老鼠從來都為世人所厭惡，所謂“碩鼠碩鼠，無食我黍！”這種生活在陰暗中，專門偷吃主人家物什的“小偷”，人人都恨不得殺之而後快。然而，李商隱卻能品出一番別樣的滋味來：“鬥鼠上堂蝙蝠出，玉琴時動倚窗弦。”看來大多數人不能成為藝術家的原因，缺少的不是藝術的素材，而是發現藝術的眼睛。

繪畫在我國可謂歷史悠久、源遠流長，湧現出的大師也是數不勝數。如代表繪畫最高造詣的“畫聖”吳道子，其大名鼎鼎的“吳帶當風”甚至讓外行人欣賞後都能品出其中妙處；還有朱耷的花鳥畫中鳥、魚“白眼向人”，意境淒涼；更有鄭板橋的竹畫虛實相生、水墨寫意；以及齊白石的蝦畫靈動活潑、栩栩如生。

畫家們之所有都有自己所擅長的繪畫風格，是因為景象進入畫家的腦海中後，通常會自動轉變成具有藝術特點的圖案，畫家們各自都有想透過畫作表達出的意境，正是因此，所以畫畫才不同於攝影，畫畫不追求絕對的真實，而是要讓景象融入感情，使畫“活過來”，如此才可以稱之為藝術。

畫家們通常選取的景物有飛禽走獸、山水奇景、植物與人像等，但有一位畫家卻反其道而行之，他畫的物件竟然是人人厭惡的老鼠。本來這幅畫看起來頗為幼稚，像是一個初學畫的新手所作，又像是某部卡通動畫裡的一幀圖案。但就是這麼一幅看起來不起眼的畫作，最後的成交價竟然高達36萬，驚掉了一群人的下巴。那麼這位畫家是何許人也？他的畫為什麼值這個價錢呢？

這位畫家已經是一位九旬老人，他的名字叫黃永玉，是中央美術學院的教授。90歲還能提起畫筆並不算稀奇，但看到黃永玉老先生這幅畫時，大概任誰也想不到如此具有卡通風格的老鼠圖，竟然會出自一個九旬老人之手，包括畫上面的題字也顯得頗為有趣，如此看來這位老人想必是緊跟時代的潮流吧。

黃永玉老先生至今依然創作靈感豐富，他的畫作往往寓意深刻又不失妙趣。但據說黃永玉老先生並非科班出身，而是半路出家。老先生很早就輟學了，之後一直過著打工掙錢的日子，生活相當拮据。繪畫是老先生無意間接觸到的，從此老先生與繪畫結下了不解之緣。因為本身就有天賦，所以經過勤奮學習後老先生順利成為了小有名氣的畫家。

再說回這幅老鼠圖，一眼看上去如此簡單的畫作竟然能賣出36萬的高價，怎麼想都讓人們覺得不可思議。雖然人們也知道一幅名作往往價值成百上千萬，但即使只是數十萬價值的作品也應該是世人眼中的“大製作”才對，怎麼也應該畫面恢弘、佈局精妙、細節生動才行，因此網友也紛紛斥責這幅老鼠圖線條簡單、構圖幼稚，看上去完全就是初學繪畫的學生畫出來的畫。那它究竟貴在哪裡呢？

這幅畫非常簡單，畫中一隻老鼠、一個捕鼠夾還有兩行“我把老鼠夾子當健身器”的題字，這就是整幅畫的全部內容。按照我們的常識理解，捕鼠夾不但是抓住老鼠的陷阱，還是能直接致老鼠於死地的兇器，捕鼠夾下總是一副血肉模糊的景象。但在這幅畫中，老鼠一反常理地沒有在捕鼠夾下斃命，反而咬緊牙關用四肢撐起夾子，不甘喪命於此。

如果這幅畫僅止於此，自然還不值得如此價值。但如果我們仔細觀察那個捕鼠夾，會發現裡面有兩團紅斑。按照我們的常識來理解，這紅斑就是捕鼠夾中給老鼠下的誘餌，也有人認為這應該是老鼠受傷滴落的血液。但無論是血液還是誘餌，老鼠此刻不服輸的形象確實在黃永玉老人的筆下完美展現在了人們眼前。無論它是因為貪圖餌食落入陷阱，還是明知山有虎偏向虎山行，不屈服於命運的老鼠都是可敬的，不是嗎？

這幅畫的收藏價值也許正是在於激勵欣賞畫作的人，因為老鼠尚且不會屈服於命運，而我們作為人又怎能不在逆境中反抗掙扎呢？這是黃永玉老先生想要告訴我們的東西，是人生路途中不應該被遺棄的精神財富。對此專家也表示，斥責構圖幼稚的人根本不懂藝術，藝術是需要用心去體會的。

電視劇《人民的名義》中祁廳長常常唸叨的一句“勝天半子”，在故事中，人和神仙下棋總是棋差一招，而想要贏過神仙，就需要有人跪死在棋盤一角，以補上最後一子。這看似有些愚蠢，但要與天爭命就需要有這樣的勇氣、這樣不服輸的信念。如果能把握住這種信念，人將會無往不利。

參考資料：

《詩經》

《夜半》