1、畫夜景調色盤顏色的選擇。

主要以冷色為主，如藍色、綠色。夜景中也有少數暖色，如鎘黃（一種冷色調的綠黃色）和茜素紅（一種冷色調的紅色）。

上面所選的顏色，在使用時可降低顏色的飽和度，可在調色盤上可新增、補充一個冷灰色。

2、畫面整體光線必須大幅降低，陰影區域的對比度必須降低。在夜晚，反射到陰影中的光線較少，細節消失，陰影形狀合併。

3、高反射的表面和光源，相對於場景的其他部分，應該比在白天看起來更亮。

4、暖色必須儘量減少。

顏色應該更多地轉向藍色、綠色。場景中的任何暖色，都有可能出現在前景或人造光源中，如白熾燈。

《夜間的露天咖啡座》

上圖中，來自左方的光源等自主設計光源，進一步豐富畫面獨特性，畫面的表現角度得到充分體現。光源與夜景油畫色彩、形式、內容相融合，運用結合燈光、燭光等，增強畫面效果，提高精神內涵，是梵高夜景油畫作品的重要表現形式。

畫面中符號是可變的，即採用的線條、色彩可隨意發生變化。

在光源環境比較弱的條件下，夜的符號的可變性與隨意性可充分體現。

由地面黃紫色相間的鵝卵石地面縱向透視，穿插到左方的明黃色咖啡屋與右方較遠的夜景與深藍色的夜空之中。

色塊面積的大小對比，也是梵高塑造夜間油畫空間的重要表現方式。

在繪畫作品中，往往大面積色彩會前進，小面積色彩會隱退。色彩空間的運用規律在梵高的夜景油畫中運用頻繁。

梵高的夜景油畫作品《星月夜》極具代表性，將黑夜的符號被髮揮到極致。

火焰形符號的使用，在梵高的夜景油畫中常見；一些畫面雖朦朧，但在深藍的天空下，仍能清楚分辨出教堂、樹木、建築物等。

把繪畫物件當做結構畫面形態的符號，實現具象與抽象的共生狀態。

摘自：油畫院