傳統山水畫分為南宗和北宗，這個觀點是明末董其昌提出來的。其實這種觀點很不科學，比如董其昌個人喜歡注重筆墨情趣、蒼潤典雅的風格，他就極力推崇南宗山水。他把在創作中重視繪畫技巧，描繪巍峨壯美山水的畫家全都劃歸為北宗。

由於董其昌的身份地位擺在那裡，他的觀點沒人敢反駁。直到近現代，才有畫家用作品，證明了董其昌觀點的侷限性。比如名家郭傳璋的山水畫，融合壯美和典雅兩種風格，用高超的技法畫出了奇幻潤澤的林泉志趣。

郭傳璋是廣東人，5歲隨家人定居北京。他喜歡畫畫，20多歲加入了國畫學研究會。他的老師叫祁崑，是當時北京城裡最著名的畫家之一。祁崑擅長仿古，從清初四王到宋元名家，歷史上大部分名家的畫風他都能臨仿。郭傳璋學習刻苦，也從臨摹起步，進而嘗試融合南北兩宗的風格特點。

當時，著名畫家陳少梅已經開始嘗試“北宗為體，南宗為用”對傳統山水畫進行改良。郭傳璋受此影響，走上了一條和他老師截然不同的創作之路。郭傳璋由仿古入門，走進國畫圈，透過技法風格上的融合確立了自己的藝術特色。

從這幾幅郭傳璋的作品能看出來，他喜歡畫雲，山水浮雲，看上去十分富有詩意。有云，自然就有了雨，有了雨，也就有了水汽蒸騰。畫中的溼潤感，讓他筆下的奇峰峻嶺“柔和”了許多。

仔細看，郭傳璋畫雲並不是透過留白來體現，他用筆墨技法畫出雲的種種狀態。雲，最基本的狀態是流動性、變化性。如果想要表現出這種質感，需要在技法上進行調整。郭傳璋用染的方法，先確立雲朵的基本結構，再透過水色氤氳，幻化出流動的感覺。至於雲朵的變化，郭傳璋畫出了雲層的薄厚明暗。這樣一來，他筆下的每一朵雲都是獨一無二的。

郭傳璋中年以後走入學校，從事美術教學工作。他接受了寫生在創作中的重要性，開始嘗試畫新式山水。在這一時期，他畫了很多黃山。黃山有三絕，郭傳璋透過描繪“三絕”，梳理了筆墨關係，確立了作品的時代氣息。

來自傳統，挑戰自我，謀求突破，這就是郭傳璋的藝術之路。這幾個字說起來簡簡單單，但在實踐中需要強大的恆心與毅力。欣賞郭傳璋的作品，不僅要看他在技法上的成功，更要學習他執著堅持的精神。