說到

許禮賢

，瞭解他的人會立馬想到他那無窮無盡的創意：第16屆亞運會整體視覺核心系統主創設計、雄安·探索人類發展的未來之城、京基100、平安國際金融中心等空間圖形和導示標識系統設計。他的頭銜很多，包括紐約藝術指導俱樂部會員、英國設計與藝術協會會員、廣州美術學院客座教授、深圳大學研究生導師、三度禮賢設計顧問（深圳）合夥人兼創意總監等。

近日，讀創/深圳商報記者走進位於田面設計之都的三度禮賢設計顧問公司，見到了這位深圳創意界風雲人物。

三個多小時的訪談，他口若懸河洋洋灑灑，彷彿有永遠迸發不完的激情。

對於那些頭銜，他都笑稱是“兼職”，因為他“全職”在做的，是現任深圳市平面設計協會主席這一極具使命感的工作

。雖然協會中有人笑稱

“有了GDC沒有GDP”

，但他樂在其中。

深圳市平面設計協會成立於1995年，是境內首個非營利的平面設計專業組織，發起的 “GDC平面設計在中國展”，是華人地區最具有標誌性、最有影響力的設計大展。他接棒平協主席後，堅持協會專業的品質追求和學術精神，積極推動中國平面設計的發展。“設計即信仰”，他為中華傳統文化復興與創新而奮勉。

而他的抱負，蓄積於胸、厚積薄發--致力把深圳設計，乃至中國設計力量推向全世界。

“要做體現當代性和創新傳統文化的設計”

讀創/深圳商報

:您的代表作品很多，包括廣州美術學院視覺藝術設計學院、中建鋼構、石家莊國際會展中心、倉頡造字等視覺設計，獲得全世界的設計獎項200多個。在設計中，你更注重客戶訴求，還是更注重自我理念的傳達，或者力圖兩者兼具?

許禮賢:

“成就夥伴·激情創新”是三度禮賢核心價值觀，在我看來，和客戶之間沒有甲乙方，只有夥伴關係。客戶找到我們，客戶的問題和目標就是我的目標，我們提供行之有效的創意解決方案。我們倡導先人後事的作風，以成就對方為出發點，引發我們成就夥伴的心態和行為。彼此之間相互成就，合作的專案成就了對方，對方的品牌影響力自然成就了我們。

每一次專案規劃設計前，我們會和客戶聊他的興趣愛好，聊他的價值觀，深挖價值體系，再對其企業文化、關聯定位進行梳理，最後才進入設計創意的相關工作。有著這樣的核心價值觀，也是公司成立11年來，99。99%的方案都是一稿過的原因。

不僅如此，我們內外的核心價值觀是一致的，三度禮賢尊重有夢想、有志向追求、有策能的工作夥伴，與我們共事不是老闆和員工，我們是人生旅程的夥伴、是生活工作的夥伴。我們不斷支援夥伴達成目標，成就夥伴的同時也是成就整個團隊和平臺，相互給予，相互成就。

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中建鋼構

讀創/深圳商報

:據我所知，您是潮汕人。潮汕是個傳統文化保留相對完整的地區。對您而言，家鄉一草一木、民俗風物對您的設計生涯是否有所啟蒙或啟示?

許禮賢:

文化是設計之精神所在，我們不能剝離自己的文化背景去做設計。潮汕是我土生土長的地方，而潮汕文化已經融入我的血液，流淌和刺激迸發創作靈感。

包括茶文化和飲食文化在內，潮汕文化中有一個很重要的核心，就是道家文化。很小的時候，我就深受家鄉的民風民俗感染。從古代帝王祭天傳承至今，到遠播影響日本祭拜五穀之神祈求五穀豐登的民俗文化，道家文化精神在潮汕地區保留和傳承。這並不是迷信，而是道家的核心精神，人法天地，天地法道，道法自然。祭天是對天地的敬畏，是祭慰自己的心。道法自然，道存於心。

如果一個人連心都違背，能做出好的設計嗎?心存善念，才有善意的設計

。但是如何去傳承傳統文化，我們需要回到當代語境去挖掘新的精神表徵，才能賦予它新的生命力。

△

喜讀經典-心經

讀創/深圳商報:您一直很注重傳統文化的當代表達，如何讓傳統文化具有當代性?是形式，還是審美上的當代?

許禮賢:

創新東方人文精神，呈現國際當代美學——這是我個人踐行的使命。當下資訊爆炸的時代，面對現代化的快速與多元，需要中華傳統文化現代轉化。當下大多以龍、鳳、紅燈籠、古裝旗袍元素來打入國際時尚設計界，很多設計師直接複製千百年前的龍鳳青花瓷往作品上放，很自豪地說這是他的設計，這是很卑鄙的抄襲，也誤導了很多設計師。

傳統文化元素從來就不是設計的重點，因為設計本身就是創新傳統探究未來。所以

我們應該尋核心精神用現代轉化，設計要求就必然更加簡練，用更精簡、精煉的手法來表達。

當今設計語境之下，在我們的創新創意，不是某個傳統符號元素的簡單提取和堆砌、疊加，而是透過表象的形態，取煉文化內在的核心精神氣質，賦予設計生命狀態般的感知。

△倉頡造字

西方的抽象畫派，像蒙德里安和康定斯基，他們把歐洲繁瑣的沉重的文化，化繁為簡抽離出來；包括包豪斯抽象簡約的形式對世界設計的影響。

傳統文化和當代美學相結合，就要抽離形態和元素，而找到核心的生命精神，也就是傳統文化背後蘊藏的氣韻和精神，而不是一味強調民族本土，更需要國際性和當代生活美學。

讀創/深圳商報:在推廣中國設計方面，您多次提到“中國設計力量”。中國設計應該如何走向世界?

許禮賢:

經濟全球化影響和資訊科技的變革，使得設計迎來新的挑戰和機遇。面對資訊介質與溝通方式的演變，今天平面設計的疆域已空前拓展，和各個設計專業融匯混合交集。現在新媒體、動態圖形、生活美學、文創產品、環境空間圖形等資訊媒介與溝通方式的演變。平面設計介質的延伸，全方位地出現在公眾視野，並介入生活、商業和文化，影響我們的審美和觀念。但用什麼樣的維度，才能迴應這個時代價值的演變，這又回到設計的當代性和國際化的問題。

中國設計如何走向世界?就是要當代性要國際化要創新要文化。

當代性前面已經講過。而要國際化，就要把傳統文化提煉轉化為新的視覺；要創新，就不能一味去複製；要文化，要的不是歐美的日本的文化，而是流淌在我們血液裡的中華文化。我們必須革命性重構新思維，突破傳統和設計創新探索，取煉人文核心融以國際視野，呈現當代視覺和生活美學。以創新創意和更多維的視覺形態呈現給世界，與世界分享。

“推動行業資源整合開創大灣區新紀元”

△2018深圳設計周深圳市平面設計協會舉辦粵港澳大灣區設計展

讀創/深圳商報:您作為深圳市平面設計協會的主席是怎樣推廣深圳設計的?在推廣深圳設計方面，您有沒有什麼獨到之處?

許禮賢:

深圳市平面設計協會擔當著時代賦予的使命和責任：為深圳設計為中國設計，推動專業發展和社會進步。因為有協會前輩老師們和歷屆理事會奠定的臺階，我們今天才能走得更高更遠。我任職之後，在上一屆劉永清主席“傳承和創新”理念中，協會薪火相傳，本屆我們以開放的心胸拓展視野，以包容的態度傳承創新。開放、包容、傳承、創新是基本點，在此基礎上，面向世界、影響未來。

△絲書

讀創/深圳商報:現在粵港澳大灣區是個很熱的話題。今年設計週期間，協會還舉辦了粵港澳大灣區設計展，展覽匯聚粵港澳大灣區百餘位最具代表性設計師的數百幅作品。您曾說，粵港澳設計師將成為“創意共同體”。在您看來，粵港澳設計交流方面的情況和趨勢如何?未來，協會是否圍繞粵港澳這個熱點，有更多動態?

許禮賢:

當今世界，設計作為蓬勃發展的文化產業核心能量，已經成為國家戰略的重要部分。粵港澳大灣區不僅是一個熱點，更是國家的重要戰略。中國設計的深入發展，在現在的商業和日常生活中起到重要作用。

大灣區所涵蓋的9市2區，是改革開放以來，全國設計資源最集中、設計活動最頻繁、設計成果最顯著的區域。

深平協作為華人地區設計領域，最富有影響力的權威機構之一，在粵港澳大灣區進一步深化城市合作方面，

我們責無旁貸應推動行業資源整合，加強設計實踐與探索，進而推動行業整體發展

。

這不僅是設計行業，所有的行業都應如此發展起來。開放之後，大灣區的體量聯動起來，發展勢頭會更加迅猛。現在，深圳設計不落後港澳。境外的設計師在商業上，需要到深圳和內地尋找更大的市場。但深圳的資源只是一個點，我們要聯合香港、澳門、廣州……把粵港澳資源放在一起，將點連成面。那樣就不是一加一等於二，而是有更多可能性。

再深入地說，就是

加強整個行業設計鏈條和文化產業的打通，構建核心共同體，這可能是時代所需，也是歷史必然。

從文化戰略的層面講，那就是大時代、大灣區、大戰略、大視野、大設計、大未來。所有的設計門類，包括空間建築與室內、工業產品與傢俱、視覺平面與新媒體、時尚服裝與珠寶設計等，都要打通，全部資源聯動起來，一同開拓新紀元。

“深圳設計引領中國未來設計的發展方向”

△深圳市平面設計協會舉辦GDC17平面設計在中國

讀創/深圳商報:您在平面設計領域深耕多年，能否和我們分享下您在這方面的沉澱和思考?行業未來發展有何趨勢?

許禮賢:

今天，面對瞬息萬變的時代變革，後時代介質變化分野，我們不再僅用過去行之有效的思維來解決未來問題。在行業鉅變中，傳統的思考模式或是設計思維和設計方法，只是一個能輔助設計溝通和設計商務提案的方式。設計是充滿創意性、創新性、科學性和策略性，是一個發現問題、分析問題、解決問題的綜合性創造工作。

我們非常重視在設計思維中跨領域、多角度、系統性來思考和解決問題，

從“理性思考”的方法到融入“感性觸覺”，綜合考量技術或商業的可行性，更關注人的需求、情感、行為、價值觀念和場景，以“五蘊”色受想行識，同頻共振，形成對專案的本質認知和對資源的重構與整合，一次次打破重構，尋求更多更好更高效的創新解決方案。

未來已來，進入新的時代，大體可能會有

五大發展方向:一是從靜態圖形向動態圖形發展。

比如從前一個邀請函，那可能是印成一張紙的靜態畫面，現在因為傳播介質的變化，可能會做成H5頁面或其他介質呈現。

二是環境圖形。

就是我開發了核心的平面圖形，然後應用到各種空間。

三是新媒體。

我們會藉助新媒體來進行一系列的設計表達，包括互動和體驗。

四是生活美學。

平面設計師做文創產品，做生活類一些用品和文化禮品，會做到極致。最後就是

平面設計師最有可能成為當代的藝術家，因為平面設計的語言最簡潔，也是最先鋒的

。

讀創/深圳商報:可否介紹下，深圳的創意設計行業的基本情況?

許禮賢:

深圳作為中國現代設計運動的策源地，設計和創新是深圳城市的重要基因。深圳環境讓設計更加多元和國際化，這裡有很好的土壤和觀念，去滋養設計。目前深圳的設計正面臨一個非常好的契機，因為當前中國正從中國製造向中國智造轉變。從這幾十年的蛻變，我們可以看到，設計與國家形象、城市品牌、商業、文化創新都息息相關。

現在的深圳有大格局、大視野，基本上可以對標國際，引領中國未來設計的發展方向。

但也有一些挑戰，這是個大視野小規模的行業，也是個大創意小GDP的行業。我們協會會員服務客戶包括華為、萬科等等這些大品牌企業，但一個設計公司的產值比起一個通訊公司，可能連尾數都不夠，所以文化和創意設計是不能以GDP來衡量的，更多是無形的價值。

☛許禮賢其他代表作品

讀創/深圳商報:能否對深圳設計行業給予一些建議?

許禮賢:

至於建議，

一是政府層面要切切實實重視設計，把重視設計的政策分解到下面。

從城市精神上，就要提出“設計之都”是什麼樣的，如何透過創意能量成為引領全球創新的先鋒城市。再往下，就是對設計師、設計公司有何支援和政策扶持。

二是人才的培養。

目前深圳還缺少設計教育，應建立創意創新設計學院，這樣才能更加聚焦和承擔起設計之都創新型城市應有的責任。設計行業，設計師生存壓力很大，對設計公司要有好的政策導向，才能把人才留住，才能讓設計師更好為設計之都做貢獻。

三是獎項。

透過我們行業的組織，目前環球設計大賽、GDC平面設計在中國展，這些大型競賽都在華人地區和全球有較大影響力。但是誰有話語權，能否孵化扶持得更好？解決這些問題，才能讓我們真正在國際上有一席之地。

此外，

可以構建一個深圳設計之都的設計中心，向全世界代表中國設計發聲。

是承載中國設計深圳設計創意發聲的社會能量場，搭建一個自由、互動交流的分享平臺。設計中心可以打破設計領域邊界，匯聚展示中國各個設計門類的作品，也可引進國際重大獎項作品展。在多維度下呈現設計成果與未來探索。把它真正變成中國設計中心，並實現設計和商業的連結。

讀創/深圳商報:您整日工作相當忙碌，除了公司方面，還有協會的事情。但只要談起設計，您似乎永遠有源源不斷的熱情和動力。設計之於您有何意義?

許禮賢:

這裡引用王粵飛老師在GDC17頒獎典禮現場的一段話：

它是一座燈塔，是一座閃耀著希望光芒的燈塔。

它曾照亮了許多人，學習你能承受的，思考你能堅持的，改變你能改變的，堅守你能不變的！

協會歷經前輩老師、兄弟姐妹們的無私奉獻和成就，才有二十三載的光輝。像一座閃耀光芒的燈塔，照亮著我們，影響一代又一代人去傳承。

設計和協會對我來說是理想，是信仰和使命。堅守理想和踐行我的使命，以開放的心胸拓展視野，以包容的態度傳承創新。為中華傳統文化傳承和創新，用富有人文精神的國際視野呈現當代美學而持續努力。

☛許禮賢辦公室一角~~