我們知道，宋詞有“豪放”和“婉約”兩大宗派，“婉約派”以柳永、李清照為旗幟，“豪放派”以蘇軾、辛棄疾為大成。而說起豪放詞，您也一定會想到是蘇軾之首創。但早在蘇軾之前，即由公元第一個一千年，進入第二個一千年之際，也就是晏殊活動的時期，當時的詞壇上，還是“梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡風”和“淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去”的柔美風格時代。就在這時，一位政治巨人、文學大家卻以遒勁的筆法、闊大的情懷，奉獻出一組蒼涼、悲壯的邊塞詞，給北宋的詞壇吹進了一股新風，他就是范仲淹。

《漁家傲·秋思》

塞下秋來風景異，衡陽雁去無留意。四面邊聲連角起，千嶂裡，長煙落日孤城閉。

濁酒一杯江萬里，燕然未勒歸無計，羌管悠悠霜滿地，人不寐，將軍白髮征夫淚。

從公元1038年起，隨著党項勢力的崛起，西夏人連年入侵北宋。由於宋朝邊防疏漏，結果是一敗再敗。公元1040年，范仲淹奉命鎮守延州，就是今天的陝西延安。范仲淹到了延州，就開始修築城堡，訓練軍隊，大大加強了邊關防禦能力，徹底扭轉了宋軍屢戰屢敗的局面，使西夏不敢再來進犯。當時軍中就有：“軍中有一範，西夏聞之驚破膽”的說法。也就在這時，范仲淹每天都寫詞，而每一首詞都以“塞下秋來風景異”做開頭。只可惜，那些詞多已散佚，流傳下來的，只有我們今天賞析的這首《漁家傲·秋思》了。

范仲淹是蘇州人，看到塞外和內地的景象，真是差別太大了，所以，他說“塞下秋來風景異”，有哪些“異”呢？他說，那南歸的大雁都毫無留戀之意，匆匆踏上征程，決然而去。軍隊的號角聲在大漠孤煙、長河落日的背景下此起彼伏，千山萬壑中，一座孤城早早地關閉了城門。這就是邊地艱苦的環境；這就是邊地單調的生活。

接著由環境寫到人。將軍在邊地飲酒——“濁酒一杯江萬里”，這“一”和“萬”的相對，讓人感覺那一杯濁酒怎能抵得住對萬里之外家鄉的思念。思念終歸是思念，但“燕然未勒”，沒有完成使命，那就是無法還鄉的。思鄉是人之常情，衛國是將軍的使命，家國情懷由此顯見。

邊地的苦寒，孤城的荒涼，思鄉卻無法回鄉，將軍只能以酒消愁。在這樣一個深秋的夜晚，看到的是灑滿一地的白霜，聽到的是悲涼的羌笛聲，誰還能入睡呢？由將軍到征夫，白髮的將軍，流淚的征夫在這樣的夜裡都久久難以成眠。而造成將軍、徵人無法還鄉的原因就是“燕然未勒”，愛國情懷和濃烈鄉思結合在一起，構成了他們矛盾複雜的情緒。

詞人透過對歸雁、邊聲、孤城、長煙、落日、濁酒、羌管等景物描寫和氣氛渲染，傳達出戍邊人員邊事未定，難以還家的複雜心態，但卻變低沉婉轉之調為慷慨雄放之聲，開宋詞“豪放”之先河，對宋詞突破婉約範圍起了很大的作用，對後來的蘇軾、辛棄疾產生了深遠的影響，在宋詞史上具有劃時代的意義。

另外，因為宋朝軟弱的外加政策，在對外戰爭中總是處於劣勢，所以宋代的邊塞詩很少。而詞作為酒宴中的唱曲，邊塞題材更是未曾有過。是范仲淹首次把邊塞風情和徵人生活寫入詞中，而且寫的蒼涼悲壯，氣魄宏大，堪與盛唐的邊塞詩一較高低。

范仲淹的這首《漁家傲·秋思》如此之好，卻被當時的文壇盟主歐陽修戲謔為“窮塞主”。

歐陽修認為，詞作為在娛樂場所傳播的藝術形式，這種悲慼的情感不適合酒席宴上的歡樂氣氛；另外一個原因則是當時北宋雖受西夏的侵擾，但國內還是一派安定祥和，何必寫這些苦哈哈的東西呢？就算寫邊疆軍旅生活，也要寫歌功頌德、慶賀捷報的內容，如“戰勝歸來飛捷奏，傾賀酒，玉階遙獻南山壽”這樣的豪言壯語。而像范仲淹這樣寫，就缺少氣勢，顯示不出大宋王朝的聲威和富貴，顯得太“窮”，有失大將的風度。

歐陽修沒有到過邊關，沒有經歷過邊塞生活，他體會不到戍邊將士的艱辛，所以才會有這樣的論調。而范仲淹與士兵同吃同住，徵人的甘苦他感同身受，他的詞才是將士生活的真實寫照，它閃爍著人性的光輝，洋溢著愛國的情懷，這怎麼是“窮”呢？