鑑識張大千工筆仕女

張大千的人物畫創作，一般以工筆人物為多，而寫意人物卻不多見。他學畫人物先從山水點景人物逐步過渡到唐寅的仕女，進而仿趙孟的九歌、李公麟的七賢，最後落腳於敦煌的供養人物，併力追人物畫的淵源，敢為己用。

理妝圖（工筆仕女）

張大千所繪工筆仕女人物，比例恰當，形態逼真，設色雅豔，精神內斂，神態可掬，顯現出一種含情脈脈，秀骨內斂的動態美。

為此，他所繪的人物畫，比例恰當、形象逼真、精神內斂、神情可掬。其人物衣褶線條勾勒細謹，勁健有力，筆墨交待極其清晰，毫不含糊。尤其是人物的眼睛，有含情脈脈之感。這誠如他自己反覆強調的“餘於學畫，提倡聯絡勾稿者，因古人用筆常於微細處見精神，學者每不易驟得。唐人學書，採用雙勾法，使學者於點畫遊絲微細處俱不得放過。作畫亦然。吾人每見佳畫，常於細勾之後，發現自己未到之處，或在觀賞古人畫時，目為平凡之作，勾後始悟其精妙者，是不可不知也。”

楊妃調鸚圖

這是一幅表述楊貴妃戲玩鸚鵡的故事。畫中仕女，柳眉細眼，體態婀娜，氣質嬌貴，具有一種貌美華貴的動態美。人物線條流暢勁健，設色濃淡得宜，人物與鸚鵡極具動感。值得注意的是，人物的額、鼻、畫、手及下巴都託以白粉，然卻不著痕跡，這是張大千畫仕女圖的高超之處。

他還說“要畫畫首先要從勾摹古人名跡入手，把線條練習好了。寫字也是一樣，要先雙勾。跟著便是學寫生。”這些可作人物畫鑑定的依據。因其所繪人物的線條是極其精煉流暢的。人物的容貌和服飾更是高華明麗，丰姿嫻靜，各盡其態，具有林下風度、遺世而獨立之姿。如人物一落輕蕩，無風姿獨綽之神韻，一般便可定其為偽。

仿唐人吉祥天女圖

這是張大千根據敦煌壁畫而作的天女像。此畫吸收了傳統的宗教繪畫技法，人物比例勻稱精當，線條圓渾爽勁，設色簡樸高華，形態生動傳神，為張大千佛像繪畫中的經典之作。

但須注意的是，他的一些敦煌人物畫，一般往往由張大千自己勾定朽稿，而後由門人填色布彩，最終再由他作最後收拾。加上這類臨敦煌壁畫，往往都有一個固定的模式，不需寫生或創作，故後人仿作的較多，對這類作品，尤須謹慎。

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