為什麼要對孫曉雲和胡秋萍書法進行比拼？其實還是出於對她們風格的研究。孫曉雲是當代著名的書法家，現為中國書法家協會副主席，擅長楷書和行草書書法的研究與創作。孫曉雲書法爭議較大，其爭議的原因就在於大家對她功底的看法，有的人認為孫曉雲不會筆法，卻研究出了筆法的心法，當然，這只是一部分人的看法，從整體上來說，我認為孫曉雲的書法還是雅俗共賞的。儘管在早期，她的作品只是停留在了一般的寫字意義上，而近些年來，她亦“知法變法”，在藝術性上已經上了一個臺階。

孫曉雲是從部隊出來的書法家，就像是劉洪彪、張繼一樣，只不過，後二位一直是在部隊從事文藝創作，直到現在。但孫曉雲真的很不簡單，從剛開始的一般的書法愛好者，一直透過參加全國書法大賽取得獎項，做到了市、省、國家級書法協會的領導崗位，如果沒有一定的水平，常人難以做到。孫曉雲的書法風格可以說是“中規中矩”的，尤其是在早期，當時，江蘇那裡寫字的人很多，寫得好的人也很多，作為南方人，大都以“美書”作為追求的目標。孫曉雲自然也不例外。

但是，書法並不只是簡簡單單地把字寫好看，也不只是寫個小楷就認為自己是書法家了。把楷書作為基礎，並由此延伸到了行草書上，這是一種自然過渡，孫曉雲的書法體系就是這樣來的。由於書法藝術性的逐漸推廣和被越來越多的人所認可，孫曉雲在藝術性上的表現也是自然的事情了。例如，她運用筆法與墨法，完成了藝術性的視覺感受，這是她近些年風格上的變化，即：中庸之道與

而胡秋萍與孫曉雲是截然不同的兩種風格，在年齡上，胡秋萍要比孫曉雲小上7歲，一個是50年代的，一個是60年代的，她們所經歷的、見識的雖然有所不同，但也大致差不了多少，不過，孫曉雲是南方的，胡秋萍是北方的，這是兩個不同地域的文化，還有接受教育等都有所不同，這些都會對她們在書法上的認識和感受會產生不同的影響。

胡秋萍是成長於河南的女性書法家，現為中國書法家協會理事，國家畫院研究員，國家一級美術師，擔任多個大學的書法客座教授，擅長行草書書法的研究與創作，作品曾多次參加全國性的書法大賽並取得獎項，先後在香港和澳大利亞及內地舉辦個人書法展，出版了十餘部個人書法專輯和詩作專著，受到書法愛好者的喜愛。

胡秋萍的書法自“二王”而下，以魏晉書法為宗，在唐張旭、懷素處多有功課，多年研究和臨摹故鄉名人王鐸書法而有成就，作為一名知識女性，她雖以狂草書法示人，但也不乏女性的柔美，展示了內心對藝術的理解和踐行。有人這樣評價她的書法更為貼切：“胡秋萍是在河南成長起來的女性書法家，國家一級美術師，中國書法家協會理事、國家畫院研究員。擅長行草書書法的研究與創作。

胡秋萍多次參加全國性的書法大賽，並獲得各種獎項，並在香港、澳大利亞及國內多地舉辦個人書法展，得到了書法愛好者的廣泛好評。出版了十餘部個人書法專輯及詩作專著。有人評價胡秋萍的書法，“筆墨灑脫、蒼勁而豪放，有陽剛又不失女性的陰柔，既有“大漠孤煙直，長河落日圓”的大氣、空靈、蒼茫的意象，也有“煙花三月下揚州”的柔美和飄逸。”

相對於孫曉雲的平淡，胡秋萍則多了幾分狂美，這種狂美一方面是來自於她在筆墨上的技法性表現，另一方面則是出自於內心的認知與感受。從這些意義上來講，她們二人的書法是兩種不同風格的藝術作品，並不存在誰好誰不好的問題，就看你更願意接受哪種風格了。你覺得呢？

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