事業是果實，說話不過是樹葉而已。——戴勒斯

中國泱泱五千年的文明，給我們留下了無數的奇珍異寶，雖然在歷史的長河中，我們遺失了很多，但依然有大量的寶物流傳了下來，其中就包含我國獨有的刺繡技術。

若要追溯期起繡技藝，其實早在夏、商、周時代就已初見雛形，而在戰國時期，已然衍生出不同種類的神奇刺繡技藝。

時至今日，雖然電子機器已經可以生產出無數美麗的花紋，但刺繡作為我國傳統技藝，不但完整地流傳了下來，更推陳出新，達到了新的高度，在我們常見的流行服飾當中，刺繡技術的影子隨處可見。

當下就有這樣的一位靠刺繡起家的人，她僅僅靠著手中的一根針，就實現了淨賺800萬的目標，這位傳奇人物就是楊華珍。

作為現如今全世界範圍內最出名的時尚品牌之一，愛馬仕風靡全球，無論是達官貴族還是明星藝人，都對愛馬仕的產品青睞有加。

作為重要的貿易展覽活動，香港國際授權展不但是中華傳統文化的輸出地，更是中國傳統技術與外國品牌溝通的橋樑，每年的香港國際授權展都會出現眾多令人讚不絕口的珍貴作品，甚至將這些作品為藝術品都不為過，而在其中一年的展覽中，兩件刺繡作品吸引了所有人的目光。

這兩件刺繡作品不僅色彩大膽，構圖明亮，而且寓意十足，尤其是其中的一件作品《十二月花》，象徵著臧族少女出嫁前對未來生活美好的祈願，吸引了無數的參觀者，在眾多的參觀者當中，愛馬仕品牌的代理商看的最為著迷。

從作品中清醒之後，愛馬仕的代理商當場拍板，將這兩幅作品簽約到愛馬仕，要知道這可是愛馬仕首次和中國的個人作品進行簽約，那麼在簽約後，這兩幅作品將帶給作者怎樣的收益呢？

在合約之中明確指出，愛馬仕每一件作品相關的商品，都會支付給作者10%的利潤，結合愛馬仕近幾年的銷量來看，這兩幅作品簽約之後，起碼能分給作者超過800萬的紅利。

巨大的利潤使大家更加好奇，這兩幅作品就是出自誰的手，而就在這時大家才瞭解到這位刺繡水平達到巔峰的楊華珍。

在很多人眼中，如此精美的作品，必然是由一位年輕有魄力的藝術家所完成，因為作品中不僅包含了精湛的技藝，還摻雜了大量的流行元素。

可事實卻並非如此，這兩幅作品的作者楊華珍並不是一位專職的藝術家，她曾經只是一個普通的記者，為了幫助別人，才回歸到刺繡行業當中。

俗話說得好，窮人的孩子早當家，出生在藏族一個小村寨中的楊華珍，家庭條件並不好，為了幫助家庭減輕壓力，她早在6歲的時候就開始做針線活，以此來補貼家用，因為家庭之中母親與外婆都會刺繡技術，從小受到薰陶的她很快展現出了自己的天分。

12歲的時候，楊華珍不但可以在各類衣服甚至鞋子當中施展自己的刺繡技術，更是對嫁衣刺繡頗有心得，據說當地十里八村所有的新娘在出嫁前，都點名要由楊華珍來製作嫁衣，此時楊華珍的收入，已經可以養活一家人，但她也遇到了瓶頸。

此時的她來到了人生的十字路口，她可以堅持現在的事業，一輩子平穩度過，或者冒險一試，看看外面的世界有多廣闊。

最終她決定放棄眼前的利益，尋找人生新的方向，去外面尋找更多的額可能性，殊不知，這個決定徹底改變了她的命運。

在離開家鄉後，楊華珍並沒有依靠刺繡去掙錢，而是接觸到了新的行業，她一邊在報社之中做實習記者，另一邊開始學習攝影和美術設計。

隨著見識的增長，她個人的審美以及刺繡技術都得到了昇華，但那時的她還沒有決定在刺繡這門技藝上紮根，事情的的轉折點就是在2008年。

2008年的汶川地震，作為記者的楊華珍在第一時間奔赴前線，地震的慘狀只有當事人才能夠理解，親身經歷災後重建工作的楊華珍決定自己一定要做點什麼，她看到很多人因為地震無家可歸、居無定所，她想要幫助他們，但一個記者能有多少錢呢？

授人以魚不如授人以漁，她很快想到了自己的優勢，少女時期的她就是透過刺繡改變生活，而現在水平提升的她，完全可以透過刺繡改變別人的生活，有了想法，行動很快便開始了，她自發的組織起這些人，毫不保留的教授自己的刺繡技術。

不過只有產品不行，還需要有銷售渠道，這時她想到了自己的拍攝技術，隨後楊華珍一邊創新作品，一邊在網路上釋出自己的刺繡產品，隨著曝光率的提升，她開始接到很多刺繡訂單，看到希望的她還開了一家專門經營手工繡品的專賣店。

隨著名氣的逐漸增多，楊華珍開始有了更多的想法，刺繡作為傳統技藝來說，雖然精美程度無人能及，但刺繡始終得不到世界的理解，因為它不夠時尚，於是楊華珍開始研究別的時尚品牌，並將時尚元素融入了刺繡作品當中。

如今的楊華珍已經是全世界範圍內的知名的時尚達人，除了與愛馬仕的合作之外，像星巴克，索菲亞等等品牌，都先後與楊華珍進行合作。