》
詞是配合音樂演唱的，音調難以流傳，但歌詞可以流傳，敦煌發現過許多唐朝流傳的歌詞，被稱為“曲子詞”，這些曲子詞都是散落的，直到殘唐五代時期，趙崇祚蒐集曲子詞編撰成書，取名《花間集》，是第一部正式完整的詞集，又請詞人歐陽炯作序，雲：
“集近來詩客曲子詞……乃命之為《花間集》。庶使西園英哲，用姿羽蓋之歡；南國嬋娟，休唱蓮舟之引。”
簡言之，就是說他蒐集了詩人墨客在聚會時創作的曲子詞，讓後代有才華計程車人，不用再唱那些庸俗的採蓮曲了。《花間集》的內容是什麼呢？無一例外，都是愛情歌詞，而且都是詩人在歌伎環繞的宴席上，即興填寫的愛情歌詞，是給歌伎演唱的。
文以載道、詩以言志，這是高雅的，而詞以言情，都是文人和歌伎的愛情故事，是鄙俗的，登不上高雅之堂，因此許多文人在編撰自己的作品集時，都羞於把詞收錄到正集裡，而是作為附集，在詩、文之後，稱為“詩餘”。
但詞畢竟在宋朝登上了文學巔峰，第一個推動詞發展的，就是唐末的溫庭筠。
溫庭筠
溫庭筠對詞的重要性不言而喻，《花間集》將溫庭筠放在開篇第一個，而歷代詞評家，無一例外將他視作
詞的開山式人物
，前面說了李白、白居易、張志和等人，都先於溫庭筠，而且李白兩首詞被譽為“百代詞曲之祖”，但是，他們是將詞視為“詩餘”，填著玩兒的，數量很少，一隻手都能數得過來，而且侷限於幾個常見的詞牌。
溫庭筠是第一個真正投入大量精力去創作詞的人，僅流傳至今的詞就有70餘首，所嘗試的詞牌子更有二十多個。
他最大的特點就是感性，而且富於聯想，比如一句“懶起畫蛾眉”，自屈原“眾女嫉餘之蛾眉兮”之後，“蛾眉”就成了一個符號，代表著一種美好的品質和寄託，所以這句詞自然就會讓人產生一種更深的聯想。
溫庭筠在填詞的時候，他本身可能只是寫美女、寫愛情，並沒有更深層的內涵，但是我們後人在讀詞的時候，根據傳統符號，卻可以讀出更微妙的意思，讓詞不但可以言情，也可以有一些“言志”的東西，這就是
詞的詩化
，溫庭筠這樣一個重要的詞人。
韋莊
溫庭筠感性，用一些傳統語意中的符號來表達感情，比較模糊，如果你腦洞太大，聯想過於豐富，就容易過度解讀。
韋莊又不一樣，
韋莊的詞情感強烈、直率
，他寫愛情，可以寫男子對女子的愛情：“昨夜夜半，枕上分明夢見”，我就是想你了，一點都不遮掩；也可以用女子的視角，寫對男子的愛情：“妾擬將身嫁與，一生休”，我愛你，就要嫁給你，誰也不能阻止我。
韋莊詞的感情非常主觀，我的就是我的，直抒胸臆，而且他的感情是有品格的，他之前那些詞，比如《花間集》中某些作品，都是純粹的男女之慾，所謂淫詞豔曲，沒有格調，缺乏個性，包括溫庭筠，如果不進行語言符號的聯想，溫庭筠詞也屬於這個範圍。
韋莊讓愛情有了格調，讓詞有了個性
，從一句“妾擬將身嫁與，一生休”中，可以讀到“一寸相思一寸灰”的愛情品格，這是韋莊的重要性。
馮延巳
承上啟下的人物，
“上翼二主，下啟歐晏”
，他具有五代時期的傷春悲秋、鶯鶯燕燕，意境上卻又“堂廡特大”，就說他的詞沒有一個具體的限制，你可以任意理解，比如一句“誰道閒情拋擲久”，閒情究竟是什麼，可以是愛情、是親情、是理想、是抱負，沒有人能給出確定的答案，這句詞僅僅七個字，先有了閒情，然後將閒情拋擲，而且已經是拋擲了很久的閒情，但反過來他卻說“誰道”，誰說我已經把閒情拋擲很久了？
如果是一個偉大的小說家，根據這七個字的環環相扣、層層轉折，都可以寫一部懸疑小說了，而馮延巳“誰道閒情拋擲久”的結果是“惆悵還依舊”，惆悵是一種說不出的情緒，
是一種心靈的狀態，是向內的
。
馮延巳這種詞風，也影響了北宋初期的歐陽修和晏殊，歐陽永叔得其深，晏同叔得其俊，上面所講心靈的狀態，就是深，那俊是什麼呢？
有些人長得好看，你可以說他帥氣、美麗、漂亮，但總覺得少點什麼，你不能稱之為“俊美”，俊包含外表之美，但是不經雕琢，是自然的，俊也是內在之美，俗稱氣質，俊還是精神之美，是神韻。有些人僅看外表，並不出類拔萃，但他能給人如沐春風般的感覺，這就是俊。
既深且俊，這是馮延巳。
李璟
他是南唐中主，馮廷巳是他的宰相。李璟流傳的詞不多，僅4首，但每一首都是精品，特別是“細雨夢迴雞塞遠，小樓吹徹玉笙寒”兩句，千百年來受到了追捧，王國維《人間詞話》說：“乃古今獨賞其‘細雨夢迴雞塞遠，小樓吹徹玉笙寒’”。
有一次李璟和馮延巳聊天，馮延巳《謁金門》有句：“風乍起，吹皺一池春水”，李璟問：“吹皺一池春水，干卿何事？”馮延巳回答說：“未若陛下‘小樓吹徹玉笙寒’也。”
這是君臣之間的互相欣賞，李璟說“干卿何事”？如果沒有君臣的身份限制，馮延巳也可以問“‘小樓吹徹玉笙寒’幹你何事？”
確實不幹任何人任何事，但這就是南唐詞的妙處，
身邊任何微小的變化，都可以引起人內心的情感波瀾
。日常生活中，每個人都可能遇到這樣的事情，心情不好的時候，看到一片樹葉飄落；心情好的時候，看到暖風拂柳，這都是非常微小、十分正常的現象，但就會不自主地引起內心的變化。
李煜
南唐後主，我們常說，
李煜前期和後期的詞不一樣
，前期都是淫詞豔曲，後期都是家國天下，後期的李後主才配千古詞帝的稱號。其實不然，雖然李後主亡國之後的詞，確實大有格局，會寫出“自是人生長恨水長東”這樣的千古絕句，但是，
人的環境可以變換、心靈的情感也可以隨著環境而變換，但那種細膩的情感嗅覺是很難改變的
，所以才會說江山易改，本性難移。
李後主的本性，就是細膩而敏銳，所以他的詞風可以分為前期、後期，但他詞中的情感前後期是相通的，前期沉迷美色，寫的都是享樂，但他的享樂，就是純粹的享樂，他不會放過任何感官上的放縱，一首《玉樓春》（晚妝初了明肌雪），從視覺、聽覺、嗅覺、味覺全方位無死角陷入享樂之中。
後期國破家亡，淪為階下囚，無論是“春花秋月何時了，往事知多少”；還是“林花謝了春紅，太匆匆，無奈朝來寒雨晚來風”……他的悲痛，就是純粹的悲痛，而且絲毫不加掩飾，這幾句詞都是大白話，任何人都能讀懂，只要讀懂了，就知道他寫的是悲哀。
馮延巳、李璟、李煜都是南唐詞人，他們共同開創並發展了南唐詞。南唐詞是獨特的存在，不在“花間詞”之內，你看溫庭筠，他善於用語言的符號引發讀者的聯想，再看韋莊，他善於從一件具體的情事，引發讀者對愛情、甚至愛情之外更大格局的聯想，而南唐詞不一樣，
南唐詞中的情感，就是情感本身
，你不用過多聯想，也不用具體事件，只需一些非常微小的變化，就能讓你感動。
小結
五個人：溫庭筠、韋莊、馮延巳、李璟、李煜。
從唐詩到宋詞，那原本被稱作詩餘的、不上大雅之堂的詞，只能在酒宴歌伎之間演唱的小曲，沒有內容、情感空洞，被稱為靡靡之音的文學形式，因為這5個人的存在，居然讓詞詩化，不再是隻能言情的流行歌曲。
這是從唐詩到宋詞的發展，也是讓詞可以成為代表宋朝文學的基礎，當然了，這只是詞的第一次發展，後面還有歐陽修、晏殊、柳永，還有范仲淹開豪放詞先聲，還有蘇辛扛起豪放詞的大旗，才真正讓詞從不入流，成為了高雅的文學。
相關閱讀推薦：
李煜·《玉樓春》
李璟·《山花子》
韋莊·《菩薩蠻》
溫庭筠·《菩薩蠻》
馮延巳·《鵲踏枝》