孫欣祺

諜戰劇《對手》中的李唐，是一個略帶黑色幽默的人物：在社會上毫不起眼，在家庭中毫無地位，卻被迫攪進了“宏圖霸業”。

該劇之所以讓人眼前一亮，很大程度上是因為以間諜李唐為第一視角。這種設定在諜戰劇，尤其是當代諜戰題材的影視劇中並不多見。但無論從評分還是熱度看，《對手》難以趕超一眾被封神的諜戰劇對手，這同樣是因為以李唐為第一視角，無法透過正面的英雄形象來構建宏大敘事和高昂基調。

即便如此，從製作包裝、主題闡釋的角度，《對手》依然可算中上之作，這還是因為李唐。在他的身上，我們看到諜戰世界中許多間諜的身影，也看到編劇有意無意迴避的一些刻板形象。這些“隊友”與“對手”從不同側面影響了李唐這個人物的塑造。

電影《小島驚魂》的女主角格蕾絲與一雙對陽光過敏的兒女在小島古宅中共同生活。在經歷了種種靈異事件後，當一束陽光照進昏暗的宅邸，格蕾絲幡然醒悟，自己才是那個鬼。

《小島驚魂》不是一部諜戰片，卻意外地隱藏著一個適用於諜戰題材的隱喻：人與鬼。在“人”的世界裡，間諜就是“鬼”，一個扮作人樣的“鬼”。真相大白之際，格蕾絲的選擇是繼續以鬼的身份安住在“自己的家裡”，嘗試著與人共存。而在《潛伏》的結尾，餘則成的選擇同樣是繼續“做鬼”，堅守在諜戰的第一線。

有些“鬼”可以選，有些“鬼”沒得選，比如《無間道》中的劉建明。他歇斯底里地除掉黑幫大佬，清洗警隊內鬼，試圖以此洗白警察身份，結果卻一而再再而三地遭遇阻撓，最終被楊錦榮曝光於天下。絕望的劉建明渴望像陳永仁一樣以死解脫，但依然沒能如願，彷徨在陽光之下的無間地獄中。

《對手》對《無間道》的致敬，不止於“高音甜，中音準，低音沉”的膽機。和劉建明一樣，李唐深知自己是“鬼”。只不過他並不急於“成人”，而是本分地遊蕩在廈州街頭。當陽光照進壓抑的審訊室，李唐解脫了，他可以將十八年來深埋心底的秘密全部坦誠，他可以自嘲地面對鏡中剃了寸頭的自己，他可以“轉世”了。與格蕾絲一樣，李唐的選擇是留在廈州，因為“我的家在廈州”。不同的是，如今的他，是人。

諜戰題材很容易塑造“大寫的人”：《暗算》中的安在天、《懸崖》中的周乙、《潛伏》中的餘則成……很顯然，李唐站在了上述諜戰精英的對立面，不僅因為他是一個反面人物，也因為他是一個小男人。與其他任何間諜不同，李唐有著自己的生活哲學：麻煩就像糖葫蘆，要一個一個吃。對他而言，上線託付的任務，與搏鬥時脫落的牙齒並無本質區別，都是麻煩，都是糖葫蘆。當然，諜戰劇裡也有一些在市井生活中摸爬滾打的小角色。比如《借槍》裡的熊闊海，僅就人物形象而言，他與李唐有著許多共同點。他們都曾是為“經費”“獎金”發愁、羨慕同行錦衣玉食的草根間諜，他們都曾是被老婆嫌棄的慫貨，他們甚至有著神似的背影——髮型凌亂、駝背發福，滿身的衰樣。

但兩人畢竟不同。熊闊海不是一個“安分”的人，他不惜變賣家產籌措經費，為的是驚天之舉；李唐則是一個在中年危機的漩渦中渴望安分的人，如果不是十八年後身份被重啟、生活被打亂，他也許已經習慣了計程車司機的身份，習慣了丁美兮的嘮叨和李小滿的叛逆，習慣了將一身的本領用於討債維權和監控女兒的戀愛進度。

另一個渴望安分的人物是《紅色》裡的徐天。這名隱於市井的小會計起初並不想成為改變時局的英雄人物，只想著守住自己的安逸，保護受困的戀人。但時局並不允許他埋沒才幹，紛飛的戰火將他硬生生拉出了弄堂，投入了革命。與之相對，生活在和平年代的李唐祈禱著和平永續，因為只有如此，他這枚“過河的卒子”才不會被輕易擺佈、隨意犧牲。

李唐這個人物，最不能迴避的就是他的真實身份——境外間諜。你可以承認他保有人性、腹黑幽默、溫柔體貼，但你無法否認，他就是一個過街老鼠式的反派，被懷疑、被跟蹤、被抓捕。但是同為過街老鼠，李唐和林彧截然不同。後者為了完成任務可以不擇手段，前者為了保全性命寧可任務失敗。鮮明反差的背後，是兩者對於間諜身份的認識差異。對於李唐而言，間諜只是計程車司機以外的第二職業，“忠心貫日月”只是和“嘀嘟專車為您服務”一樣沒有誠意的職業口號。所以他問么雞，“說好的能掙大錢，錢呢？”

與沒有信仰、只有職業的李唐相對，段迎九是一隻有信仰的貓。她可以耽誤自己的婚禮，可以無視孩子的學習，可以無數次地讓丈夫獨守空房，甚至可以透支身體健康，但她不允許自己放鬆對間諜的警惕，不允許十八年前的舊案石沉大海。支撐她的，絕不僅僅是職業素養，更是一種對國家的忠誠、對信仰的堅守。從這個角度來說，李唐，不足以成為段迎九的對手。