在近代文壇，有一個讓郭沫若、胡適、魯迅、梁啟超、陳寅恪都佩服的牛人，他就是王國維。都說文人相輕，但是這些響噹噹的人物，都不得不承認一點：王國維是有學識的。

作為一個國學大師，王國有兩點與當時其他文人不太一樣的地方。首先，他明明學貫中西，卻偏偏留著一條長辮子，這在當時是很不合時宜的，這並非他為清庭效忠，而是一個文人對傳統文化的堅持。其次，作為一個文化名人，他不交權貴、不圖享受，平時裡深居簡居，這一點是其他文人做不到的，這是一個名人的低調。

有人說王國維是文化界最後一位全才，哲學、文學、美學、考古學、歷史學、心理學等，他樣樣精通。對此很多年輕的朋友可能還沒有概念，那本期我們就從文學開始，和大家說一說王國維寫的一首《蝶戀花》。

《蝶戀花》這個詞牌，曾在兩宋非常風靡。蘇軾的千古名句“枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草”，柳永的“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”，歐陽修的“庭院深深深幾許”，都出自這個詞牌下。但兩宋後，這個詞牌確實沒落了，除了清朝納蘭性德的《蝶戀花》水平還不錯外，極少有佳作。到了近代，這個詞牌更是幾乎無人能寫好，原因大家想想就明白，有前人的這麼多經典在，後世自然望而卻步。

不過王國維的這首《蝶戀花》，論水平，確實並不輸給很多兩宋詞人，大家且看：

《蝶戀花》閱盡天涯離別苦， 不道歸來，零落花如許。花底相看無一語， 綠窗春與天俱暮。待把相思燈下訴， 一縷新歡，舊恨千千縷。最是人間留不住， 朱顏辭鏡花辭樹。

這首詞寫於1905年，當時王國維28歲。9年前，他與莫氏成婚，然而四處求學，和妻子聚少離多。這一年回到老家，與妻子久別重逢時，他發現糟糠妻老了，也憔悴了。心疼、自責、愧疚種種情緒交織，他寫下了這首詞。

詞的上闋，以花喻人，看似句句在寫花，其實句句在寫人。自己閱盡了天涯離別之苦，本以為回到家裡能歡喜得很，可是看到的卻是百花零落的景象，綠窗下的花朵也遲暮了。“花底相看無一語”是寫與妻子重逢的場景，兩在花下相對無言。上闋寫景、敘事融為一體，悽美而又不失靈動。

詞的下闋，寫兩人燈下相聚的場景。本來有萬千相思想要訴說，可是一開心，又想起了以往別離時的舊恨。“一縷”和“千千縷”相對，歡與恨相對，十分工整。最後兩句，是全詞最經典的句子，也是風靡網路的網紅詩句。現在很多人經常掛在嘴邊，卻不知道是出自王國維之手。人間最是留不住的，便是青春時光和飄零的落花。不直接寫人老花謝，而是用朱顏辭鏡、“花辭樹”這兩個更具畫面感的寫法，不但令全詞朗朗上口，而且再次把花與人類比，令人回味無窮。

這首詞最妙的地方，就在於以花喻人的寫法，而詞人的感情也是極複雜的。久別重逢，面對糟糠妻，他內心是開心的；可是看見妻子為家庭勞累憔悴，他內心又是無限傷感和內疚的，所以才有千千縷的恨。

從用詞的水準來看，王國維基本上達到了兩宋詞人的水準，通篇一氣呵成；從意境上來看，這首詞也可圈可點，做到了一切景語皆有情。這樣的詞作，在近一百多年來，確實是少見的佳作，夠牛！

王國維一生留下了不少詞作，除了這首外，還有《採桑子》、《浣溪沙》、《虞美人》等多篇名作，他是近代難得的大量寫詞的文人。除了自己寫詞外，他還寫詞論，其經典詞論作品《人間詞話》備受名家推崇。對於作學問的境界，王國維用了晏殊、辛棄疾、柳永的三種詞來形容，這套理論得到了很多名家認可。大家如果有興趣，可以再找一些王國維的詞作來讀，相信會有不小的收穫。