“弟子韓幹早入仕，亦能畫馬窮殊相。幹惟畫肉不畫骨，忍使驊騮氣凋喪。”——杜甫

杜甫雖為一介詩人，卻一語道破了繪畫的真諦：哪怕畫技再好，能將馬的千萬種姿態都畫出來，若是畫馬畫不出其內在的精神的話，常常會使驊騮好馬的生氣凋敝失喪。所以，要想成為一名好的畫家，還得擁有能展現事物神韻的本領。

在中國，有一位禁得起放大鏡考驗的絕頂畫家，他就是冷軍，看過冷軍作品的人都知道，只要你站在他的作品面前，哪怕你根本不懂什麼油畫，也能從他的畫中感受到一股驚心動魄的力量。

更加神奇的是，他的畫沒有用到什麼誇張的手法，不像現代主義畢加索的畫一樣扭曲變形，不像後印象派梵高的畫一樣色彩鮮明，更不像野獸派馬蒂斯的畫一樣大膽夢幻……冷軍形成了自己獨樹一幟的超寫實風，沉默、冷峻、而又深刻。

他的畫源於現實，卻又超脫於現實，明明畫的是一個普通的人，可是畫中的女子卻更加有神韻，有風骨，有靈魂。然而，很多人都不知道，這個畫壇上的焦點人物，人們頂禮膜拜的畫家，武漢畫院的副院長，一開始無法拿起畫筆畫畫，只能在自己的腦子裡一遍一遍地描摹，甚至連每個畫家最基本的“必修課”寫生、靜物這些都沒有得到專門的訓練。

可是他的人物肖像作品《小姜》卻成為美術史上難以逾越的豐碑，當這個穿著綠毛衣、白背心的女孩出現在人們面前的時候，一開始竟然沒人敢相信這一位畫家畫出來的，她穿的那件綠毛衣若隱若現，人們不敢想象，要畫出這樣的作品究竟得耗費多少的精力。

同時，畫中的光影又讓原本普通的女子變得神聖，冷軍用畫筆將少女的肌膚和毛衣完美結合，呈現出一種若隱若現的半透明感。

這其實已經是冷軍2011年的作品了。而早在上個世紀90年代的時候，人們就說冷軍創作出了他的代表作，1993年的時候，他畫了一個橫著的發動機，1996年的時候他畫了一個豎著的發動機。

1993年的這幅作品取名為《文物——新產品設計》，這件作品一誕生，就有人斷言，這將是冷軍的代表作，他畫的是一個被厚重的泥土包裹著的發動機，深色的背景，淺色黃色的發動機，帶著一股復古是氣息，畫裡面有有泥土的紋路，金屬的氣息，以及一些金屬和灰塵結合的地方。

整幅畫造型別致，精緻寫實，這幅畫的畫面中沒有一處含糊不清的表達，同時也十分切合主題，既具有文物的質感，也有新產品的設計感，當時人們預估，這幅畫怎麼著也得有1000萬以上，可是當2005年拿去拍賣的時候，卻令人大跌眼鏡，成交價只有198萬。

而在這幅畫還沒有被拍賣之前，冷軍還畫了另外一幅豎著的發動機，而這幅畫取名為《豐碑》，一橫一豎，一個文物，一個豐碑，後面這幅畫卻拍賣出了1897萬元，大約是前一幅畫價格的10倍，二者究竟有什麼區別呢？

從畫面上看，《豐碑》是豎構圖，整幅畫更具有衝擊力，同時，《豐碑》中的發動機掙脫了泥土的束縛，人們能夠看到畫面中金屬的質感，並且能夠看出，這是一臺用過的發動機。

以《豐碑》為名，象徵著上個世紀的工業發展已經掙脫了束縛，工業和經濟越來越繁榮，同樣，即將邁入21世紀，這樣將是一座精神上的豐碑，它象徵著國家進入了新的階段，百姓即將邁入了新的里程碑。

兩幅畫粗略來看畫的是差不多的東西，但是仔細品味卻完全不一樣，一個象徵著過去，一個象徵著美好的希望和未來。

《文物——新產品設計》中的發動機被泥土束縛，橫在地上，塵封的機械只能成為文物，他用隱晦和含蓄的畫面隱喻出了時代的覆蓋，同時也用寫實的手法將這個畫面完美的融為了一體，這也是當年大家都將這幅畫看作是冷軍代表作的原因。

但是從精神方面來講，更多人會傾向於《豐碑》這幅畫，這幅畫對於收藏者而言，更具有歷史意義和價值，同時畫面的精神內容也更加積極向上。

雖然兩幅相似的畫價格相差很大，但是畫本身各有千秋。藝術品不能光看上價格，不同的畫所表達的內容和故事也不一樣，從而對畫的追求者也各不相同，也這正是這樣才造就了藝術界的百花齊放。