在你們看來中國畫是人物畫更難描繪，還是山水畫更難呢？對於古代的人物畫更加重視的是“傳神”，而山水畫重視的是“留影”。人物畫並不是照相，不是完美的一比一復刻，而是要畫出氣韻，也就是要求形神兼備，所以更加需要精雕細琢，當代有很多優秀的人物畫的畫家，例如中國最年輕的美協理事，人物畫畫家崔景哲。

最年輕的美協理事是對於崔景哲的一個簡單概括，確實在不到40歲的年紀就得到這樣的成績，即使不瞭解崔景哲的人也知道這是有藝術功底的。崔景哲是一位工筆畫畫家，但不同的是，他的工筆畫十分的有個人特色，並且加入了寫意的元素。

如果你對於工筆畫有所關注的話，你應該聽說過“中國紅”這個系列作品，就是出自於崔景哲老師，以描繪女性為主題，包括古代服飾女性、現代時裝女性、少數民族服裝女性，繪畫背景有的寫實，有的抽象，但都有一定的象徵意義，在色彩運用上，他保留了傳統的典雅同時又借鑑了西畫的色彩學知識，更有現代感。

崔景哲的工筆畫被很多畫家肯定過，尤其是他個人開闊的藝術視野，那是工筆畫語言與觀念的合成，也是個人藝術修養的外化，他的繪畫技法來源於傳統，但是更加註重是自然靈動的氣韻，這一點與很多工筆畫畫家都不一樣。

自從1997年，崔景哲《青春系列》作品獲得了中國黃河杯書畫大展的三等獎之後，直到現在，崔景哲一路拿獎拿到手軟，2013年，其作品《新娘》就拍出了149。5萬元的高價，很多人可能覺得作品價格並不高，但是那時候的崔景哲剛剛30歲，對比成名已久的藝術家確實資歷尚淺，但是未來的發展空間卻是很大的，所以很多眼疾手快的收藏家們從那個時候就開始搶著收藏其作品，正是看中了升值潛力。

崔景哲的作品不僅在國內外斬獲大獎，更受到行家推崇，文化部以資料、中國藝術研究院、美術家協會、書法家協會等機構都有收藏其作品，這麼多業內人士的肯定也證明了崔景哲雖然年紀輕輕就已經有一定的藝術影響力了，也因此被稱為“最具升值潛力的畫家”。