全國各地的書畫院，無論官辦的還是民辦的，裡面供職的畫家都有個頭銜：職業畫家。

畫家無可厚非，可加上職業二字就頗值得玩味，我是個愛較真的人，細想之下感覺這種說法與畫家二字格格不入。

簡單來說，所謂職業畫家，就是靠畫畫謀生的人，進了書畫院，混一份工資有了穩定的生活保障，可以從心所欲的創作，這麼理解感覺非常通情達理。可我們一旦跳出這個樊籬，用更宏大的歷史視角去看這個問題，就不是這麼個事了。

美國人總結中國文化時下過一個很恰當的定語，叫“業餘的”，延伸來說，就是中國文人從事任何事情都是業餘的，當官業餘、畫畫業餘、種田業餘——不然陶淵明也不至於種田都養不活自己，中國畫史主體是文人，他們幹什麼都是業餘的，那幹什麼是職業的呢？很可惜，沒有！文人既是學者也是畫家同樣有可能是詩人，中國畫的詩書畫印就像四門功課，少一門都難言完整，講究的是綜合學問，而不是鑽死在畫畫一條路上。

明清之際出了些靠賣畫為生的文人，比如名氣大的有徐渭，可徐渭對自己的評價同樣不是個畫家，感覺自己的畫畫的成就只能排在第三位，這樣一位畫史上名聲赫赫的畫家都認為自己的成就不在於畫畫，可見職業一說，很難成立。

反觀到了現代，都強調垂直分工，彷彿任何人都要找到自己合適的位置，這個社會才能和諧發展，統一管理。書畫院就粉墨登場了，一些信手會畫上幾筆的人，混進去，開始自稱職業畫家，抬高自己身價，殊不知，我們老祖宗以職業畫家為工匠，文人業餘畫家為畫史正宗。

當然現在社會多元化發展，不能貶低職業畫家存在的意義，只是指出來，畫家要多看看書，不要標榜自己是那個協會的誰誰誰。。。資訊這麼開放的時代，你也蒙不住人，做個什麼頭銜都不要的“業餘畫家”、“自由藝術家”不丟人，筆下還是看真功夫。