唐詩和漢樂府、宋詞、元曲一樣，是中華文學中的四座巍峨高峰。唐朝近三百年時間裡，誕生了眾多驚才絕豔的詩人，他們留下的詩篇，膾炙人口，至今讓人愛不釋手，讀來暢快淋漓。也正因為名家眾多，不少詩人的事蹟差點淹沒在了歷史中，因為留下了驚世的作品，他們才以另一種方式達到了不朽。

在唐代詩人中，有這麼一位，他的生平事蹟不詳，連字號都沒留下來，委屈地活在別人的傳記裡，本來有許多作品，卻只儲存下來兩篇，在當時還不被重視。直到千年後，他的一首詩，才真正驚豔世人，此人便是盛唐詩人張若虛。

唐朝史書中，張若虛只是個一筆帶過的人物，他能夠青史留名，多虧沾了一個人的光，此人便是有兩首名篇《詠柳》和《回鄉偶書》傳世的賀知章。雖然與賀知章並稱“吳中四子”，張若虛的名氣，在此後無數年中，都被對方蓋過了。

作為一個詩人，最看重的就是自己的作品，雖然不知道張若虛的具體生卒年份，不過從史書中的隻言片語中，可以推知他活的時間並不短，應該寫過許多作品。然而，目前他只有兩首詩傳了下來，其中一首，就是我們熟知的《春江花月夜》。

“春江潮水連海平，海上明月共潮生”，相信很多人都對這首名句印象深刻，它正是來自於《春江花月夜》。只不過，這首傳世名篇，千古絕唱，和它的創作者一樣，也是經歷了坎坷，才散發出了它的璀璨光芒。

《春江花月夜》誕生之後，並沒有為張若虛增加多大的名氣，而是被其它同樣優秀的詩篇所淹沒。它有多不受重視呢？有人考證，從唐朝到元代，絕大多數唐詩選集本里，都找不到這首詩的影蹤。直到明代，它才被很多詩歌選集提到，只是依舊不被重視。

為什麼這首詩會受到如此待遇呢？大家知道，唐詩題材極為廣泛，幾乎把當時的人所能描繪的東西，通通寫了一遍。因此有人說，生活在五代及其之後的詩人，真的是很痛苦，因為他們寫無可寫。然而，宋代詩人硬是另闢蹊徑，在理學和禪宗的影響下，宋詩在窮究義理上，達到了一個新高度，充滿了詩人的哲思，把詩的範圍也拓寬了。因此我們看到，宋詩中湧現出了“問渠那得清如許，為有源頭活水來”這樣蘊含著理性思考的名篇。

說了這麼多，大家再重讀《春江花月夜》，是不是覺得它更像宋詩，不像唐詩。這也意味著，它蘊含的意義，非常的超前，在追求浪漫和寫實的唐詩中，可以說是孤峰奇崛，也就是有點偏門了，自然得不到唐人的認可，受到了冷落。好在是金子總會發光的，這首詩在埋沒了千年之後，終究有人發現了他的價值。

清末，經學家王闓運讀完這首詩後，給出了“孤篇橫絕，竟為大家”的高度評價，這也是這首詩“孤篇蓋全唐”評價的由來。後來的新文學浪潮中，著名詩人聞一多先生更是稱它是“詩中的詩，頂峰中的頂峰”，由此奠定了《春江花月夜》千古名篇的地位。

值得一提的是，王闓運和聞一多，之所以高度評價《春江花月夜》，是基於張若虛“宮體詩人”的身份，他們驚歎於以奢靡為名的宮體詩中，居然如同橫空出世一般，誕生如此的奇葩，怎能不令人驚喜。雖然後來人們對張若虛“宮體詩人”的身份多有質疑，可不論如何，《春江花月夜》的瑰寶價值，卻已經被認可，這就足夠了。