【個人簡介】
周揚波，1981年生於安徽合肥，現居北京，曾於中央美術學院及中國藝術研究院書法院深造，清華大學美術學院山水畫專項高研班助教。現為中國美術家協會會員、李可染青年畫院畫家，法國singulart線上簽約畫家，松韻堂門下。
作品多次參加全國性展覽並獲獎：
《溪山秋色》入選中國美協舉辦的首屆菜鄉情名家邀請展 ；
《寒山轉蒼翠》入選中國美協主辦的第二屆“菜鄉情”全國中國畫提名展；
《鄉村新氣象》入選中國美協主辦的同源——首屆中國畫作品展；
《秋山清韻》入選北京美協舉辦的美好家園全國書畫展；
《秋山晨霧》入選第三屆安徽美術大展；
《夏山隱暑圖》入選中國美協主辦的“長江頌”全國中國畫提名展 獲優秀獎；
《銀屏山秋韻圖》入選中國美協主辦的第二屆中國（湘潭）齊白石國際文化藝術節書畫展 獲優秀獎；
《丹青山河*藝海拾貝》入選中國美協主辦的慶祝中華人民共和國成立70週年“丹青山河*心繫人民”全國中國畫作品展；
作品多次入編中國高等美術院校教學範本選《周揚波山水精品》、《中國當代畫史》、《水墨丹青志》美術家本級系列叢書、《中國畫觀察》等。
【作品鑑賞】
《心寬忘地窄》180x80cm
揚波山水，臥以遊之
文/李海浪
城市喧囂，人們在快節奏的裹挾中，行色匆匆。沒有如陶潛“採菊東籬下，悠然見南山”的那份愜意。 高樓林立，鋼筋水泥，人們也無法時刻在自然中得到慰藉。
《靈山秀色》240x90cm
《天子山雲起》180x80cm
宗炳在《畫山水序》中所提出的“唯當澄懷觀道，臥以遊之”，“凡所游履，皆圖之於室”，“臥遊”，是給心靈找一個心齋，給精神找一個家園。當下的人們，最需要臥遊，需要在忙碌之餘，得山水的滋養，在精神上與自然保持溝通，享山林之樂與閒，才能不被庸得的生活所裹挾。
《皖峰清韻》180x80cm
《寫生小景》96x60cmx6幅
而臥遊，遊什麼，賞什麼，就至關重要。 畫家周揚波的山水畫，尤其適合“臥遊”，無論是鍾靈毓秀的太行，還是頗有情致的皖南小景，都值得人細細玩味，在玩味品賞中，透過對自然山水和山水藝術的觀照、感悟，突破自身和環境的侷限，獲得一種審美的愉悅和身心靈的滋潤。
《一灣水碧抱村流》200x220cm
《攬勝崆峒千墇奇》240x190cm
《春風送暖》240x190cm
周揚波，1981年生於安徽合肥，現居北京，曾於中央美術學院及中國藝術研究院書法院深造。在藝術上，他自小得父親周逢俊指點，生長在書香墨韻的潛移默化中，加之其頗有靈性，使得他對藝術有了很好的感覺和理解，從而在這條路上開始專研，並以驕人的成績在中國山水畫壇暫露頭角。他的作品體現了一種有規矩的涵養，文質彬彬，溫文儒雅，有剋制，有傾訴，風清月朗，娓娓道來。可以說，他以清新雋永的格調，詩意浪漫的意境，紮實的功底和筆墨，為年輕一代的山水樹立了優秀的榜樣，也使我們看到中國傳統山水畫在繼承中不斷髮展的希望。
《週末行者》240x190cm
《流水小橋村路晚》136x68cm
宗白華言：“藝術家以心靈對映永珍，代山川而立言，他所表現的是主觀的生命情調與客觀的自然景象交融互滲，成就一個鳶飛魚躍，活潑玲瓏，淵然而深的靈境；這靈境就是構成藝術之所以為藝術的‘意境’”。畫家筆下的一筆一墨都是一片心靈風景，是作者的思想、情感、喜好、訴求、文化、修養的體現，也是畫家跟自然深刻交流、相融合的結果。周揚波作品有較為巍峨雄奇的山水，如《迷幻張家界》《五彩黃山》，體現了“高遠之別樣，深遠之色重晦”，頗有氣勢。有充實蘊藉之作，如《太行秋意濃》《齊雲山雲起圖》構圖清爽，筆底老練，清逸淡遠，墨色交疊互補，構圖飽滿，也從容不迫。
《雁蕩山泉韻》136x68cm
《楠溪江煙雨》136x68cm
而其表現皖南的風景，尤其親切可讀，以古典的氣韻和優美的意境取勝，許是家鄉的山水是他最為親近最為熟悉也用情最深的部分，在他筆下，馬頭牆的徽式建築、山壑、流水、石階，尋常中被賦予了無限的詩意，詩意中又透著生活的味道，如寫生作品《宏村即景》《風雨樓客》《古村朝暉》等，在古意和韻味之外，更有一種生活的煙火氣，沒有將山水故作高深，故作神秘和巍峨的距離感，不是脫離於當代的空中樓閣，也不是脫離生活的無病呻吟，這種煙火讓人感到真切踏實，有當下生活的影子和情景，讓他筆下的山水變成可親，可近，可居，可遊，這種生活的親切感來自於作者的用情和用心，他把自己置身在風景中，創造自己的畫境，畫面未必總出現人，而他自己與觀眾，都是畫中人，是與建築、溪流、草木交融，發生共情的人。畫中暢遊，便能感受“昏旦變氣候，山水含清暉。清暉能娛人，遊子憺忘歸”般流連忘返。
《細雨和風滿雁蕩》136x68cm
《野寺遙徑曲》136x68cm
清秦祖永《桐陰論畫》曰：“山水既臻化境，即間寫人物，亦恬靜閒適，神韻悠然，無一毫嫵媚習氣。蓋由其擺脫塵鞅，另開蹊徑。”周揚波不以顏色取悅於人，而擅長“造境”，可以看出，其作品並不侷限於一種風格，無論南北山水，皆有駕馭之法，這來自於他刻苦努力，師古人，師造化，除了借鑑前人總結的優秀傳統，精進自己的筆墨，他還喜跋山涉水，搜盡奇峰，在寫生中拓寬眼界與心胸，用心體悟，他筆下得小橋流水、白牆黑瓦、舟輯河流、山川樹木，並不與現實中的山水完全相同，而是經過打破、重組，心中的山水與自然山水互動，從而形成一種可以觸控的親切感，可以行走的輕鬆感，可以遊覽的愜意感。
《石桅巖》136x68cm
《棧道接危巒》136x68cm
生活中的周揚波，讀書寫字畫畫，他自稱為“宅男”，話語不多，喜歡安靜，喜歡唱歌，沉默敦厚，許是他將那份對於山川的熱愛，對於大自然的熱情，對於藝術的赤誠都傾注在筆墨裡，讓筆墨替他說話，表達。在筆墨的揮灑間，他找到了最適合寄託自己心性的方式，在與山水相遇的那些時候，也喚醒了他積蓄在心底的才情和思考。當然，他的作品除了娛悅己更能悅人，東晉的戴逵在《閒情賦》中說：“巖嶺高則雲霞之氣鮮，林藪深則蕭瑟之音清”，能使人“滌除機心，容養淳淑，而自適耳”。自適適他，是周揚波作品的特點。在他恬靜的畫風中，清麗脫俗的畫境中，有“盈盈一水間，脈脈不得語”的靜謐，彰顯著生命的風神骨氣蘊，猶如一曲古典輕音樂，不緊不慢，緩緩地流淌，浸潤人們的心田，讓人們在瑣碎生活之餘，臥遊養心，感受一份詩意的棲居和閒適。
《家山秋意濃》136x68cm
《土樓即景》136x68cm
《家山煙雨圖》136x68cm
未來的路還很長，我們很欣慰，年紀尚輕的周揚波所取得的卓然成績，然而藝術這條漫漫長路，還需要他不斷地鑽營、琢磨、探尋，併成為中國現當代山水畫的一方之家，續寫中國山水畫的繪畫篇章，對此，我們充滿了信心與期待。