張江華，江西景德鎮人，高階工藝美術師，江西省陶瓷藝術委員會會員，中國陶瓷協會會員，醴陵陶瓷協會會員。自幼酷愛美術，師從景德鎮著名陶瓷藝術大師張景壽先生，後得到中國工藝美術大師黃永平大師的悉心指導，擅長花鳥，山水，動物畫創作，筆法細膩，功底深厚並形成了獨特的藝術風格。

其作品《四季蓬勃》在“紅官窯”杯湖南首屆陶瓷藝術原創作品設計大賽中榮獲“銀獎”；《梅開和諧》在湖南工藝美術職業學院第二屆學院獎中榮獲“銀獎”；《吉祥多寶》多彩瓶榮獲第四屆中國江西旅遊工藝美術作品設計（創作）大賽金獎；《對眸》在第十三屆中國（深圳）國際文化產業博覽交易會上榮獲“中國工藝美術文化創意獎”銅獎；《戀香》在中國工藝美術“百花獎”作品評比中榮獲金獎。

張江華從小喜歡畫花鳥，拜景德鎮著名粉彩瓷器花鳥名家張景壽先生為師，恩師帶領張江華跨入了瓷畫藝術的大門，在景德鎮這座千年瓷都認真學習陶瓷藝術，鍛鍊了紮實的基本功，掌握了粉彩瓷繪畫技法的精髓。粉彩形成於清代，至今已有三百多年的歷史。粉彩又被稱為“軟彩”，是一種傳統陶瓷釉上彩裝飾手法。粉彩瓷以其線條纖秀、色彩柔和、形象逼真的特點，成為景德鎮四大名瓷之一。

2006年，一次偶然的機會，張江華來到醴陵並結緣了釉下五彩瓷。於是，他筆下的鳥也從景德鎮的粉彩“飛”到了醴陵釉下五彩瓷上。

釉下五彩是湖南省醴陵市的傳統名瓷，多次獲國際大獎，名揚天下，被譽為“東方陶瓷藝術高峰”。色彩效果五彩繽紛、濃而不俗、淡而有神，畫面光亮平滑，清雅明快，晶瑩潤澤，具有飽滿的水份感。素以“白如玉、明如鏡、薄如紙、聲如磬”著稱於世。在色彩運用上，它突破釉下單彩的傳統技藝，運用紅、綠、藍、黃、黑五種原色料（故謂五彩），調配出豐富多彩的陶瓷繪畫色料，講究淡雅用色的表現手法，採用雙勾分水的獨特技法，近於寫真效果，水靈通透，清新雅麗，給人以身心愉悅之感。

經過半年的摸索，在中國工藝美術大師黃永平的指導下，張江華對泥坯載體材質肌理慢慢熟悉，對釉下彩料色彩變化的調製掌控也有了豐富的經驗，很快就熟練掌握了釉下五彩傳統工藝，將釉上彩與釉下彩工藝完美結合，作畫題材也更加豐富起來。有竹影高潔，有蘭石俊逸，有魚兒悠遊，更多的還是靈動多變的鳥的形象，或攜伴比翼，或獨自展翅，或上下盤旋於花間嬉戲，或靜立枝上似冥思遠望，呈現出多種多樣不同的狀態。

張江華在創作的領域大展宏圖，創作了一副副獨具風格的作品。他的工筆花鳥畫運用了景德鎮釉上彩的傳統的技巧，抓住了線條的生命力，表現了自然的靈性。此外，作品在顏色的選用上，也展露出青花、粉彩與醴陵釉下五彩結合的獨特風貌。深受業內專家好評，對提升大球泥瓷的藝術價值，對釉下五彩瓷器走向國際市場做出了卓越的貢獻。

中國畫，難在簡約，勝在繁密。張江華的作品三分構圖，七分留白，既讓人感受大自然中微小一隅的精緻美景，又展示出醴陵釉下五彩瓷白如玉、明如鏡的坯體特性。其作品清新典雅、細膩別緻，既具現代審美氣息，又不失傳統工藝之神韻。

藝術上取得的成就屬於勤奮而謙遜的耕耘者，在醴瓷行業奮鬥11年，張江華的釉下五彩瓷作品愈加成熟精美，深厚的繪畫功底也大受藝術界認可。在當代“追逐求新、變幻多異”的釉下五彩繪畫趨向中， 依然堅守傳統工筆花鳥畫精神，力求將自己擅長的釉上彩繪畫技法融於大球泥瓷創作之中，在作品上追尋著“春蘭夏荷，奇石幽篁，飛鳥鳴禽，繁花如蔭”的淨土。

作品賞析