一直以來，大家對於《水滸傳》中宋江這個人物的評價，都褒貶不一。
有的說他集“忠、孝、智、義”於一身，講義氣，重情義，謀略深遠，顧全大局，是條好漢。
也有的說他“為人圓滑”，又善於偽裝，城府極深。外在是假模假樣的仁義，內在卻十分精明。若以現在的眼光來看，無疑是站在道德制高點的“陰險聖母”，又是職場上最能吃得開的“一根老油條”。他的矛盾性格，直接導致了梁山好漢的悲劇發生。
是非曲直，每人心裡皆有答案。千秋功過，自有後人進行評說。
而對於影視版本中宋江這個角色的塑造，網友們也是各有各的看法。
截止到目前，根據《水滸傳》改編的影視作品，可以說數不勝數。而扮演過宋江這個角色的演員，也是不勝列舉。
這其中，最被大家所認可的，恐怕還是鮑國安版、李雪健版和張涵予版。
相比之下，張涵予所扮演的宋江，顯然更加符合現代人對這個人物的理解，江湖氣是足的，也像個當“大哥”的樣子。但與原著中對這個“孝義黑三郎”的描寫，卻多少都有些出入。
至少沒有了“迂腐”的感覺。
而“迂腐”，可是宋江非常顯著的一個性格特徵啊。
所以，對於雅清本人來說，我更喜歡鮑國安老師在83山東版《水滸傳》中的表演，和李雪健老師在98央視版《水滸傳》中的體現。
因為，
他們的演繹，都更加接近原著。
都將宋江那複雜而充滿矛盾的性格和心理，詮釋得層次分明。
當然，他們的表演也存在著巨大的差異。網友們對他們的表現，也各有偏愛。
有的更喜歡鮑國安老師的版本，有的更欣賞李雪健老師的表演。
大家的說法，都各有各的道理。
事實上，兩位演員，雖然都是好演員，都是國家級表演藝術家，但他們對宋江這個人物的詮釋和理解，還是有所不同的。
各有所長，也各有所短。
今天，我們就不妨將兩個版本的“宋江”，放到一起看，那差別，就出來了。
一、鮑國安版“宋江”
說到國家一級演員鮑國安，我相信更多的網友，首先想到的，是他在《三國演義》中所扮演的曹操，而不是《水滸傳》中的宋江。
他所塑造的曹操，的確太過深入人心。
首先，他打破了我們想象中曹操那固有的臉譜化的“忠奸”形象，透過自己對角色的理解，深度挖掘了曹操這個角色的多重性格色彩，比如放肆，比如自負，比如強烈的佔有慾，和威風凜凜的英雄感等。
他當然也著重體現了曹操“奸詐”的一面。但這種“奸”卻並非是“小人做派”。而是如同狐狸一般的狡猾和機敏。畢竟曹操是傲視群雄的君主。鮑國安憑藉銳利的眼神，透過眼神中詭譎的光芒，極好地體現出了曹操的瀟灑自如和深藏不露。
透過他的演繹，使得曹操這個角色更加真實可信。
我覺得他的表演，才真的稱得上是“二度創作”。他把原著中原本沒有的，但卻又十分符合曹操這個人物形象的東西，全都表現了出來。
這就是一個好演員的偉大之處。
鮑國安所塑造的另外一個成功的角色，就是83版《水滸傳》中的宋江。
只可惜這個版本，當年因為製作條件和發行能力都有限，又是由地方臺播出的作品，所以看過的朋友，並不多。
雅清只能說，這是一個遺憾。
記得上個世紀80年代初，那時咱們老百姓家裡連黑白電視機還沒普及呢。但山東電視臺卻推出了一個計劃，那就是將《水滸傳》中的人物，一一搬上熒幕。因此陸續拍了《武松》、《魯智深》、《宋江》、《林沖》、《晁蓋》、《李逵》、《顧大嫂》等劇集。
大家最為熟悉的，應該是祝延平所主演的8集電視連續劇《武松》吧？
這是山東臺所拍攝的《水滸傳》人物系列劇的第一部，在當時播出後曾引起了巨大反響。
但其實隨後製作的《魯智深》、《宋江》、《林沖》等，也都製作精良，演員的表演也可圈可點。
鮑國安就在這個版本中扮演宋江的演員。
那時他才38歲，正當壯年。我們從他所塑造的宋江身上，找不出“曹操”的半點影子。
許多看過這個版本的觀眾，後來再看鮑國安扮演的曹操，都沒認出這兩個人物，竟然是同一個演員所演。
可見他的人物塑造能力有多強。
他把宋江的老實忠厚，以及攀權附勢的嘴臉，全都演繹得活靈活現。
有網友稱，這是最接近原著的一版宋江。
其中有好幾場戲，都令我們印象深刻。
比如“宋江怒殺閻婆惜”這場戲。在很多版本中的表現，都是宋江一言不合就把閻婆惜給殺了。然而鮑國安所演的這一版，人物的心理變化卻非常清晰。
宋江最初，絕沒要殺害閻婆惜的想法，老實忠厚的他，只是苦苦哀求閻婆惜將招文袋還回來，而且態度極其誠懇。可是閻婆惜卻得寸進尺，並且咄咄逼人。這才使得宋江逐漸發怒。在搶奪招文袋的過程中，閻婆惜大喊“黑三郎殺人啦”，這才觸碰了宋江的底線，但見他手起刀落，殺掉了閻婆惜。
還有“潯陽樓宋江吟反詩”那場戲，鮑國安的表現也非常精彩。
宋江透過一詩一詞，來發洩對現狀的不滿，以及表達自己的凌雲壯志。鮑國安的表演十分有層次，眼神、表情、動作以及內心戲的把握，無不精準到位。把宋江一方面感嘆“命比紙薄”，一方面又暗自“起了反心”的狀態，表現得明明白白。
還有“眾好漢跪拜宋江”時，鮑國安真實地體現出了一位好演員的深厚功力。這一點，我們從他細緻入微的神情變化中，就能感受到人物的心理變化。
面對眾人的跪拜，他先是驚訝，眼神中還有險些被殺的恐慌。待明白有驚無險後，他坦然接受了大家的安排，也原諒了李立。這一切，都在鮑國安的神情轉換中，清晰地呈現了出來，
有人說鮑國安氣場太過強大，氣質威嚴，一臉霸氣，更加適合曹操這個人物形象。
然而我卻覺得他將宋江的外柔內剛、忠厚豪邁，也都體現得恰到好處。
而且看他的表演，真的很過癮。
裝瘋那場戲，鮑國安的表演那麼投入有層次。演員完全放開了自己，心無雜念，達到了“以假亂真”的程度。
我覺得這場戲，比李雪健老師的表演，更勝一籌。
如果說鮑國安與李雪健最大的區別是什麼？我覺得，
鮑國安版的宋江，更加符合我們想象中宋江的形象，他不僅忠厚講義氣，而且充滿綠林好漢般的豪氣。
而
李雪健老師所扮演的宋江，則更加生活化，更像是現實生活中存在的宋江。
二、李雪健版“宋江”
在出演《水滸傳》之前，李雪健在我們更多人心中的人設，是《渴望》中的宋大成，是《焦裕祿》中的焦裕祿。
總之，就是一個“大好人”的形象。
所以，當98版電視劇宣佈由他來出演宋江一角時，很多觀眾的心中，都為他捏了一把汗。
“宋大成”能演好“宋江”嗎？
但李雪健在《水滸傳》中一出場，人物一下就立住了。
只見他倒背雙手出現在鄆城縣的小酒館中，身子板正，昂首挺胸，一個受人尊敬的“宋押司”形象，呼之欲出。然而那小碎步邁得，卻又簡直出神入化。瞬間又將宋江的低調、謙和和“圓滑”的一面，全都表現了出來。
各位看得真，這小碎步的設計，貫穿了整部《水滸傳》的始終。
僅憑這一點，就區別了“宋大成”。
現在回頭細想想，這個細節的設計，還真是非常符合宋江的人物特徵。
這就是演員的創造。
再看他接到何濤遞上的公文時，他一邊看著公文，一邊內心有了盤算，但面上卻不露聲色。只與何濤進行周旋。這場戲，他的臉上幾乎沒有神情變化，一切都是公事公辦的樣子，卻讓我們看到了他要保護晁蓋的決心。
為了演好宋江這個人物，李雪健真可以說下足了功夫。不僅熟讀原著，寫下對角色的理解和體會，而且還留了鬍鬚，設計了宋江的習慣動作。就包括在潯陽樓題反詩時，也是他親自書寫的。
有網友說，
看過98版的《水滸傳》，真想痛扁宋江一百遍。
雅清覺得，這正是李雪健將這個人物理解透了，演得好的一個表現。
宋江並不是一個性格單一的人物。他的身上，既有為人豪爽、重情重義的一面，也有矛盾、懦弱、迂腐及奴性的體現。只有這一切都融合到一起，才能還原一個更加立體真實的宋江。
而李雪健，將這所有的性格特徵，全都體現得淋漓盡致。
咱們來看看他在劇中的幾處精彩的表演。
宋江是一個喜怒不形於色的人。因此更多的時候，需要演員用眼神來表達人物的內心。而
李雪健的眼神功夫，簡直達到了爐火純青的程度。
比如當他看到仇人黃文炳之後，那眼神中的殺氣，與我們想象中的忠厚老實的宋江形象，判若兩人。
而被大家廣泛讚譽的“魂系湧金門”那場戲，李雪健的表演
“此時無聲勝有聲”
。
他全場沒有一句臺詞，但我們卻他的表演，深深打動。
當他看到張順被亂箭射死於湧金門之上，其狀至慘。他的眼睛裡蓄滿淚水，但眼神中所表現出的，先是不肯相信。然後才是震驚，是悲痛，眼淚如泉湧一般，無聲地落下。
但他此時無法痛快地釋放自己的情緒，所以他只能以極大的忍耐力，來進行剋制。只見他微微一低頭，眼角抽搐了一下，隨即眼神逐漸變得凌厲而堅定。
他決心要為張順報仇。
每一個細節，每一個節奏，李雪健的表現，全都準確無誤，又層層遞進。
實實在在地體現了人物該有的狀態，又讓我們感受到了表演的魅力。
還有面對朝廷招安，他對宿太尉那一跪，屁股高高地撅起，其狀如狗。很多觀眾不能接受。但這個專門的設計，卻正好體現了宋江最真實的狀態。
因為宋江這個人物，本就是這樣，既想忠，又想孝，既講義氣，又手段殘忍，既野心勃勃，又奴性十足。所以招安，也許才是他最好的選擇。
後來，有的網友稱，李雪健版的宋江，演得實在太“慫”了。
對此，雅清有一些不同的看法。
我覺得，那不是“慫”，那只是宋江剋制自己的一種表現。他若真的瘋狂到什麼野心都表現出來，那就不是宋江了。
李雪健的表演，好就好在，他用舉重若輕的方式，將宋江的人格多樣化和性格複雜性給真實地體現了出來。
相比較鮑國安老師，李雪健的表演顯然更加生活化。
就好像宋江這個人物，就在我們身邊，真實存在過一樣。
那麼說到宋江這個角色，各位更欣賞的，是哪個版本呢？對鮑國安和李雪健這兩位國家一級演員的表演，各位覺得，誰演得更好呢？歡迎大家透過留言區，與更多網友進行討論，發表高見。
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