文|令狐伯光
2023年春節檔馬上來臨，最近國產劇挺豐富的，伯光君看到前段時間有一部網路恐怖片口碑不錯抽時間把它看了，那就是在桃播出的《紙人回魂》，如果從國產恐怖片的角度能給個七分左右。
《紙人回魂》和一些網大恐怖片的出現，證明國產恐怖片越來越正規了，有知名演員入場，演技不再出戲，製作水平越來越高，中式恐怖美學逐漸建立，同時中國動畫，國產劇和國產電影裡詬病已久的劇本問題。
不過，因為不可控因素還是隻差了一點點。像這部《紙人回魂》，本質上就是一部披著恐怖片皮的懸疑片。優點是劇本十分完整，敘事緊湊，演員不出戲，氛圍感已經一流了。
缺點就是語言敘述過於直白，不是說一定要謎語人，但這片完全不謎語在氛圍上大打折扣，讓人齣戲，同時也失去了中式民俗恐怖的含蓄美感。個人以為也可以適當加入文言句式和方言增強代入感。
另外劇本以四個故事為主，故事本身完整，但說故事的人其實並沒有一定要說的動機，他們本應保守秘密，卻不明不白的說出了真相。同時省去了主角的調查，完全沒有任何鋪墊。但這樣都會降低代入感，同時大大降低了反轉的衝擊力。
一經上線就熱搜第一，中式恐怖美學回春？《紙人回魂》好看嗎？
這片在敘事上類似《羅生門》講故事，一層一層探究真相，這裡就不劇透了。一是不大好劇透，二是這類片子劇透了就沒有意思。
大概就是韓棟飾演的記者陸小笙，前往一個叫百貴鎮調查肖年喬家一家慘死的真相，傳聞的是二十年前喬家的女兒喬媛媛枉死後做了紙人，結果紙紮鋪的劉三紮紙時點了眼睛，導致紙人回魂殺了喬家全家。
陸小笙先到百貴鎮進入喬家，被紙人嚇得昏倒被救大叔講了第一個故事，大概交代了這件鬧鬼事件的緣由。陸小笙不信去找到劉三的後人，已經搬到浮水鎮，劉三的弟子南裳那裡尋求真相。
南裳又給他講故事，第二個故事講的就是根據她，看到師父劉三給喬家大小姐扎紙人的過程中，前後中邪，如何鬧鬼，最後再到喬家為何死光的過程。
陸小笙指出故事裡的兇手也在故事裡，南裳講了第三個故事，故事裡兇手和喬大小姐的母親有情，結果被喬老家強行搶親，陷害被軍閥抓到戰場十年。回來時已經生了兩個孩子，而兇手相思成疾就和她一樣的紙人成親，結果因為種種變故最後激情殺人。
但陸小笙指出故事的漏洞，最後第四個故事揭開了一切的真相，這裡就不劇透了。
沒有鬼，照樣能拍出優秀恐怖片？國產影視劇都學學
這部恐怖片還是挺精彩的，講故事的人準備了三重故事，第一重給相信鬼怪傳聞的人，第二重給稍知“真相”即會滿足的人，第三重給不相信第二重故事中的“真相”的人。他們的三重故事、三種“真相”都是為了保護最裡面的“第四重故事”，沒想到，最終還是遇到了講完第三重都不相信這是真相的人。
也只有第四重故事的真正主人才會追問至此，只有他確信還有這第四重故事，而他追問的已不止是事情的真相。
電影迴文式的情節設計，羅生門般的思考，應該說得上用心與有效，正反敘事線，節奏感安排的挺好的，不會讓人過於燒腦也不會交代太快而沒有情節遞進顯得突兀。
可以說結構性的好，而不是光靠內容，人物的關係從對立猜疑到隨著真相層層遞進，而變得靠近最後有點意料之外情理之中的“碰巧”認親，故事主題常見並不新奇，主支線次序分明，並不喧賓奪主，且有內在邏輯關係，有效推進劇情和懸念，有鋪墊，有伏筆，有反覆，有細節，情景轉場也不會讓不會讓人一頭霧水，而是把場景和臺詞運用有效，有邏輯，不是生拉硬拽，強詞奪理讓人齣戲。
最讓我驚喜的是結局的安排，首尾呼應而使劇情完整而合理，可以說從線性時間敘事到環環相扣，其中插敘倒敘，反覆敘述同樣的故事從不同的角度和敘事者出發，產生不同的結果，但也不會矛盾反而自洽，也不會讓人產生混亂，而是對情節有更深的印象與理解，可以說體現了此編劇的水準。
國產恐怖片因“網大”而崛起？只差一點點
不知道大家發現沒有，這幾年憑口碑質量出圈的國產網大恐怖片不少，而且和很少出圈的網路喜劇不同，大多數恐怖片明明都是“三無”狀態，無大投資，無大明星，無大宣傳，結果卻拍得很好，甚至有一種拍得越來越好，開始推動國產恐怖片的趨勢。
國產網大恐怖片一開始和喜劇片，經典ip片，打熱門影視劇擦邊球，以及打情色擦邊球等的網路大電影一樣，絕大多數都是“三無”爛片。
比如曾經引起過轟動的翻版“林正英”殭屍片，這就是典型的憑藉經典電影情懷成功的型別，後來再一次出圈的《新倩女幽魂》也一樣，甚至請來了新生代明星。
2021年是國產網路恐怖片里程碑的一年，這一年經典ip，原創恐怖片，以及恐怖片續集都出現了不錯的作品，這三部恐怖片的質量都相當過硬，甚至因為口碑出圈了。分別是ip恐怖片《黃皮子墳》，原創網路恐怖片《興安嶺獵人傳說》和恐怖片續集《水怪2之黑木林》。
這三部恐怖片和國外，甚至是經典港臺恐怖片都有一定的距離。但它們的口碑質量真的不錯，我們也不能說它們拯救了中國恐怖片，但它們確實帶領中國恐怖片走到了下一個階段。
2022年又有《陰陽鎮怪談》《山村狐妻》和這部《紙人回魂》。
現在的觀眾看過的經典恐怖片太多了，大家還能認可這些部國產恐怖片，除了要“包容”稀缺的國產恐怖片，這背後的原因無非就是這兩個。
一是它們很大程度還原了中國觀眾想要看的“中式恐怖“。
國內很多影視劇投資是很高，但錢都花到“明星”身上去了，這些網路大電影窮歸窮，但把錢花到了刀刃上。這體現在影視劇的製作水平上，恐怖片也就是美術、演員妝容服化道、再到恐怖氛圍等等。
這是網路恐怖片最大的看點和賣點，這幾部恐怖片在這點上都做得不錯。
《興安嶺獵人》裡面開始村民聽戲，猴子進村的戲份，後面在深山老林遭遇的民俗文化和動物捕食人類的戲份等等；《黃皮子墳》裡開始女孩得了癔症，地下城裡黃皮子化人讓主角聽戲的戲份，還有主角遭遇的鬼打牆事件等等。
《水怪2》裡黑霧瀰漫的河流，恐怖的河怪吃人，最後是這部《紙人回魂》前半段紙人殺人的氛圍營造都相當不錯。
這些電影明明投資都不高，但美術和畫面過硬了，演員妝容也不光鮮亮麗了，恐怖片的氛圍也開始真的恐怖了。這些網路大電影的出現，不止是國產恐怖片，甚至是整個國產電影的一個進步。
二是還原了“中式恐怖”的核心，也就是故事劇情的恐怖氛圍上。
“中式恐怖”的核心從來不是簡單的怪力亂神，而是基於壓抑到病態的封建社會產生的悲劇，它不是虛無的，是實實在在存在的、其故事背景是可能發生於每一個人身上的，沉浸感極強。
這幾部恐怖片背景有兩部在民國，《黃皮子墳》是知青年代。但都是中國邊遠鄉村，貧窮落後又封建殘留的地方，愚昧無知的村民，上千年流傳下來的民俗傳說，靈異事件和幕後陰謀成為了敘事核心。
這導致演員都不是那麼的重要，因為它們不像《倩女幽魂》主角要帥哥美女，所以演員都是不太知名的演員，演技夠用就行了。電影的劇情是最重要的，而劇情裡的“中式恐怖”又是最重要的。
其它很多恐怖片背景多放在民國，既熟悉又陌生，既科學進步又封建迷信昌盛。這樣除了能規避稽核的問題，在設定，角色和劇情上也有了更多的操作空間，最關鍵的是劇本都完成的不錯，甚至比很多大投資影視劇都強。
而且雖然沒有大明星，但《水怪2》客串的韓棟，主演的王真兒。《紙人回魂》的韓棟，陳紫函一樣。隨著一些知名演員的加盟，演員演技也不像之前辣眼睛，比較能塑造精彩的角色了。這個結合越來越好的製作水平，以及不錯的劇本，居然讓國產恐怖片漸入主流門檻，雖然還差一點點。
2年近10部片子出圈？國產恐怖片，只差臨門一腳
《紙人回魂》完成度不錯，看了很多不同國家的恐怖片，其實真正能讓劇情精彩反轉又回收伏筆的不多，很多鬼片都是有伏筆沒回收的。讓我驚訝的是這部片子居然伏筆都回收了，而且還是好結局，有恐怖也有溫情，雖然還是沒有真鬼，像之前什麼臺灣恐怖片《紅衣小女孩》。
不過，這個國產恐怖片因為不能出現“鬼”，始終還是被卡了脖子。
《陰陽鎮怪談》《山村狐妻》都是幾個人回憶不斷反轉最後得出一個比較符合現實情況的結局，最後都歸結到活人身上，這個可能是限制的原因，一開始剛看可能很驚豔，因為恐怖又符合政策要求。
《紙人回魂》也是反轉回憶，但是大反轉，是一個人幾次回憶不同事件，另一個人分析，推翻然後串聯出一個比較符合現實的故事。當然不是不好，看裡面個人回憶的前兩次還是恐怖的，可以說是代入感極強，但他斷斷續續的結構和最後這個結局嘛。
好嘛是真的好，畢竟從憑藉另一條路子走出來了，那部《黃皮子墳》也是一樣。
問題是最終你會發現國產網大恐怖片敘事結構上都在這樣搞，已經形成了固定的套路。區別是有的好點，有的差點。那問題來了，這樣搞的作品數量多了呢？那是不是拍到了盡頭，國產恐怖片還沒登堂入室呢。
國產恐怖片還沒有真正開始，就面臨著天花板，還是挺嘆息的。