老師臨摹《千里江山圖》，畫的不是一般的好，網友：彷彿是原畫

《千里江山圖》是我國北宋著名畫家王希孟的畫作，現收藏於北京故宮博物院。有很多知名畫家都臨摹過這幅畫，但是都只是臨摹其表，很難臨摹出其原畫的韻味，今天咱們來詳細看一下臨摹最和原畫相仿的其中一幅。

《千里江山圖》臨摹

北宋時藝術的蓬勃發展達到了巔峰，出現了很多聞名於世的畫家們，他們的作品的現存於世的有很多，其中收藏於北京故宮博物館的《千里江山圖》就是其中最典型的代表畫作之一。

《千里江山圖》區域性

這幅畫是典型的北宋時期風格，山峰峻峭秀美，用色大膽且富有美感，是難得的上乘畫作，此畫名為《千里江山圖》，僅名就讓人對畫作有窺視全貌的興致，王希孟畫此畫定用了不少功夫。

《千里江山圖》從構圖到設計，再到全景的統一著色，都是有著藝術美感在其中的，我們從臨摹作品中可以清晰地的看到仿畫者在臨摹的時候也是花費了不少的時間去造型的，這點是極為難得的。

我們看到這臨摹作品和真畫除了紙張不同而已，其餘的都是的一樣的，堪稱眾多臨摹作品中最為成功的一幅畫，被很多網友稱為：“彷彿是原畫”。

《千里江山圖》前景

作者臨摹王希孟的《千里江山圖》真的是否和原畫一樣？這是很多人心中的一個疑問，值得一提的是，雖然臨摹是按照原版比例畫的，但是和原畫一模一樣是不可能的，但是我們把《千里江山圖》的前景放大，很多人一定會覺得這就是原畫，因為和原畫的一模一樣的，不是真畫，但是畫的和真畫一樣，不得不佩服這位臨摹者對《千里江山圖》造型的完美把控，畫出了和原畫一樣的意境氣勢。

《千里江山圖》區域性放大

我們把《千里江山圖》區域性方法來看，如果不說這是臨摹的，肯定以為這就是原畫，因為畫的和真畫幾乎是一樣的。區域性來看，山石皴法的是一樣的，看得出作者為了臨摹這幅畫是下了很大的功夫的，皴法的一致是整體造型中最為重要的一步，接下來就是區域性的主體物，

區域性的主體物房屋和樹畫的和原畫是有稍微的區別的，原畫中的樹畫略深，帶有灰色，也許這也是和現在的顏料不一樣的導致的

。房屋是畫得最好的，可圈可點的地方頗多，尤其是造型加上用色，幾乎是和原畫一致。

《千里江山圖》水流區域性放大

為什麼說此畫中可圈可點的地方頗多？雖是臨摹，但是作者基本是按照原版比例複製的，這點偶從河裡的水流就可以看到，畫畫的人都是知道的，畫畫好的人有很多，但是能把原畫原封不動的複製卻是極難，當然現在的技術很發達，用電腦就可以，但是

國畫中的韻味是電腦所不能表現得的，從水流中我們可以看到，《千里江山圖》中的水流是按照北宋時期的特定畫法所畫

。

如果說山石皴法和樹木房屋很好臨摹，但是這些水流卻是極難畫的，這麼多的筆觸中有一點不一樣，整幅畫就毀掉了，再加上岸上的房屋樹木，這部分畫的是最好的，也是和原畫十分貼近的。

《千里江山圖》水流中的小船

這幅畫最大的亮點就是整幅畫都是亮點，這是北宋時的畫的有的，在北宋時期很少見寫意畫，大多數畫家都不喜歡畫寫意畫，也不是沒有，只是很少而已。我們再把仿《千里江山圖》放大，可以清晰地看到船中的人在幹什麼，但是由於人物並沒有什麼可以研究的，就沒有放大，但是透過船與周圍的景色，彷彿船上的人有生命一般，人物景色融合在整幅畫中，《千里江山圖》讓人看過流連忘返。

《千里江山圖》房屋區域性放大

房屋畫的也是和原畫幾乎是一模一樣的都，可能是現在的顏料和以前的顏料有明顯的區別，所以區域性有些地方稍亮，。北宋時期由於國運昌盛，導致文人墨客的佳作很多，北宋也是我國藝術史上的巔峰時期，我們現在的很多知名畫家是不能和那個時期的畫家相比的，現存於世的北宋書畫作品有上萬件，我們當代畫家們卻拿不出一幅畫與之相比。

看完臨摹的《千里江山圖》，你覺得這幅畫最打動你的地方在哪裡？畫出來了原畫的那種韻味沒有？歡迎在評論區留言討論。