在“600759”股票爆梗之前，這季脫口秀悄無聲息。隨著A股首隻“脫口秀概念股”的誕生，走到了第五季的《脫口秀大會》才突然被記起。

就在同一天，領笑員#那英 周迅#一起登上熱搜，理由很簡單，笑不明白，聽不懂梗。格格不入的演員和歌手，劇本痕跡越來越重，不尊重觀眾，女性議題尺度讓人不適……

“脫口秀是不是快到頭了？”衝上雲霄的“600759”，救不了走向低谷的《脫口秀大會》。當所有的問題都堆在一起，這檔綜藝正在面臨最嚴重的口碑危機。

小品也好，清口、相聲也罷，都反映了人們對笑聲的渴望，這幾年也漸漸輪到了脫口秀。小影片大火，喜劇的短、平、快被空前地接納，脫口秀的春天彷彿說來就來了。

但《脫口秀大會》的模式好像不靈了。和純粹的脫口秀不一樣，它是一檔綜藝，需要戲劇性、討論度和源源不斷的爆點。那些脫穎而出的人，頻頻製造話題，甚至挑起對立情緒。

選手們夾在脫口秀與綜藝之間，在“照本宣科”和堅守自我中。有幸以自我的方式被樂見當然好，但大多數人並不會這麼幸運。

和很多表演行業一樣，脫口秀演員也要面對行業的殘酷和功利，哪怕是“了不起的麥瑟爾夫人”講到第四季，還是要說先被人看到，才有資格堅持自己。

而在一檔綜藝中，功利和殘酷只會被放大。諧音梗、職場梗、離婚梗，聽來聽去還是那些梗。但是這些梗一旦被證明好用，無論是老選手守成，還是新選手模仿，都會趨利避害地選擇熟悉的套路。

在安全舒適的狀態裡，一切就變得乏善可陳。新一季天花板上坐滿了新人，但你卻記不住幾個新鮮的段子。

這種創作上的困境，就像領笑員的不專業一樣，讓選手、觀眾、老粉、新粉，都能從不同角度收穫冒犯。

完整的自我表達，真誠地講出你的故事，本身就不是容易的事。現代社會的紛繁複雜，迎合著日常的生活狀態，讓大多數人選擇性地“避重就輕”，博君一笑需要共鳴與共識，但不必嚴肅與深刻。

梗替代了包袱，這是時代的喜劇。很多脫口秀演員在朝著這方面努力，他們有人設，但更努力地趨近於普通人，選擇能代入的視角：懶、不想上班，想躺著，但又想搞錢、想當領導。

無論是《吐槽大會》還是《奇葩說》，都要在常人的生活中，創造出看似漫不經心又別出心裁的梗，這是藝術表達的宿命，也是矛盾的突破口。

脫口秀選手House無心插柳，給證監會留下了新的監管課題。當關注度帶來的流量“擅闖”資本市場，“市場行為”如何界定，股價異動如何平復？

當資本市場的旋風吹過，誰來給這一季平淡無奇的綜藝call back？

北京商報評論員 陶鳳