未來就像盛夏的大雨,在我們還不及撐開傘時就撲面而來

——劉慈欣《三體》

伴隨著大資料時代的飛速發展，越來越多的科技猝不及防的“闖入”我們生活的方方面面。而元宇宙，即是眾多備受關注的新興概念之一，併成為與每個人息息相關的一部分。科技的發展也催生著演出觀看形式的進化，在全世界為世界盃歡呼雀躍的時全球首個全場景數實融合世界盃元宇宙音樂盛典—動感地帶世界盃音樂盛典·咪咕匯，於12月14日和16日，在咪咕影片、咪咕音樂元宇宙互動空間動感地帶星座·M中盛大上演。本屆盛典集結周杰倫、GAI周延、李宇春、G。E。M。鄧紫棋、周深等華語樂壇頂級唱將，以及劉畊宏、徐夢桃等跨界嘉賓，與打破次元壁的數智人，共同開啟了兩場虛擬與現實完美交融的音樂狂歡。

盛典總導演李予萌是一位有著十餘年實戰經驗的現場導演，曾連續7年擔任中國移動咪咕群星演唱會系列總導演，是GAI周延、張傑、TFBOYS、易烊千璽、王俊凱、毛不易、大張偉、許魏洲、時代少年團等明星大型演唱會的導演，也是中國潮流說唱公司種夢音樂D。M。G的簽約演出導演。諸多帶給人驚喜驚歎的盛典、演唱會案例足以驗證，這位充滿著文藝氣息的女導演，始終走在藝術與潮流的最前沿。無疑，這次的世界盃元宇宙音樂盛典，再一次展現了李予萌導演對於宏大命題的掌控力以及細緻入微的執行力，震撼的舞美視效更是給觀眾留下了深刻的印象。

元宇宙是數字產業化、產業數字化程序的必然，作為世界一流的資訊科技創新公司，中國移動憑藉強大的算力加速入局元宇宙，並已經逐步勾勒出了元宇宙的演進路線圖。而如何將中國移動的算力能力與世界盃以及音樂盛典更巧妙的融合，講述一個完整又引人入勝的故事，成為了導演組的首要任務。

在充分了解需求後，導演組將核心概念鎖定在“連線”二字，一方面，中國移動本身即透過5G+科技賦能通訊，讓人與人實現連線，與此同時咪咕也用更多的方式連線更多有趣的生活方式。在活動中以算力為底座，透過無所不在的網路打造面向元宇宙的沉浸式社互動動體驗，連線所有使用者和多元場景，建立起以連線+算力+能力為能源，以互動式引擎為驅動，以沉浸式媒介為載體的多重混合現實元宇宙敘事邏輯。基於此在世界之外建構一個神秘的場域——能連線一切咪咕生態的動感地帶星座·M，所有人都可以透過音樂和體育，到達任何想去的地方，沉浸在一個奇幻炫酷卻又真實的世界中。Land The M·Star，To Anywhere Out Of The World（登陸動感地帶星座·M，去向世界之外的任意之地）。

本次盛典中的57個虛擬演出節目帶來的吸引力和衝擊力巨大，離不開導演團隊與明星嘉賓的默契配合，李予萌導演特別提及了GAI周延的表演，三首極具潮流創新色彩的歌曲《Not Friendly》《傳奇》《杜康》，透過虛擬燈光的使用營造出賽博江湖式的獨特氛圍。GAI周延的虛擬演出節目是近年來各大平臺當中，首次使用大量虛擬燈光的節目，在光照材質和函式建構上進行了大量的最佳化，在此次的虛擬節目製作中，GAI周延節目中DMX訊號總串線遠高其他節目，以及單場使用虛擬燈光裝置數量高達500餘臺。虛擬燈光設計採用大光比大明暗的處理方式，在CueList編排上也使用大節奏，大力量的燈光效果，為節目的氣氛和調性進行催化，提高虛擬畫面的張力。

在內容創作上更是聯合藝術家任哲將藝術作品綁以骨骼，賦予其強的生命力，在GAI周延的表演中，基於盛典總導演李予萌的大膽嘗試與奇思妙想，將知名藝術家任哲的雕塑作品《雨霽》《對江天》等藝術作品加入舞臺設計中，渾然天成地與GAI周延的音樂世界相互交融。世界盃音樂盛典多變的元宇宙舞臺中，GAI周延具有感染力和穿透力的聲音，搭配史詩大片般的舞美視效，更是彰顯出其歌曲獨樹一幟的賽博江湖氣息與高遠的精神意蘊。

迴歸到音樂盛典的演出本身，以“現·場”作為演出的主題，旨在用科技、用音樂、用體育、用藝術都能瞬間連線我們與“現場”，連線每一個使用者，連線一切的正在發生的精彩。現，是現在，是此刻；場，是場域，是空間。最迷人最令人動容的，往往就是此刻，就是我們身處在“現·場”的現場。在動感地帶星座M裡，我們可以置身於平日裡我們無法置身的現場，近距離觀看每一場比賽，去聆聽每一場演出，在瞬間去任何想去的地方，真正的體育觀賽本就應該是沉浸的全方位3D體驗，但並不是所有人都擁有現場觀賽的機會，而咪咕打造的元宇宙，即可讓大家實現沉浸式到現場觀賽以及音樂賞析的沉浸式體驗。

此次音樂盛典分為上下兩個篇章，兩場大秀均以音樂為核心，將每個表演嘉賓賦予“能量收集官”的身份，用音樂的旋律和快樂收集能量，修復動感能量源，喚醒沉睡的星座M。在形式包裝上，將演出、空間、內容、時間四重維度立體融合，整體呈現更豐滿、角度更多元、體驗更有趣。每場大秀根據演出內容和嘉賓設計成三個篇章，總計六個篇章恰好對應MIGU SPACE相互連線的六個場域。演出上多元融合，內容上關聯遞進，空間上有序新穎，時間上起承轉合。每一個篇章在一個場域內演出，其對應和彰顯的精神核心也恰好同該場域相一致。

12月14日的音樂盛典，以“動感·正當時”為主題，讓每個聆聽的觀眾都能在此時此刻，盡情感受每個“正當時”的有趣瞬息，感受“現場”的炙熱與歡樂，去找尋久違的快樂，不設限的自由以及永恆的信仰。跟隨“趣聆聽·因樂而聲”、“趣看見·浮聲如夢”、“趣譜寫·聲之樂章”三個篇章，去聆聽那些值得被聽見的音樂，去看見那些值得被看見的夢想，去歌頌那些值得被歌頌的體育精神。

12月16日的音樂盛典則以“動感·永恆時”為主題，傳遞對未來的無限期待，暢想未來的美好想象。希望在音樂盛典裡的歡樂與熱愛，能夠一直陪伴著每個人，對美好的追尋與探索無限延續。透過“趣感受·萬物有聲”、“趣創造·聲聲不息”、“趣演繹·聲之所向”三個篇章，感受萬事萬物，喚醒人生意義，創造無界精彩，打破所有束縛，演繹人生故事，去往心之所向。

與此同時，在嘉賓的選擇及章節設計上，也將嘉賓的個人特色與內容設計巧妙融合，比如在“趣看見·浮聲如夢”篇章，對應ARCADE SPACE，遊戲本身就是虛擬的，充滿想象力的，每個人在遊戲的裡面都在不斷的打怪闖關升級，就像一場冒險之旅。而選擇的藝人周深、檀健次等，也是因為一直堅持的自己的夢想，透過在不同領域舞臺的呈現，因為有夢想才終被看到。更切合內容的明星陣容與歌曲選擇，讓音樂盛典更具完整性和唯一性。

動感地帶世界盃音樂盛典已圓滿落幕，“元宇宙中看演出”是怎樣的開啟方式，這場盛典或許給出了最好的答案。也為行業打造出創新性盛典晚會的新標杆。