青綠華彩 大千氣象
張大千《華山雲海圖》
張大千
張大千（1899年5月10日—1983年4月2日），原名正權，後改名爰，字季爰，號大千，別號大千居士、下里港人，齋名大風堂。20世紀中國畫壇最具傳奇色彩的人物。繪畫、書法、篆刻、詩詞無所不通。早期研習古人書畫，在山水畫方面卓有成就。畫風工寫結合，晚期重彩、水墨融為一體，開創了潑墨潑彩的新風格。
張大千 華山雲海圖
張大千《華山雲海圖》
設色紙本/立軸
1936年作
鈐印：張季、大千、張爰、摩耶室、有心雄泰山花
款識：
（一）到此欲驕日月，回頭又失蓬萊，秋風吹出井蓮開，何處長安塵埃。雪下玉龍游戲，月中青女徘徊。眼憶著錦江來，今古紛紜玉壘。西江月華山。同仲兄虎痴看雲海作。大千居士爰。
（二）丙子三月寫奉丙乙鄉長兄兩教。弟爰。
134。5×47 cm
北京翰海2020秋季拍賣拍品
汲古創新 青綠華彩
在20世紀中國美術史上，張大千是非常具有傳奇色彩的一代國畫大師。20世紀30年代，張大千開始“師法自然”，其旅遊的足跡遍及大江南北、名山大川，並在各地舉辦畫展。1936年，徐悲鴻在《張大千畫集》序中寫下“五百年來一大千”，這則讚譽與他的藝術成就一樣，被後世廣為傳頌。正是這一年，張大千創作了多幅華山為題材的山水畫，尤以青綠技法的創新運用而光彩奪目。翰海秋拍的《華山雲海圖》即是張大千創作於1936年的一張大青綠山水佳作。
青綠山水畫是中國山水畫最早的一種表現形式，它注重色彩的運用，有工細嚴謹、富麗堂皇的藝術效果。宋以後，青綠山水畫的地位逐漸被文人寫意山水畫所取代。直至20世紀，張大千師古開今，集南北二宗精華於一身，賦予青綠山水新的生命力。張大千的大青綠山水以李思訓、李昭道為根基，研究汲取唐宋以來的青綠山水畫名家技法，用淡墨勾山石，稍加皴擦，色彩明快，具有清新雅緻的藝術效果。有的作品則在大青綠的基礎上用金色勾線，並在山腳等處施以金色，畫面更具華彩。
華山雲海 大千氣象
1934年9月至10月，張大千與其二哥張善孖遊覽西嶽華山，遍登華山五峰。令他眼界大開，並深刻體會到“名山大川，熟於心中，胸中有了丘壑，下筆自然有所根據。要經歷得多才有所獲，山水如此，其他花卉人物禽畜都是一樣”。因此，登臨華山，是此一時期張大千山水畫藝術的重要源泉。
《華山雲海圖》中，巧奪天工的奇峰怪石聳立在茫茫的雲海，雖未見紅日，但遠處山頭以赭石和金粉表現日出時分，霞光萬丈的壯觀景象。山崖上站立著兩位氣宇軒昂的高士，應該就是張大千與張善孖兄弟。他們似在觀賞盤根錯節的蒼虯，抑或眺望異色煙靄的雲海，給人留下無限遐想。全圖以怪石松林為近景，由大而小，從近處推向遠方，突顯空間的距離感。用側筆直皴或斧劈法表現山石削立陡峭和崚嶒堅挺的質感。在設色方面，除了石青、石綠和赭石外，山石紋理線以金線復鉤，著光處加金粉調色，使得畫面輝映著富麗堂皇的美感。
壯美河山 欣欣向榮
錢松喦《錦繡江南魚米鄉》
錢松嵒
錢松嵒（1899-1985），江蘇宜興人，自幼受父親的影響習字作畫，其書法練就一手楷隸相雜的線條功夫，為其後來的繪畫打下書法的功底，臨習《芥子園畫譜》，學習畫樹畫石等的基本畫法，讀古人畫論：李成《山水訣》、郭熙《林泉高致》、石濤《畫語錄》等，在理論上提高了認識。在江蘇第三師範學校學習時，師從胡汀鷺。胡汀鷺曾經贈給錢松嵒幾幅名家作品的照片，包括王晉卿，唐六如、石濤的山水，錢松嵒反覆習達五六年之久，這對他的技法影響很大。五年師範畢業之後，1923年開始在無錫、蘇州等地任教30餘年。1957年6月被聘為江蘇省國畫院（籌備處）畫師，1960年3月畫院正式成立時，錢松嵒任副院長，“文革”結束之後1977年，江蘇省國畫院恢復，任院長。
經典題材中的精品佳作
錢松喦，為新中國的美術教育和藝術事業做出了傑出貢獻，被譽為“承前啟後，一代宗師”，作為新金陵畫派的代表人物，1960年，錢松喦跟隨“江蘇國畫工作團”，進行二萬三千里旅行寫生，在創作中貼近生活、貼近時代。從60年代起，錢松喦創作中表現社會主義新農村的《常熟田》成為系列主題，他將“著眼點放在田地上，那遼闊開朗的田野，是雄偉的，不平凡的，這是顯示時代精神的所在。”後來，錢松喦創作《錦繡江南魚米鄉》也延續《常熟田》的構圖方式和表現手法，畫面採用俯視的視角，表現出良田與湖泊由近至遠，山腳下帶有江南特色的建築沿湖而建，湖泊的港汊之上由拱橋連線著兩岸，湖中帆船點點。本次拍賣的《錦繡江南魚米鄉》即是這一題材中的精彩之作。
錢松喦 錦繡江南魚米鄉
錢松喦《錦繡江南魚米鄉》
設色紙本/立軸
鈐印：錢、松喦、曾飲江河源頭水
款識：錦繡江南魚米鄉。錢松喦作於南京。
89×68cm
北京翰海2020秋季拍賣拍品
錦繡江南 欣欣向榮
錦繡江南，人類營造出來供自己休養生息的漠漠水田，無疑是水鄉最常見的景物。然而，古往今來，幾乎沒有畫家涉足過這一題材。即使有人畫上一角，也只是為山林作陪襯。而錢松喦認為“社會發生了深刻變化，過去不屑畫、不好畫的田野，在大辦農業的今天，就應該大畫特畫”。他帶著畫具，沿宜興、無錫到常熟，遠眺鳥瞰，收集素材。他所追求的意境，已遠遠超過了過去畫家描繪鄉村景物所一再表現的“暮春三月，草長鳶飛”，牧童牛背橫笛、隱士荷鋤晚歸之類。
《錦繡江南魚米鄉》所展現的天地，以稻田為主體，平疇萬頃，規劃整齊的江南水田，既無山嶺丘壑，又無曲徑通幽，卻包含著時代變遷的意蘊。在他的意匠經營之下，頓顯出新時代大農業的光彩。其間煙雲繚繞，夾以沙道、漁舟、橋樑等，突出“魚米鄉”三字。畫中空白，都是實境，畫外透著滋潤的水氣；著色處卻由實而虛，淺綠色調與黑、白形成的和諧，給人一種極舒暢的感覺。錢松喦別具一格的俯瞰式表現手法，觀之神明氣清，胸懷頓開。