87版《紅樓夢》是中央電視臺和中國電視劇製作中心，根據中國古典文學名著《紅樓夢》，拍攝於1987年的一部古裝連續劇，王扶林導演，周汝昌、王蒙、周嶺、曹禺、沈從文等多位紅學家參與制作。
歐陽奮強，陳曉旭，張莉，鄧婕，胡澤紅，袁玫，安雯，李婷等人參演。
編輯
87版《紅樓夢》導演心無旁騖，潛心創作，編劇忠於原著，敢於發揮，演員形神兼備，立體豐滿，畫面色調亮麗，賞心悅目，歌曲悠長悅耳，哀怨動人，成為一部不可逾越的經典。
劇中的很多場景，比如“黛玉進賈府”，“黛玉葬花”，“黛玉焚稿斷痴情”，“寶黛讀西廂”，“晴雯撕扇”，“晴雯補裘”，“探春遠嫁”，“鴛鴦抗婚”，“寶釵撲蝶”，“湘雲醉臥”……，造就了一個又一個經典場景。
其中，“黛玉葬花”拍得很美，人美，景美，音樂美，意境美，美得就像一幅畫。
兩版“黛玉葬花”對比。
曾經把87版的“黛玉葬花”，拿出來和新版《紅樓夢》的“黛玉葬花”做過對比。
原本只是覺得87版的“黛玉葬花”拍得美，很符合黛玉當時的心境，經過一對比，發現每個細節都特別到位，真是美不勝收。
置景上，劇組用的是真桃花。滿地，滿樹，水中都是桃花，落英繽紛的感覺。
拍“黛玉葬花”的時候，劇組在瘦西湖內徐園附近的桃花塢，為了等桃花來，整整呆了半個月。
原本以為這是最簡單的事情，新版紅樓居然都做不到，螢幕裡滿滿的參天大樹，連一株桃花都沒有。
最重要的是演員。
陳曉旭飾演的林黛玉，楚楚動人， 一副我見猶憐的樣子。
她肩上擔著花鋤，鋤上掛著花囊，行動如弱柳扶風，體態柔弱纖細，葬花的時候，微微啜泣，偶爾會用手帕抹去眼淚。
整個畫面，沒有一句臺詞，透過黛玉的葬花，寶玉的凝望，讓觀眾感同身受，感受到黛玉的觸景生情，寶黛的心心相印和兩人之間真摯的感情。
新版《紅樓夢》就不多贅言了，整個一案發現場。
殺人埋屍的黛玉，被寶玉發現，嚇得放聲大哭，黛玉瞧他那慫樣，不屑和他一般見識，趾高氣揚地走了。
說回87版的“黛玉葬花”，特別是一首“葬花吟”，聽得我們肝腸寸斷，悲傷流淚。
87版的“黛玉葬花”得到了紅學專家和大眾的認可，都覺得這一場戲，拍得特別美，特別符合原著的描寫。
王扶林對紅樓的理解，並不深入。
拍攝之前，王扶林曾拿出一年時間，專門研讀《紅樓夢》。因為之前，他從沒完整地讀過紅樓，對紅樓並不是特別瞭解。
為了更好地拍攝，他向央視領導提出，關門讀書一年。
這一年的時間，王扶林熟讀原著，查閱一切有關紅樓的資料和文獻，翻閱各個紅學家對紅樓的評論和思想。
劇中的每個人物和每個場景，在他心中有了一定的樣子。
所以，王扶林才會選出那樣符合原著的演員，每一個都彷彿從原著中走出來一樣，所以，王扶林才會拍出那麼多經典的場景。
但，《紅樓夢》是博大精深的，就算是王扶林關起門來讀了一年的書，很多地方理解的依舊不是很透徹。
就像拍“秦可卿出殯”的時候，劇組搭建了一條“榮寧街”。
那是一個大場面，因為劇組只有一臺攝像機，所以，拍起來很麻煩。近景，遠景，特寫都需要拍，需要這些演員們來來回回地走。
幸虧在拍攝前一天，紅學專家發現，這條街的名字寫錯了，應該是“寧榮街”，寫成了“榮寧街”。
一字之差，王扶林知道後，嚇出一身冷汗。
幸虧沒拍完再發現，那樣的話，摳也摳不下來，也不可能重拍，只能將錯就錯了。
其實，87版“黛玉葬花”拍得非常美。
陳曉旭把林黛玉的那份情緒，那種個性，那種心理，演繹得淋漓盡致，狠狠地甩新版《紅樓夢》幾條街。
在此之前，梅蘭芳演過“黛玉葬花”，被魯迅諷刺，說，沒想到林黛玉長著金魚眼。
當時王扶林對“黛玉葬花”的理解，只是看作黛玉的一種心情，一種遭遇，一種寄人籬下的感受，她對自己的身世，自己的婚姻，和賈寶玉的關係等方面，一種悲天憫人的情感。
是黛玉用葬花，來寄託和宣洩自己的感情。
所以，王扶林拍出了黛玉的個人情感和寄託。
這場戲中，只有黛玉和寶玉。
、
黛玉想起了自己身世，想起寶玉對自己的冷待，想起自己寄人籬下的苦，所以，透過葬花來宣洩，落花有意流水無情。
寶玉看到黛玉葬花，有一瞬間的愣神，眼淚在眼眶打轉，卻沒有落下來。這份懂得，這份體恤，這份傷心，比號啕大哭更讓人心碎。
這場戲，得到了大眾一致的讚許和認可。每次音樂一響，就讓人身臨其境，潸然淚下。
王扶林說，黛玉葬花還可以拍得更好。
可是，之後，透過對《紅樓夢》的不斷研究理解，王扶林對“黛玉葬花”，並不滿意。
他說：“對這場戲有了新的看法，如果按現在的理解，我會拍得更好。”
那麼，王扶林為何這樣說呢？他又有了什麼新的看法，怎樣才能拍得更好呢？
原來，當他看到《紅樓夢》六十三回，“壽怡紅群芳開夜宴”。當時大家行酒令，抽籤。
黛玉抽的是“芙蓉”，晴雯也是“芙蓉”，湘雲是“海棠”，探春是“杏花”，寶釵是“牡丹”……
每個人的簽上都有一朵花，都有一句詩。
順便說一句，當王扶林導演在20年後，說起這些，頭腦清晰，侃侃而談。可見，這麼多年來，《紅樓夢》一直在他心中。
比如黛玉“芙蓉花”的詩句是，“莫怨東風當自嗟”。這句詩出自歐陽修的《詠明妃》。
這首詩還有另一句，紅顏勝人皆薄命，點出了黛玉的悲慘結局，並且芙蓉出水而不染，比喻林黛玉的高貴品質。
比如寶釵的詩句是，“任是無情也動人”，這句詩出自羅隱的《牡丹花》。
這首詩中還有另外一句，辜負穠華過此身，點明瞭寶釵甘願犧牲自己，拯救寶玉的動人至愛。
史湘雲抽到的是香夢沉酣的海棠花，海棠春睡，正好符合史湘雲醉眠的典故。
探春抽到的則是瑤池仙品的杏花，抽此籤者，必得貴婿，也暗喻了探春最後遠嫁的命運。
……
所以，王扶林認為，這個“葬花”，可以說是曹雪芹的一種特殊的寫法，是象徵群芳的毀滅，意味著群芳的歸宿，不僅僅只是黛玉的問題。
有了這次的理解，王扶林認為當年“黛玉葬花”拍得並不好，如果再拍，肯定會拍得更好。當然，這和陳曉旭沒有任何關係。
所以，“黛玉葬花”，不僅僅是黛玉一個人的悲憫，而是群姐妹的一種悲憫。
總結
其實還有很多的問題，都是在不斷拍的過程中，或者是拍完後，才對這些劇情逐步，有了更深的瞭解。
就像當時王扶林沒有拍“太虛幻境”，他覺得這些判詞，有些宿命論，有些封建的東西，所以舍掉了。
可是，多年後，隨著對《紅樓夢》研究的深入，王扶林更加理解了曹雪芹，發現這一段非常重要，很多主旨都在裡面，是很有哲理和味道的一場戲。
可惜，卻讓他硬生生砍掉了，這成為王扶林最大的遺憾。
王扶林說：
改編名著本來是一件很艱鉅的事情，尤其是那個年代。經過我們這一代人，終於把普及版的《紅樓夢》拍出來了，我想為今後後人更好地拍《紅樓夢》提供了一個很好的基礎，一個很好的臺階，這裡面有經驗，也有教訓，我想將來會拍得更好，這樣我們就心安理得了。
只是，讓王扶林想不到的是，這版《紅樓夢》居然成為一部經典，之後的新版，除了把87版《紅樓夢》推到一個更高的地位，一無是處。