近幾年，外界及行業對一些作品發出的聲音，也是從近幾年的拍賣會及玉雕評比中也出現的現象：許多作品有似曾相識的感覺“作品太傳統了，缺乏新意！”

不少玉雕人也提到如今的藏家很挑剔，也自己常常提到力求創新，但在整個玉器市場人氣低迷、成交清淡。對於玉雕創新，面對市場感到有些焦慮。

在談此話題之前，我們理解什麼是創新？簡單來說，就是以前沒有的現在被創作出來叫創新，那麼，在以前的基礎進行創作以及其他工美藝術借鑑過來的雕刻，我們用借鑑和創意來理解可能更為恰當。

對於當代題材，不過很多雕刻師人表示，創新的作品似乎沒有市場，大家還是喜歡佛、仿古等系列的題材，許多行業人給出的理由是這些作品，沒有底蘊、沒有內涵。這些題材不會成為主流，那問題究竟出在哪？

那麼下面和潤祥一起來看看所謂的“創新”作品出現幾個問題：

1、創作要有依據，有文化作支撐

俗話說“玉必有意，意比吉祥”，這是傳統文化帶給玉雕的一頂帽子，大多數的玉雕作品很大程度上受制於傳統文化，題材和內容相對比較固化，但未必說我雕刻個陰陽八卦在上面，就代表這是周易的思想，真正理解它的內涵就是把它說明的問題具體化，表達出來。

簡單來說比如你把周易闡述的陰陽（用哲學來說是我們所說的矛盾的轉化）透過玉雕藝術把它融入到作品中，這才真正理解了它的精髓。所以，角度需要求新求變，即使是傳統題材也可以在表現形式和製作工藝上尋求變化。如果只是一味地延續複製原有的作品風格，其作品只能逐漸淪為量產化的工藝品，其藝術附加值會大大降低。創新要以要有依據，有文化作支撐，才能走得更久，經得起歲月的考驗。

2、符合大眾的審美，不能俗氣

以裸女題材為例，“裸女”是當代的一種形式，這類作品，它屬於小眾的藝術，它也不會是主流。用不少買家的話說 “就算看好裸女掛件，也沒法戴呀。回頭戴著給朋友家人看到，多尷尬呀。”

當然，這裡潤祥並未否定“裸女”這一題材，但在國人的意識形態裡，還沒達到大眾都能認可和接受的程度。有些人跟風創新，甚至不顧社會風俗創作一些與社會文化相悖的作品，把行業或市場帶入庸俗化。玉雕創新是值得提倡的，但是不能為了創新而創新。

3、創作不能成為一時的娛樂

比如大型運動會的吉祥物，成了不少人的雕刻題材，這些作品它是帶有時令性的，在近一點比如說，中秋不少玉雕人創作的“月餅”，在中秋節很火，但時間一過，變成了壓箱底東西了，經不住時間的考驗。

玉雕，娛樂性太強，藝術性就會減弱，一不小心就會淪為工藝品，這也要求玉雕人在創作的時候把握一個平衡點。