白居易的千古名詩《問劉十九》為何短短20字就能表現出那麼美的意境，妙在何處？

綠蟻新醅酒，紅泥小火爐。

晚來天欲雪，能飲一杯無？

關於白居易和他的這首《問劉十九》，賞析文章太多了。

無非就是精練簡潔、恬淡深遠、言淺情深、回味無窮，重複說這些東西意義不大。

我們要想在說好的基礎上，明白它好在哪裡，最好就是找個參照物來看。

實際上這首名作是可以這麼處理的，因為同為問酒詩，好客的白居易可不止寫了一首。筆法、內容相似的作品，同樣是五言絕句，白老另有一首《招東鄰》，也算佳作，卻名聲不大。

我們兩相比較一下，就能看出為什麼《問劉十九》更受大眾喜愛，這自然就是它的妙處所在了。

招東鄰

小榼二升酒，新簟六尺床。

能來夜話否，池畔欲秋涼。

和《問劉十九》一樣，這首五言同樣首聯對仗，但第二句“簟”字失替出律。注意“榼”是入聲字，所以這首詩的首句平仄為“仄仄平平仄”，第二句應該是“平平仄仄平”才對，白居易寫得是“平仄仄仄平”，本身失替，平仄也不對仗——但是詞意、詞性上是對仗的。

《問劉十九》首句“綠蟻新醅酒”，“仄仄平平仄”，對句“紅泥小火爐”，“平平仄仄平”，是標準的、工整的平仄、用詞對仗。因此吟誦起來更加精緻、整飭，從平水韻的音調上來說也更加和諧、高低有致——格律就是起到音韻調整作用的。

不是說非得守格律，但是合律的基本上要更清朗通暢。

從內容上來看，《招東鄰》前兩句中的兩個意象“小榼”、“新簟”，是從物品的形狀和新舊兩方面切入進行修辭形容，後面的“二升”、“六尺”依舊是對兩樣物事的細化描寫。

《問劉十九》所採用的意象為“綠蟻”、“紅泥”，本身用詞就帶上了顏色，後面的“新醅酒”、“小火爐”則從新舊、大小不同的角度進行意象描寫。因此這首作品中兩個意象的描寫更全面，更精細，能夠給讀者一個更為完整的想象畫面。

“小榼二升酒，新簟六尺床”只是簡單的對物件進行描寫，當物品附著上顏色，也就為文字附著上了感情——從黑白畫面變成了彩電，這感覺就完全不一樣吧？

所以，精緻、完整、讓人沉浸的生動畫面，就是《問劉十九》在修辭和意象選擇上比《招東鄰》更好的地方。

有朋友會說，《招東鄰》是為了寫“秋涼”，才讓畫面保持素淨。錯得遠了，《問劉十九》後面的畫面遠比秋涼更加蕭瑟，但是這種顏色明顯的反差不但沒有破壞意境，反而更好地襯托了詩人的生活情趣。

因為無論是秋涼招東鄰，還是冬夜問劉十九，白居易的目的是叫人來陪他喝酒，是為了開心，心情都是舒適、溫暖的。

彩電放出來有溫度的畫面當然就要比黑白畫面更有溫情。

再看後兩句。“能來夜話否，”這句和“能飲一杯無？”從意思上來說是一樣的，但是所處位置不同。第三句話沒說完，代表著自己要作出回答，所以是“能來夜話否，池畔欲秋涼。”

能不能來和我飲酒夜話啊？池塘邊秋意逐漸寒涼了。

這種自問自答的模式，雖然並不是東鄰對邀約的回答，但是在客觀上完成了整首詩，說明“池畔欲秋涼”是詩人發出邀請的原因。

這也正是不如《問劉十九》的地方所在——把話說盡，其實是絕句，特別是五絕要避免的寫作方法。

《招東鄰》這種寫作方式，並沒有問題，但是和《問劉十九》比起來，就略輸一籌。

《問劉十九》是採取了把提問放在最後，把懸念留給讀者，這其中就為讀者留下了想象空間，給了讀者思考的餘地，一旦讀者思考，留白就成功了。所謂“餘味無窮，詩意悠悠”，其實都是讀者在詩人的思路帶領下的自行思考。

在這一方面《問劉十九》就要強太多，同時它第三句“晚來天欲雪”，雖然沒有顏色明寫，但是“晚”的黑、“雪”的白，都是日常意象，和前面兩句的“紅”、“綠”做出了巨大的顏色反差，讓圍爐夜話、煮酒對飲的畫面更加溫暖，讓人嚮往。

注意“晚來天欲雪”和“池畔欲秋涼”的區別，晚來天欲雪增加了劉十九來喝酒的難度，是末句提問的基礎，說明白居易想他來，希望他能克服困難；而池畔欲秋涼是寫東鄰來了之後能和我一起看到的景色，當然也希望他來共享，但是來的過程就沒有難度。沒有難度，就沒有對劉十九的那種渴望，情感的積累就要低一層次。

假如我是劉十九，我才不會管什麼“晚來天欲雪”，一定會風雨兼程地赴約。

這首作品能夠超出《招東鄰》，成為千古意象之絕，第一是意象豐富精緻（顏色、形狀、大小），同時安排得極其精巧（畫面融合、畫面反差）；第二就是文法安排，把提問放在最後，讓大家的想象傳送出去，而不是像《招東鄰》一樣收回大家的思緒。

所以我在講怎麼寫絕句的時候，說過相對於律詩的“起承轉合”，絕句文法更合適的是“起承轉放”。

對於字數太少的絕句，第三句、第四句其實都可以是“轉”，並不需要“合”回去。同時如果第三句的“轉”能夠給我們的詩意架設一個基座，再透過最後一句高高地、遠遠地“放”射出去，讓讀者的思維跟著飛遠，無法落地，這才是最好的絕句創作方法，能夠最大可能的留白，調動讀者的參與、思考，從而獲得情感共鳴。

比如王維的《雜詩》：

君自故鄉來，應知故鄉事。

來日綺窗前，寒梅著花未？

《山中送別》：

山中相送罷，日暮掩柴扉。

春草明年綠，王孫歸不歸？

就都是採用末句發問，重心後移的方式。

當然這也只是五絕的一種寫作方式。我們透過《問劉十九》和《招東鄰》這兩首同樣是約酒，同樣是白居易的作品，同樣是五言絕句的作品做個比較，就能看到差異所在。

首先是《招東鄰》的意象描寫不如《問劉十九》生動鮮活且精緻唯美，然後就是三四句的創作方式不同，造成讀者思維發散方向不同。

這兩點就決定了白居易這兩首作品在讀者心中的高下，從流傳程度就能看出。

大多數人知道《問劉十九》更好一些，我在這裡是儘量分析它為什麼要好一些。

知其然也要知其所以然，才能夠真正化用成為自己的知識。

我們學習他的寫作方式，具體到自己創作的時候如何靈活運用？

第一需要詞彙量解決音韻平仄問題，第二就是靈感問題。像它這兩詩問句的區別所在，可以說很大程度是在於當時的靈光一閃，不是苦吟能夠換來。

如果首首都是《問劉十九》這樣的經典，那我們也就不會看到《招東鄰》了。

很多詩，其實就是水到渠成，並非刻意為之。

後人只不過擇優而讀、賞之，並從中找到自己喜歡的方式學習、創作。