表演是一項偉大的藝術創造活動，它始終以創造美而存在，一個不具備演員應有的創作素質的人，是不可能從事表演藝術的創作的，那麼，演員應該具備的創作素質都有哪些呢？今天就跟著三毛老師一起去看看吧！

1、敏銳而又細緻的觀察力

藝術來源於生活，表演藝術創作自然也離不開生活這一源泉，因此，對於演員來說培養與發展自己觀察生活的能力就是一項十分重要的基本功。

表演藝術是表現人的藝術，演員在自己的生活積累中，應該將目光集中在對於生活中的人的觀察上。因此，他要求演員具備敏銳且細緻地捕捉人物形象的外部特徵，以及瞭解、感受所觀察的人物的心理特徵的能力。

2、積極而又穩定的注意力

演員在創作中的注意是一種有意識的注意，也就是說，演員在創作中應該把自己的注意力積極地、穩定地集中在行動的物件上，並且隨著行動的發展而持續不斷地發展下去。

由此可見，一個具有良好的創作素質的演員，應該在他（她）進行創作時，十分迅速地把注意力集中到創作上來，並且下意識地做到真聽、真看、真感覺。而要做到這一點，演員除了在創作中儘可能地克服自己思想上的私心雜念之外，最重要的是“醉心”於戲劇情境中的事物，善於為自己表演中的行動創造出誘人的目的。

3、豐富而又活躍的想象力

任何一種藝術創作都離不開想象力，戲劇演員的創作自然也是如此。

儘管演員是在劇作家創造出的文學形象的基礎上進行再創造，但是要想把劇本中的文學形象再創造成為舞臺人物形象，演員必須運用自己的想象把劇作家提供的情境、事件、人物等都變得具體和豐富起來，從而使劇本中簡單的舞臺提示、人物動作和語言，都在演員的想象力的幫助下得到充實和深化。否則演員根本談不上是一個創作者，頂多是劇作者的傳聲筒而已。

4、敏銳而又真摯的感受力

在表演藝術中，演員在創造人物形象時，很重要的一個方面就是要創造出人物的情緒體驗。這就需要演員擁有敏銳而又真摯的感受力。

一個具有良好素質的演員，應該能夠非常敏銳的、真摯地去感受劇情所提供的事情、事實所產生的影響，佈景和燈光所營造出來的氣氛，表演對手的一舉一動、隻言片語甚至是一個微妙的眼神、一聲輕輕的嘆息等所給予的刺激，從而引發出相應的情緒體驗。

一般來說，真摯、熱情，對生活充滿熱愛，有著鮮明愛憎的人，在創作中的感受力，比起那些冷漠，對生活毫無熱情，對於周圍發生的事情無動於衷的人要強的多。

5、準確而又合理的判斷與思考力

在表演藝術創作中，演員創作心理活動的另一個重要環節就是判斷。

表演時要做到像生活中一樣地進行思考與判斷，是件很不容易的事情，因為表演創作中的情境是一種藝術的虛構，劇情中發生的一切結果已經預定。在創作過程中演員如果不加思索地直奔結果，最終只能使所扮演的人物虛假造作，變得蒼白無力。所以，演員判斷與思考的能力，就是要求演員在表演時，在虛構的情境中，也能像在生活中一樣“此時此地”、真實地、即興地去進行判斷與思考。

6、靈敏而又細膩的適應力

具有靈敏而又細膩的適應力的演員，常常能夠創造出十分準確、鮮明、微妙、多彩的表演，使其創造出來的人物生動感人。反之，演員所創作出來的人物，只會千篇一律，使觀眾感覺枯燥乏味。

日常生活中，我們會聽到大家誇某個演員“靈”，這就是因為這個演員在表演時有著非常靈敏、細膩的即興適應能力。這種即興適應能力的強弱，不僅和演員的生活積累、思想修養、文化及藝術修養有關，而且還與演員的注意力、想象力、感受力、判斷力和表現力等有著密切的聯絡。因為演員的良好的適應能力是建立在具有上述這些能力的基礎之上的。

7、鮮明的形體與語言的表現力

演員在表演中用以表現出自己內心體驗的手段主要是他（她）的形體、聲音和語言。一個具有良好創作素質的演員，應該經過不斷地訓練，使自己的形體、聲音和語言具有充分的可塑性，達到“天然的完美”。

以上7點內容，其實也就是我們常說的演員應該具備的“七力四感”中的“七力”，看完之後，你覺得你符合幾點呢？