《Les Choristes》，“放牛班的春天”，名字譯得很巧妙，單是讀著都漾出善意的笑。樸素流暢的影片，連顏色都很節省，盡是飽和度很接近的灰，讓眼睛儲存著氣力幫助嘴角表露快樂或悲傷。

真誠的電影總是能牢牢抓著你，聲色具備的100多分鐘後，靈魂才還給自己，任由你品評褒貶，它卻矜持孤傲的站在一邊，冷眼旁觀事不關己。憤怒的咆哮、感動的涕零，發洩的和收拾的都是螢幕前的自己，看似沒始沒終的迴圈，催化劑是電影。此時的我反芻般回味著那個100多分鐘。沒有奪人的漂亮演員，沒有花哨的特技拼湊，幾個稚氣未脫的“問題”孩子，一位已經禿頭的老師，再加上乾淨簡單的音樂，涓涓的流淌故事，引不起激烈的哭笑，笨拙的把稜角銼的溫和……克雷芒馬修是一位熱愛音樂的鄉間教師，任命到一所再教育學校任教——被稱為“池塘之底”的問題學生收容中心，充斥混亂暴躁。這裡的校長老師愁雲慘淡，臉上都是刻板乏味的線條，謾罵和體罰是師生之間唯一的交流。可愛的新學監無可奈何的看著學生惡作劇一幕幕上演，直到某一天偶然發現孩子漂亮的嗓音。很自然，難得的共鳴，歌唱中的孩子眼神恢復了清澈乾淨，師生在歡娛的五線譜上學會了理解、寬容和愛。

剛出場的時候，他就被送他來的人認定為“變態”，或者心理障礙。之後做的拉幫結派，包括和莫翰奇之間的小衝突也顯示他的確是個有著黑社會傾向的壞孩子。

不過，他對莫翰奇說的那句“你母親一定是妓女”，或是在課堂上說“我不想見家裡那老傢伙”，都讓我們基本猜到了他是怎樣的一家庭情況。

自從他脫離了課堂後，我們可以看見他不斷地遭受被院長關禁閉，或者是毆打的待遇。所以，他逃離了這個輔育所。結果由於院長的錢被另一個孩子偷了，他被抓了回來，遭到更加變本加厲的虐待。

讓我瞭解到蒙丹內心的，是當他被院長送回管訓中心時，回頭對馬修老師笑了一下。我不禁開始思考，那個最後的笑容的意味。

在最後，蒙丹把輔育所一把火燒掉了，但是為什麼會正好在馬修老師帶孩子們出去的時候才燒呢？我可以大膽地推測，蒙丹想要向院長報復，但是他並不想傷害馬修老師和孩子們，所以才一直等待到那一刻才放火。

所以，即使只有一點點，我還是看到了蒙丹的良心。也許他真的被馬修老師部分感化了也說不定，那個笑容，也許還是帶著祝福的意味在裡面吧……

喜歡這部電影，是因為它複雜，是因為它多面立體且真實。沒有一個小孩子生下來就是邪惡的，打罵和體罰只會讓他們的肉體屈服。馬修老師選擇用音樂去感化這群頑劣的孩子們，而不是放棄他們，自生自滅。音樂是能夠感染人的，你看獨唱時的莫杭治，你看充當樂譜架的郭邦；你看在辦公室玩紙飛機的校長；你看彈鋼琴的代數老師；你看那群孩子唱歌時陶醉又虔誠的神情……你會忍不住跟著他們一起吟唱，吟唱鮮活的春天，吟唱晶瑩的夢想，吟唱光輝的生命。

整部影片沒有暴力、動作，沒有美女帥哥，沒有任何的商業元素。電影反應了一些社會不可忽視的問題：孩子們成長的過程中確實需要一位馬修這樣的老師。孩子們的叛逆期需要更多的尊重，需要正確的引導，更需要無微不至的關懷。孩子們的世界是一個幽深的小花園，裡面栽滿了奇異的花草，有著清澈的泉水，動聽的鳥叫。有時大人們不過被花園外圍的石牆矇住了眼睛，便以為裡面不過是座平凡無奇的建築物，或者是個廢棄的屋子。其實有時並不是不存在美好的東西，只是我們放棄了尋找入口的機會，於是錯過了一道美麗的風景，甚至摧毀了一座原本美麗的花園。我們需要用所有的愛和關懷孤渡每一個在人生海洋裡暫時迷路的孩子，讓他們在恐懼不安的時刻，能夠看見你們永遠不離不棄的溫暖的笑容和伸出的手臂。