參觀古建築時，很多人喜歡寫上一句“某某到此一遊”，這種現象我們是堅決要杜絕的。但其實古代的名家大師們，遊玩時也愛提筆寫上幾句。當然人家寫的都是正兒八經的詩詞名篇，因水平很高，往往能給遊覽之地增色不少，這跟現代人寫的“到此一遊”是有本質區別的。文史學家們把這一類詩作，叫做：題壁詩。

題壁詩開始於兩漢期間，在唐宋時期更加盛行，種類很多。比如咱們很熟悉的林升的“山外青山樓外樓，西湖歌舞幾時休”，蘇軾的“橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同”，都是題壁詩的千古名句。本期筆者要和大家說的，也是一種題牆詩。它不只題寫在牆上，而且還是在墓穴的牆上，這就很令人注目了。

都說“人之將死，其言也善”，這類題墓詩往往都是墓主人臨終前寫好的，因此基本上都是充滿了哲理，很值得一讀。明代學者、藏書大師曹學佺曾在自己的《蜀中廣紀》中，記載了不少這一類的作品。其中有一則作品背後，還有一個蜀中當地的傳說。

說明代時期，蜀中有一個盜墓賊好不容易開了一座墓，墓主人姓王，是個富裕人家。按他的家境來說，墓裡自然有一些珍貴的物件。正當盜墓賊要出手時，他發現牆上寫著兩首妙詩，此賊本身也是個“文盜”，能識文斷字。於是細細地品讀起來：

（其一）官無名字私無債，架有衣裳廩有儲。只此便同天上樂，不知天上又何如？

（其二）芳草煙村宿雨収，牧童歸去倒騎牛。笛中一曲昇平樂，弄得生來未解愁。

這兩首詩寫得確實是很有水平的，都是寫墓主人自己臨終前的心態，寥寥數字，充滿哲思。

第一首一開篇先寫自己的狀態，“官無名字私無債”是說自己一生灑脫，沒做什麼達官貴人，但也並沒有窮得四處欠人錢。可見他本身並非一個沽名釣譽之輩，而是一懂得知足的人。後兩句則是在想自己死後的事，想著天上何如？可見墓主人本身對生死之事，是有思考的。

第二首相比第一首，水平更高了，詩人用的是寄情於景的方法，對前一首的思考作答。前兩句寫自己春遊時看到的情景：一片芳草茵茵，一個小村炊煙升起，一個小牧童倒騎著牛緩緩歸來。

這樣一幅場景裡引入了花、草、煙、雨等絕美意象，再加上牧童的動景，栩栩如生，簡直是如詩如畫般美好。其中“牧童歸去倒騎牛”一句，是唐詩宋詞裡經常用到的，之所以倒騎牛就是因為牧童心裡十分閒適。

前兩句是視覺，後兩句則轉入到聽覺效果。牧童吹響笛子，陣陣樂聲入耳，令人無限歡喜。最後一句“未解愁”3個字中，有對人生的眷戀，也有對美好生活的懷思。人生怎麼可能無愁，只是愁苦要用什麼來化解卻因人而異。有人覺得一味追求物質就能解愁，有人卻覺得一曲笛聲就足以解愁。

這兩首詩前一首提問，第二首自問自答，完美抒寫了墓主人對人生真意的追求。不圖大富大貴，只求心中能坦然閒適，就如牧童一樣，辛勞完一天能安安心心地回家，便是最好的。這種隱士式的人生追求，在古代是很普遍的。

盜墓賊讀完這兩首作品後，心中若有所悟，對墓主人也是心生欽佩，於是當下決定：此墓不盜。兩首詩“看住了”一個墓，這也算是一段傳奇了。

像這種題寫在古墓牆壁上的作品還有很多，如果大家有興趣可以找一些來讀一讀，相信會對人生有更深刻的看法。這兩首作品大家喜歡嗎？歡迎討論。