作者丨顧見
監製丨闌夕
1997年小說《哈利·波特與魔法石》正式出版，4年後哈利·波特走上熒幕。
相較而言，國內曾掀起收視狂潮的電視劇《慶餘年》，卻在小說完結10年後才完成影視改編。
這組粗糙對比反映出一個並不粗糙的邏輯鏈條。貓膩這樣頂流大神的優秀作品，影視化尚且需要經過如此之久，那麼對於中長尾作者來說，網文作品的多元化開發似乎同樣無法預估。
痛點的反面往往都是機會視窗：如果有平臺能為網文作者創造更有想象力的上升空間，也就能夠盤活整個產業鏈，從而提升“中國故事”在國際市場的競爭力和影響力。
早在10年前，騰訊已經開始了類似的思考和佈局，對應的母題從“泛娛樂”升級到了“新文創”。頂層設計漸入佳境的同時，《慶餘年》、《贅婿》等優質IP的影視化速度明顯在加快。
眼下，新文創又為數字內容產業帶來了積極變數：
6月3日，作為“新文創周”的啟幕，2021閱文年度釋出會在上海中心舉行。閱文集團執行長、騰訊集團副總裁兼騰訊影業執行長程武宣佈“大閱文”戰略升級，明確閱文將基於騰訊新文創生態，以網路文學為基石，以IP開發為驅動力，開放性地與全行業合作伙伴共建IP生態業務矩陣。
一個以“大閱文”為圓心和新起點，文學、動漫、影視、遊戲等IP業務為同心圓的新正規化也許將在下一個十年，為行業帶來更多想象力。
1新文創，讓IP走向多元
新文創周，不負一個“新”字。
6月3日-13日，新文創週期間，騰訊集中展示了文學、動漫、影視等IP業務的最新戰略思考與業務進展：
為行業帶來新變化的“大閱文”戰略升級；為好故事“喝彩”的閱文原創IP盛典；立體化呈現、探索新文創願景的騰雲峰會；騰訊影業、新麗傳媒、閱文影視“三駕馬車”的齊頭並進，都為各自所在的細分賽道注入了新力量。
如果換個視角審視新文創周，還能看到一條有關新文創戰略的“故事線”。
資料顯示，獲得奧斯卡最佳影片的電影中有大約42%改編自小說。中國影史許多重要的作品，諸如《活著》《霸王別姬》《流浪地球》等作品，也是始於小說改編。這意味著，文學作品在整個IP改編鏈路上扮演著“第一棒”的角色，同時也是新文創生態下IP改編的起點之一。
從這個視角來看，“大閱文”的戰略升級本質上不僅是針對自身的變革，對新文創生態也有著至關重要的意義。
比如，閱文明確了“為創作者打造最有價值的IP生態鏈，成為全球頂尖的文化產業集團”的願景，同時帶來了“讓好故事生生不息”的全新使命。
這些宏大目標並非空中樓閣，也為創作者們提供了更多展示的舞臺，針對網路文學作家這一群體，閱文在年度釋出會上表示：閱文將以“三個一倍”為目標，透過創作激勵、作品扶持、改編推薦等舉措，實現三年內，30歲以下青年新增簽約作家數量翻一倍、稿酬翻一倍、新晉大神翻一倍，透過扶持新作家、年輕作家進一步啟用創作生態。
IP的影視改編，是故事裡的“第二棒”。
當作家們的寫作積極性得到充分調動後，就需要更高效的“價值放大器”來承接優質內容的改編。由騰訊影業、新麗傳媒、閱文影視組成的“三駕馬車”便是其中的重要舉措。“三駕馬車”一方面各司其職，另一方面正在緊密成為一個整體。
自去年開始整合後，“三駕馬車”以《贅婿》、《你好，李煥英》、《送你一朵小紅花》、《流金歲月》等優秀的作品為錨，不斷髮揮協同價值，分工也愈發明確。在決策方面，“三駕馬車”引入了“內容決策委員會”等創新機制，從而讓越來越多的中國原創IP有機會走上熒幕。
你可以把這個模式理解為高速行駛的動車組：騰訊影業扮演著“車頭”，不斷提升主投主控及自制能力，在保持方向感的同時不斷修煉內功提速。新麗傳媒負責整車的品控和形象管理，依託於國內最優秀的影視內容團隊，將頭部專案、新題材打造為行業標杆，讓腰、長尾IP的影視改編有跡可循。閱文影視則為列車行駛提供“原動力”，發揮IP源頭的“活水”效力，併產出源源不斷的優質IP內容。同時，結合自身對IP原著的深度理解，為IP改編內容提供多一層保障。
整體來看，無論是“大閱文”，還是 “三駕馬車”，本質上是騰訊新文創的頂層設計在發揮作用。
新文創提供的戰略縱深，為網路文學拓寬了行業路徑，得到了向更多業態、場景輸送價值的可能性。對內，新文創的目標導向加速了騰訊各業務板塊的相互融合，起到“疏通管道”的效力；對外，新文創作為內容產業的“樣板工程”嘗試重新整理產能，源源不斷輸送優質IP改編專案，釋放市場紅利。
新文創週上，網文改編作為新文創戰略的重要落地，展現出勃勃生機。一個開放、高效、多元的IP內容生態也在悄然起勢。
屬於中國原創IP的“黃金時代”，也許正在到來。
2IP時代，訊號槍響
有關“IP時代”的概念，最早能追溯到十年前。但縱觀整個內容產業，始終徘徊在IP時代的大門之外。
想要理解這個尷尬現狀，有必要返回開篇丟擲的問題：
中國數字內容產業為什麼“快不起來”？
事實上，國內並不缺少令人拍案叫絕的好IP，更不乏知識儲備過硬、腦洞驚人的創作者。在影視改編方面，亦有《流浪地球》、《慶餘年》、《贅婿》等高水準作品不斷問世。
而問題在於，整個數字內容生態就像一座患上“大城市病”的超級都市：IP創作、開發、跨界破圈的十字路口沒有指揮者給予協調疏通，導致很多“大馬力的汽車”被迫堵在路上。一眼望去，路面上的交通工具也參差不齊，如果優質IP不幸坐上了設施老舊、效率低下的“老爺車”，其後續發展自然不會樂觀。
《盜墓筆記》、《鬼吹燈》等人氣小說，在影視化改編早期都因為類似問題而掉粉無數，遺憾錯過了IP熱度的“黃金時期”。
為了應對行業痛點，10年前，時任騰訊集團副總裁程武提出了以IP打造為核心的“泛娛樂”構思，即新文創的前身“泛娛樂”戰略。
這一階段，騰訊不斷透過內部資源整合、戰略合作補齊短板，密集進行產業鏈佈局。
隨著閱文集團、TME集團接連上市，騰訊動漫、影業、遊戲等業務版圖漸入佳境，騰訊的泛娛樂基礎設施建設趨於完善。2018年時機成熟，程武隨即將“泛娛樂”戰略升級為“新文創”戰略。
新文創相當於對“泛娛樂”的產業佈局提出更高規格要求：在兼顧包容性與靈活性的基礎上，透過IP連線更多的主體、表達場景、參與企業，以此形成合力打造新世代的中國文化符號。
用通俗的話說，這是一套名為“新文創+”的作業系統。任何值得塑造的IP都可以在系統裡實現多執行緒作業，快速完成文改漫、文改劇、漫改劇、影遊聯動、衍生品孵化，並依託於騰訊內容生態與使用者發生連線。
新文創的戰略設想雖然美好，但執行過程卻困難重重。想讓不同業務線、公司主體的團隊形成“合力”，需要組織上下所有人的思維轉變。這意味著，一些團隊不得不放棄貨幣化效率更高的業務，轉而去幹“累活”、“難活”、“久活”。
以閱文集團為例，如果遵循“以輕為美”的商業邏輯，本該長期做短平快、貨幣化效率最高的IP授權業務。然而程武還是大刀闊斧地推動閱文從人才建設、組織架構到企業文化全面升級，只為實現“小我思維”到“大我思維”的全面落地。
在跨部門協作方面，程武親自主導了“閱文動漫-騰訊動漫聯合委員會”、“閱文影視-新麗傳媒-騰訊影業影視聯合委員會”的成立，實現了與騰訊影業、騰訊動漫、新麗傳媒在信念上的統一和機制上的深度合作，開啟生態深化融合之旅。
“大閱文”的升級，是新文創邁向下一個十年的“新支點”。為了共同的目標，其他業務線也在潛移默化地加速著新陳代謝，用全新的姿態發揮好各自在新文創戰略裡的“超級節點”作用。
理解了這些，就能看透新文創戰略歷時十年的良苦用心：如果沒有長期主義者的耐心和魄力，很難想象這樣秩序井然、高效協同的作業系統能拔地而起，眼下這個振奮人心的IP時代，也會在“口號階段”被無限擱置。
3新文創生態下的“大閱文”，價值幾何？
推出“大閱文”這個全新戰略，無疑為閱文集團注入了更多想象力。同時，更積極的意義在於，新文創戰略一定程度上也被證明是一次成功的前瞻性探索。隨著新文創的輻射範圍不斷擴大，行業間的壁壘被打破，增量價值得以湧現。
生意層面來看，內容行業本就具有消費升級的潛力。從《哪吒》到《流浪地球》，中國觀眾為“好內容”買單的積極性和購買力都可見一斑。當越來越多的優秀網文作品走向熒幕，IP頭重腳輕、曇花一現的歷史遺留問題將得以解決。每個IP所能創造的價值、帶來的就業都將呈指數級增長。那些與時俱進、有正能量、題材新穎的IP內容和主人公還會潛移默化為社會各界注入積極的話題氛圍，提升大眾文化審美。
隨著騰訊新文創穩步推進，“大閱文”戰略下的文學、影視、動漫等業務有了系統化表達空間。而其中的創新嘗試，也有望推動行業進一步發展，讓外部合作伙伴、供應商共享市場紅利。
對於內容創作者來說，除了擁有更廣闊的舞臺發揮自身創造，也有望獲得更大的發展空間。在此基礎上，網路文學創作者也將在IP開發過程中發揮更加重要的作用，甚至可能影響IP產業的發展。
從更宏觀的角度來看，騰訊新文創不止是一套商業方法，更是一種文化使命感的體現。具體而言，新文創的關注物件、關注層次都超出了傳統商業範疇。除了網路文學，新文創亦可以與敦煌、故宮、圍棋等文化內容實現有機結合，為非商業機構提供產業入口，從而起到傳承傳統文化、挖掘普世價值的作用。
在新文創提供的框架內，中國傳統文化這座沉睡的“寶藏庫”將被喚醒。新文創戰略提供了足夠的耐心，以工匠精神專注於這些文化IP的長線塑造，直至中國文化產業“走出去”，在全球市場競爭中成長壯大。毫不誇張地說，內容產業的持續升級，就是側面創造“文化輸出”視窗，提升國家軟實力。
記得貓膩在一次專訪中提到，“希望50年後還有人談論我。”
一句話點出了所有創作者埋在心底的那個“期許”。
這份共同的情懷，亦是檢驗中國內容產業未來十年的“鍊金石”。如今，騰訊新文創生態下無論是“大閱文”還是“三駕馬車”都開始加速行駛，正在讓內容創作者們更加接近於自己的夢想。相信在不遠的將來，無論是騰訊內部，還是整個行業，都會在新文創的延長線上加速衝刺。
這些新力量、新業態、新路徑的交匯處，將成為中國故事走向世界的新起點。