必讀好書

為了更好地學習書法，波多老師特意給大家開了一個書單。讀書寫字，相得益彰。

《中國書法批評史》

作者：甘中流

該著系統整理前人論書文獻，將其按歷史發展順序分“東漢至唐”、“宋”、“元明”、“清”、“近代”五編進行論述；在材料的引述上力求嚴謹，章節分條縷析，系統全面，重點突出，表述精當；對張宗祥、王國維、宗白華、朱光潛諸家書法批評進行解讀，提供了一種觀點和視角，為同類著作所罕見。

《傅山的世界》

作者：白謙慎

並不孤立地探討傅山的書法，而是將之置於整個時代的文化架構中，藉由學術思想、物質文化、印刷文化之發展史的角度，由經歷了明清易代之痛的遺民惰結的角度，來觀察、詮釋傅山的生活，和他的學術觀念與藝術創作。作者不僅對中國書法史的這個轉折，也對17世紀的中國文化世界，提供了全新的觀照。

《與古為徒和娟娟髮屋》

作者：白謙慎

本書關心的中心問題是：什麼是書法的經典？一種本不屬於經典的文字書寫在何種情況下才有可能成為書法的經典？《與古為徒》是吳昌碩為波士頓藝術博物館題寫的一塊匾，《娟娟髮屋》是重慶一個理髮店的招牌。白謙慎教授借這兩幅作品，思考書法的本質問題。

《中國古代磚刻銘文集》

作者：海帆、湯燕

一部比較側重說明文字的古代刻字磚圖錄。所收既有人們已知曉的一些傳世磚刻，更有大量未刊佈的新資料。

《書法的形態與闡釋》

作者：邱振中

該書對中國書法進行了全新的闡述。全書包括兩部分內容，一部分是對書法形式構成的研究，另一部分是對書法有關現象的解說。作者基於對書法作品中時間和空間共生這一基本特徵的思考，為書法的形式構成建立了一套新的分析工具，並運用它對筆法史、章法史、書法與繪畫基本性質的比較等重要課題進行深入剖析。

《書法創作論》

作者：沃興華

《書法創作論》闡述了沃興華先生在書法創作實踐中的一些獨到見解及創作思想，並透過他的作品表達其創作意圖。

《中國書法理論體系》

作者： 熊秉明

把我國古代書法理論加以梳理和深研，並在哲學框架之下討論中國書法獨特而深層的審美價值，將長於形象思維而略顯渙散的古老的書法理論生成為邏輯理論體系，視野開闊，見解獨到，對中國書法理論的研究具有開啟山林之功。

《中國思想史》

作者：葛兆光

全書以個人的觀察角度與理解視野，對中國知識、思想與信仰的歷史進行歷史的研究與描述。該書不僅關心古代中國精英與經典思想的發展，而且分析這些思想得以形成與確立的知識來源和終極依據，也描述產生這些思想的土壤的一般知識、思想與信仰的歷史，以及中國思想世界的最終確立和逐漸瓦解的過程。

《文學回憶錄》

作者：木心

結集這本大書時，已不再將之僅僅看做“世界文學史講座”。誠如木心所最早時設想的那樣，這是他自己的“文學回憶錄”，是一部“荒誕小說”，“在自己的身上，克服這個時代”。這也是木心留給世界的禮物，文學的福音書。

《藝術與視知覺》

作者：阿恩海姆

已翻譯成14國文字，藝術設計、美學相關學科指定參考用書。

《杜布菲畫冊》

作者：杜布菲

杜布菲是20世紀最重要的法國藝術家之一，對繪畫有著重要的新研究，他的繪畫靈感來自兒童繪畫、精神病人的藝術和塗鴉。繪畫在他的藝術發展中扮演了重要的角色，他在紙上探索新的主題和技術，嘗試非傳統的工具和應用模式。

《把青春唱完》

作者：高原

中國搖滾的黃金十年，因其時代的特殊性成為不可複製的時代縮影。一代人對於青春、自由、才華、獨立的追求，深遠影響了那個時代。在這十年中，攝影師高原近距離記錄下了中國搖滾臺前幕後的影像經歷，凝聚著整整一代人的情感回望。與此同時，高原記錄的也是自己在搖滾樂圈裡的真實生活，記錄她和她的朋友們。

《藝術的故事》

作者：貢布里希

敘述了從最早的洞窟繪畫到當今的實驗藝術的發展歷程，以闡明藝術史是“各種傳統不斷迂迴、不斷改變的歷史，每一件作品在這歷史中都既回顧過去又導向未來。

《圖畫史》

作者：大衛·霍克尼 馬丁·蓋福德

憑藉大半生從事繪畫、素描及使用相機制像所掌握的知識、所具備的熱情，霍克尼與藝術評論家馬丁 ·蓋福德合作，進一步提出電影、攝影、繪畫和素描之間具有深刻的內在聯絡。本書富於洞見、發人深省，對認識人類如何再現現實裨益良多 。

《印象巴黎》

作者：羅斯·金

在美國內戰期間，印象主義悄然興起，卻遭受到蔑視和嘲笑，本書透過講述一個史詩性的故事，把那個對後世有深刻影響的時代栩栩如生地展示在讀者眼前。

《南畫十六觀》

作者：朱良志

文人畫是中國傳統藝術的精華，是一個至今仍引起興趣、具有研究價值的問題。本書不是平面研究文人畫，不是梳理文人畫發展的歷史，而是選擇文人畫發展中的一個問題——“真性”來集中討論，這是文人畫發展過程中帶有根本性的問題，以突顯對形成文人畫的本質因素——人的內在精神氣質的關注。