作者：徐典波 何夢君

胡太平山水花鳥畫作品

胡太平是湖南美協會員，國畫與書法作品多次入全國及省市畫展。在他的老家湖南平江，胡太平出了名的“狂士”，主要是他的畫好。太平先生山水花鳥人物蟲草都畫，皆有所得，難得的是無論畫什麼，都是一派天真爛漫、自然雄渾的氣息，流露出人與自然之間田園牧歌式的和諧。

胡太平山水花鳥畫作品

畫室之中，有一幅是一隻伶俐鳥兒立在石塊上，石塊旁邊幾枝疏朗蘭草，一兩棵枯枝。鳥雀的羽毛，根根精細、秋毫可見，極富質感。鳥兒回頭看向遠處，目光凌厲，有一種傲視冬日、不懼嚴寒的神色。

胡太平山水花鳥畫作品

這讓人想起了南宋畫家李迪的名作《雪樹寒禽圖》，太平先生沒有像李迪那樣把雪畫出來，也沒有直露漫天雪花的場景，卻隱筆盡顯了凌冽的寒意，這種“此時無雪勝有雪”的筆法，可意會不可言傳。妙哉！大自然的鳥雀本就是如此，自由自在，靈動雀躍。太平先生畫出了鳥的神韻，得自然之靈性。

胡太平山水花鳥畫作品

太平先生說，他畫山水花鳥，卻完全出於對天地自然的喜愛，無關人文或階層，也無關風月，只是以畫作寄託自己返璞歸真的情懷。

胡太平山水花鳥畫作品

畫如其人，太平先生畫作的自然純真之色，無疑是他天真淳樸的性情的外在彰顯。先生形貌清秀，眉眼清朗，雖已到知天命的年齡，但沒有這個年紀的人常有的油膩。他說話時聲調高昂、動作颯然、神色堅毅，有著翩翩少年才有的純真清爽。

胡太平山水花鳥畫作品

太平先生毫不避諱別人說他“狂妄”，甚至還以此自喜，他說：“別人都說我‘狂’，我就是這麼一個人！”看著他眉飛色舞的樣子，讓人想這是他自愛的表現。大抵一個人內心清朗坦蕩，對自己十分珍視、自信，才會表現得如此率真無畏吧？！

胡太平山水花鳥畫作品

聊興正酣，太平先生邀約去到平江畫館觀賞阜山窯的瓷器，他看到瓷器上的畫，脫口而出：“我可以畫得更好！”惹得眾人鬨堂大笑。他亦不惱，只顧嚴肅地講別人的畫是什麼風格，自己畫又有什麼特點，講為什麼自己的畫更適合……他對別人的評價不甚在意，只沉浸在自己的藝術世界中，怡然自得，神色天真隨性。

胡太平山水畫作品

看著他，突然明白了為何他可以多年來堅持藝術創作——一個圓滑於世俗、在乎世俗眼光太多的人，是沒辦法精心沉潛於藝術的純粹世界中的。太平先生與世俗齟齬，沒有被社會大染缸完全浸染，所以能精心創作；而常年沉浸在藝術的澄明世界，反過來又滋養了他的低社會化、他的天真。這真是讓人羨慕的事情

胡太平山水畫作品

見太平先生作品甚多，便生出好奇心：“你每天很多事情忙，能有多少時間搞創作啊？”他說：“我平均每天要創作至少5、6個小時，即使有事在外忙不贏，回家了再累也要畫上幾筆！”以他這樣的年紀，勤奮至此，讓人驚訝。

先生其實打小學藝就用功。他是平江浯口人，出身鄉門，家境微寒，但是自小就知道讀書學藝的可貴。小學時候，其他同學厭煩老師佈置的練字作業，他不僅不厭，寫完自己的還要幫同學們寫，如此勤奮練習，自然打下了書藝的好基礎。

胡太平山水畫作品

太平先生選擇雲遊四海，訪名山大川，求藝術真理。他到雲南去四川訪古，上甘肅莫高窟臨壁畫，北漂中央美院拜師學藝，一直在藝術的征途上狂奔，也得吳守峰、杜覺明、徐濤等諸位恩師器重。

胡太平山水畫作品

多年漂泊，太平先生還是選擇回鄉，給家鄉的文化帶來一股新風。在上個世紀90年代，平江的各大門店招牌，多數出自太平先生之手，當時按字收費，求字者仍絡繹不絕，一時“太平紙貴”。如今電腦美術字盛行，平江汽車站的題字，仍保留了太平先生的手跡。

太平先生的花鳥蟲草畫亦是精妙，展開放置畫板上的花鳥圖，畫的鳥，目中含光；畫的蟲，翅翼振飛；畫的草，舒展茁壯；畫的花，栩栩明豔……每一種都生機盎然，自然意趣濃厚，著實讓人愛不釋手。太平先生雖作畫成藝多年，但是與主流藝術界的交往並不特別多，也沒有刻意追求畫風自成一體以博功名。有人曾問他：“你顯然不是世人所推崇的學院派風格，你與主流藝術界還很疏離，你自己對此有何看法？對自己的藝術成績又如何看待？”

畫家胡太平創作中

“這跟我從小受到的老師們的教誨有關係。我的老師們告訴我藝術創作最重要的不是得了多少頭銜，有多少名號，而是達到了什麼樣的審美水平、創造了怎麼樣的精神價值。我只想著怎麼把畫畫好就行了。” 太平先生心如止水、人淡如菊。