京劇《大宅門》海報

京劇《大宅門》劇照

11月3日，闊別上海舞臺四年的京劇《大宅門》將重磅迴歸，在上海東方藝術中心與觀眾們見面。四年前曾參演上海國際藝術節的新編京劇《大宅門》，凝結著郭寶昌導演70年京劇情緣、集結京劇界老中青三代優秀創作者的臺前幕後，無不透出——這是一出“演給年輕人看的戲”。

楊九紅視角重塑IP

京劇《大宅門》以成熟作品為依託進行戲曲舞臺改編，集合了郭寶昌、朱紹玉、藍玲、楊少春等前輩名家坐鎮，擷取電視連續劇《大宅門》中1906年前後的時間段，講述濟南府花魁楊九紅因緣結識京城百草廳少爺白景琦，一見鍾情而自贖跟隨，雖直面不公，終難進大宅門的人生慘遇。

在經歷初稿及郭寶昌的啟發之下，編劇李卓群決定京劇版《大宅門》以楊九紅的視角講述大宅門的故事。這段從白景琦與楊九紅在濟南暢春園相遇相愛，到楊九紅因出身難進大宅門，被迫與愛人分離的劇情也是原作中最具戲劇張力的內容之一，如此新穎的角度得到了郭寶昌的首肯。郭寶昌認為：“以楊九紅這樣一個出身與白景琦不相稱的女子視點出發，也是看中了其無限接近大宅門，但沒有走進大宅門，最終沒有被大宅門正式接納的特殊性，在她眼裡大宅門是另一片天。”

全劇流轉於濟南暢春園、穿城街巷、提督府私牢、京城白府、前門衚衕、火車站等場景，四場戲貫穿情感上的四季況味，白景琦與楊九紅一見鍾情的繾綣春意，監牢中贖身成親的夏夜熾火，大宅門中語似霜劍的秋雨透骨，追逐逃跑途中的冬雪蒼茫。最後戲曲舞臺上較為少見的開放式結尾打開了時代的年輪，往事沉浮於百年的意境濃豔熾烈。

舞臺感有別傳統京劇

秉承著傳統與創新兼收幷蓄的理念，京劇《大宅門》從舞美、音樂、唱腔、服裝等方面都有別於傳統戲曲模式。整場戲在儘可能多地展現京劇傳統表演技法外，還借用了許多其他藝術樣式的呈現方式，如劇中的音樂結合了電視劇原聲旋律和京劇傳統唱腔板式，而人物造型則結合了傳統京劇服飾形制、清末服飾元素和當代審美潮流。但同時，“歌舞演故事”的戲曲美學原則也貫穿全劇，在李卓群看來，“戲曲是戴著鐐銬跳舞的藝術，其藝術方式與迪士尼的動畫電影有幾分相似，大多故事簡單，但情節和人物十分飽滿，在恰當處會以歌舞作為填充”。

“奇緣其非無根據，痴心枉自化淚痕，一遇鐵骨全不悔，輾轉朱門與風塵……”，好妹妹樂隊為京劇《大宅門》創作的推廣戲歌《人間難得有情人》也已傳唱甚廣。這部顛覆電視劇版男性語境，以“江湖”對峙“廟堂”，憑“深情”挑戰“規矩”，透過運用現代表達方式對傳統戲曲美學重新解讀的京劇《大宅門》可算是一部“新浪潮京戲”。

“京劇只有和年輕人接軌，才會進步。”郭寶昌一直希望用年輕人的思路去改造京劇。2013年，李卓群的小劇場京劇《惜·姣》首演，一夜爆紅。《惜·姣》的出現讓郭寶昌等到了“圓夢人”，他曾說，“本子（《惜·姣》）寫得太好了！在繼承傳統的基礎上，顛覆了傳統。京劇需要的是時代價值觀的注入，要趕得上時代！”京劇《大宅門》在創新表演方式的同時，既迴應年輕觀眾的需求，也為京劇藝術傳承增添新動力。