看完《陽光姐妹淘》，心情有點複雜。
有生之年第一次對自己的審美產生疑問。
救命啊，比包貝爾當導演更可怕的是，我為什麼會覺得包貝爾拍得還行？
其實也不是包貝爾行，是韓版劇本太優秀，包貝爾又來了個字面意義的翻拍，想拍砸都難。
不提他的導演技術。就像汪海林不談鹿晗的演技一樣，我無法評價一個不存在的東西。
為了原劇本和90年代經典金曲OST，可以給3顆星。
因為片頭沒有出現“包貝爾導演”字樣，再加半顆。
但倪虹潔部分改得面目全非，而那段偏偏是全片往上升華的靈魂部分，所以另加的那半顆星還得再拿下來。
那段本來是這樣的：
一個曾經的美女，蹲在骯髒的小酒館門口抽菸。
老闆娘罵她為什麼不開單，還不趕緊勾搭男人進來買酒。
兩個小時候的朋友站在遠處看著，滿眼心酸。
人們好像天然會對漂亮女孩抱有更多期待。
看到好看的姑娘，首先會聯想到她將來能得到很多的愛和很多的機會。
相信她絕不會過一個平凡的人生，前面的路一定比普通女孩更精彩、更順利。
其實不管好不好看，女孩們都會期待自己的未來有無限可能。
而漂亮的那個，某種意義上，象徵了最多可能性，可能也象徵了青春本身。
所以“曾經的美女”，聽起來比普女，多了重青春消逝的傷感。
原版中，老同學看到“曾經的美女”，說的是：
“壞丫頭，就算沒當成韓國小姐，這算什麼啊？我們走吧，我真的看不下去了。”
好像美女的落魄，也帶走了她們青春裡的某個部分。
而翻拍版蔣小涵的臺詞簡化成：“要不我們走吧，過去說什麼啊。”
雖然都是哭著說的，但刪去了前半句，意思少了好幾層。
本來是在同一個起跑線上，做同款美夢的同學。長大後一個成了闊太太，另一個淪落成邊緣人。
小時候再親，也二十幾年沒見了。再碰上，你覺得那應該是怎樣的場面？
是一個遲疑地走上去輕輕叫聲對方的名字；另一個更遲疑地抬頭，眼神空洞，好像想認，又不想認。
還是闊太太突然脫下大衣，踩著霸總專用步伐，大步迎上去。
衣角和髮梢帥氣地飄動，也許前面還有鼓風機幫忙嘩啦啦造氣氛。
配合濃重煽情的音樂，闊太太上去就給剛出牢房，二十多年沒聯絡的老同學，一個不容置疑的擁抱？
韓版選的是第一種，女霸總專業戶殷桃演的是第二種。
失之毫釐，差之千里。
十年前看《陽光姐妹淘》，正好是我的畢業季，跟著裡面的人哭，也跟著笑。
聯想到小學、中學，每個階段結成的小姐妹團體，都跟戲中人一樣，海誓山盟，永不分離一番。
然後默契地慢慢淡出彼此的世界。
也不知道眼下這幾個大學好友，會不會也早晚沒了聯絡？
還有電影裡最高潮的部分：
女主角翻出她們小時候錄的影片。
影片裡，不管漂亮還是普通，有錢大小姐還是鄉下姑娘，都大笑著暢想自己的未來。
女孩們依次對二十年後的自己喊話：
喂，你一定已經成了韓國小姐，成了萬人迷，成了畫家，小說家，成了大明星……
然後就和大多數人的故事一樣，誰也沒能兌現年輕時吹過的牛皮。
她們只是家庭主婦，受氣小媳婦，保險推銷員，陪酒女，癌症患者……
我還記得當年看到這裡，眼淚流得比女主還多。
雖然剛二十出頭，但畢業生已經能隱隱感覺到青春流逝的殘酷。
變老這件事，最殘酷的不是皺紋變多，頭髮變少，小肚腩變大，不是任何一種外貌上的改變。
而是發現前面並沒有無限可能等著你。
我高考那年，全國報考人數是1010萬，這個數字第一次超過千萬。
四年後又跟更多的人，在就業市場裡摩肩接踵。
好像是瞬間醒悟過來的——呵，原來我一點都不特別，轉個身就能淹沒在人海里。
然後眼兒一閉一睜，十年過去了。
再看這部片，也哭也笑，但不為了什麼閨蜜情。
對不起，經多了聚聚散散、人情冷暖，我不可避免地長成了鐵石心腸的大人。
也不會再對“最終誰都沒有實現理想”這種話題唏噓了，因為我實現了。
這電影突然給了我一下的，是那位曾經的美女，聽到她們小團體老大得了癌症後，突然咧開嘴，笑得好大聲。
她不需要霸總的外套和擁抱，她要的是你掏錢買酒，讓她賺提成。
你真的掏了錢，她會憋著壞笑，朝老闆娘使眼色。
她還是會吹牛，說我以前開過很大的美容院；我老闆娘平時人很好，我不捱罵。
她需要你別拆穿一箇中年人的死要面子。
結果闊太太拆穿了，勸她別再過這種日子，去幹正經工作。還說我們會幫你的。
她又突然狂笑狂哭，大聲反問：“你們能幫我什麼啊？應該是春花幫我啊。”
十年前看不懂這段，只覺得這女的精神有毛病。十年後好像有點懂了。
春花是她們小團體的老大，是最勇敢，最有力量，最生機勃勃的姑娘，卻最早離開。
世事無常，命運起伏跌宕，非人力可為。充滿諷刺意味。
包貝爾沒有拍這些。
他只讓倪虹潔請朋友吃15塊三套的煎餅果子。朋友可憐她不容易，下不去口。
一箇中年女人在路邊大口大口啃煎餅，已經是日薪一爽的內娛人，能想象的最潦倒的樣子了。
稍等一下，我現在要去給這片再減一星。
還有那位保險推銷員。
原版她和老大春花第一次重逢，抱著對方大聲哭：“怎麼二十多年沒音訊，一出現就說要死了。”
下一刻突然收起眼淚，一本正經地問：買份保險吧？
演員演得很真摯。哭是動情地真哭，是真的替朋友，可能也是替自己咒罵命運不公。
後面的推銷，也是真的。一下子把人從煽情拉回現實。一個摸爬滾打了二十年的中年人，可不就是現實大過天。
包貝爾又只搬了一半。
蔣小涵也抱著老友哭，但哭得很浮，我沒有被她打動。
她沒推銷產品，再下一場戲，幾個人已經躺在一張床上吃零食，聊八卦了。
半點看不出是二十年沒聯絡的夾生朋友。
以至於同一句臺詞：“怎麼二十多年沒音訊，一出現就說要死了”，效果全不同。
原版讓你看到人生百態，包版只能引發全場鬨笑。
你給觀眾什麼，觀眾就還給你什麼。
也不是說包的改編一無是處。我喜歡他結尾的處理。
姐妹團裡最漂亮的姑娘，說最少的話，擺最冷的臉。
在那段和未來的自己對話的影片裡，只有大美人沒有說話。
我們不知道她的夢想，不知道她想成為怎樣的大人，她只是擺了個漂亮的造型。
這是不需要演技的角色，只要美就夠了。
前面說的“曾經的美人”，還要負責表達命運無常。
冷美人不用，她是單一且極致的象徵符號，象徵我們追憶青春時，給過去套上的柔光濾鏡。
然後冷美人的臉被劃破，姐妹團解體，青春散場。
她們都長成了中年女人，導演交代了每個人的中場失意。
唯獨這位冷美人沒出現。
沒人知道，也不需要知道她走過了怎樣的二十年。她就應該是永遠活在青春歲月裡的一個符號。
追憶似水年華的電影，最後一個鏡頭當然是要屬於青春的標識的。
原版用了寫實手法，老大葬禮尾聲，冷美人出現了。
和其他小姐妹一樣，都變成了中年女人。
電影結束。
包貝爾用了蒙太奇。
他沒給這個角色安排中年版演員。
殷桃開啟門，看到的竟然還是少女周潔瓊。
所有人都變老了，只有冷美人還是小時候的樣子。
我喜歡這個更直白的表達，再給它加半顆星。
回去後，翻出了十年前在豆瓣給原版寫的影評。
我當年竟然罵了好幾句女主老公冷漠自私，女主應該趕緊離婚。
可這回重看，看到那個老婆想跟他說話，他就拿錢堵老婆的嘴。讓她別廢話，去買個香奈兒，然後轉身消失的男人……
只想問：這神仙老公哪兒找的？我也想去批發幾個。
